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C�zanne et Picasso en AIX (en Provence) - Vauvenargues et Sainte-Victoire

L’intérêt de passer les épreuves écrites de l’agrégation, c’est de voir du pays. Ainsi le pays d’Aix, par deux fois. L’oral est moins intéressant ; il a toujours lieu à Paris et, à l’époque c’était au moment de la Toussaint : sous le froid et dans les brumes du très petit matin de Saint-Maur et Créteil, il fallait préparer une épreuve de six heures…

Mais Aix, ses eaux étymologiques et ses fontaines authentiques, ses places et ses platanes…Je n’y allais donc pas pour Cézanne mais pour les auteurs du programme, D’Aubigné, Chateaubriand, Paul Valéry... Cézanne, je ne l’abordais donc pas pour ses peintures ni pour ses lieux intime, le Jas de Bouffan, l’atelier, le chemin des Lauves, ses sentiers qui menaient à la Sainte Victoire, au Tholonet et à Vauvenargues…

Avec Daniel Rous, compagnon de concours, je me risquai donc une fois à escalader la montagne sacrée des Auxois où, selon la légende, Marie serait venue se refugier, au cours de son périple d’exilée, après la mésaventure du Christ. D’autres rumeurs rôdent sur ce nom ; il célèbrerait la victoire du général Marius (un gars de Marseille, sans doute !) sur les Teutons ; il s’agirait de façon plus sûre du nom celtoligure du dieu de la montagne, ou dieu du vent, semblable à celui qui règne au Ventoux… Nous montâmes sans difficulté en haut des mille et onze mètres de la montagnette et nous reposâmes quelques minutes dans la cavité où Marie s’était abritée. Un coup d’œil au panorama, à l’alignement des vignobles, aux plissures de la roche, aux évaporations lointaines venues de la mer phocéenne…Puis la descente et là, Daniel me surprit car il prit un train d’enfer. J’avais de la peine à le suivre et certains muscles paresseux tiraient mes jambes si fortement sollicitées… Il m’expliqua, à l’arrivée, qu’il s’ennuyait tellement au retour d’une balade qu’il allait le plus vite possible !

Une autre année, sentant que j’allais être admissible pour la seconde fois, je vins réviser dans le bar unique de Vauvenargues. Dans la vallée étroite, en effet, pas d’autre refuge et, comme Picasso, quand il se rendit sur place, en 1958, visiter le château avec Cocteau et un agent immobilier, et échoua à cet endroit du village…Seul à la terrasse écrasée par l’ombre austère de l’édifice féodal, je me mis à réviser mes notes sur Chateaubriand, mais en parcourant des citations extraites des Mémoires d’Outre-Tombe, résumables dans le seul vocable MOT, c’était le mot MORT qui m’obsédait. En fait, je ne pensais qu’à Picasso, enterré tout près, dans le jardin de sa vaste demeure de Vauvenargues, au pied des escaliers monumentaux…

Il vint régulièrement ici jusqu’en 1961 et y peignit, outre les paysages verts, la série des « Déjeuners sur l’herbe » Accablé à Mougins par les visites et les journalistes, il trouvait là l’isolement, la sérénité pour travailler. Le fantôme de l’ancien propriétaire des lieux, Luc de Clapiers de Vauvenargues, le célèbre moraliste né à Aix en 1715, lui prodiguait peut-être une force d’esprit même si le philosophe eut un destin tragique : il mourut seul et désespéré, à l’âge de 32 ans…Mais Pablo regardait sans doute son portrait en médaillon, sculpture de Francis Deltour, apposée au château en 1947 pour le bi-centenare de sa mort…

Mais Picasso s’installa ici pour revenir à Cézanne, au maître de la modernité, inventant une nouvelle perspective : spatiale par simplification des formes et juxtaposition de plans colorés ; imaginant le fauvisme avec ses grands aplats de couleurs non délimités par des traits ; inventant le cubisme en rendant compte de la masse des falaises architecturales de la Sainte Victoire, en représentant les formes cubiques des cabanons de la vallée et la géométrie des carrières de Bibémus…En arrivant à intégrer les personnages dans le paysage, telles ces « Grandes baigneuses » de 1905, entrevues dans la rivière de l’Arc, au Pont des Trois Sautets…

La TOUR de France en Catalogne : livres en f�tes - autres plumes

Tous à LA TOUR de FRANCE samedi 3 juillet à partir de 15 heures pour la fête du livre: dédicaces et présentation par les auteurs de l'association "autres plumes" (photo)

Joanot Martorell : roman catalan de chevalerie et roman moderne

Don Quichotte et Tirant le Blanc: Naissance du roman moderne - Merci à Alexis BROCAS pour ce texte magnifique qui donne envie de revenir à la littérature catalane du XVème siècle..!

Traduction – En 1490, paraissait, à Valence, Tirant le Blanc, le roman du chevalier valencien Joanot Martorell. L’auteur, mort en 1465, n’a jamais vu publié son livre qu’il avait dû mettre en gage pour cent réaux. Drôle d’histoire pour un chef-d’oeuvre du siècle d’or de la littérature catalane. Il fut révélé par Cervantès qui l’a qualifié de «meilleur livre du monde». Les éditions Anacharsis rééditent la première traduction en français du texte catalan.

Comme l’essentiel du vaste corpus des romans de chevalerie, Tirant le Blanc aurait pu connaître l’oubli d’un caveau confidentiel, troublée par les visites sporadiques de quelques spécialistes venus lui déposer leurs hommages écrits contribuant à son ensevelissement. C’était sans compter sur Mario Vargas Llosa. En 1953, ce dernier, alors étudiant en lettre, entendit un professeur exécuter en une phrase dédaigneuse l’ensemble des textes de chevalerie. Le jeune Mario voulut y voir de plus près. Le hasard, sous la forme d’un bibliothécaire inspiré, lui présenta Tirant le Blanc. Coup de foudre. Depuis, tels les chevaliers défendant l’honneur et portant les couleurs de leurs dames, Vargas LLosa n’a cessé de batailler à coup d’essais (rassemblés dans le recueil En selle avec Tirant le Blanc) de tirades enthousiastes, et d’user de sa stature d’écrivain célébré pour que ce premier grand roman catalan soit mis un peu partout à disposition du grand public. Avec succès : Tirant le Blanc ressuscita d’abord en Espagne, en 1969, dans une édition de la Biblioteca Breve de Bolsilio – dont les deux volumes furent épuisés en quelques mois. Puis en Chine, aux Etats-Unis, au Portugal, en Russie… et en France, où, à la traduction adaptée de Caylus (publiée chez Quarto), a succédé celle, plus moderne et complète, de Jean-Marie Barbera aux éditions Anarchasis.

Cette publication – dont Vargas Llosa signe la préface – permet enfin de se faire une idée de cette oeuvre que Cervantès appelle, dans le Quichotte, «le plus grand roman du monde». Et de son ampleur. Impossible de résumer ce texte infini qui enchâsse des récits dans d’autres récits, envoie son héros – Breton comme il sied aux chevaliers – tournoyer à la cour d’Angleterre, sauver Byzance menacée par les Turcs, guerroyer en Sicile et en Berbérie, et poursuivre de ses assiduités la belle Carmésine… Tout juste peut-on dire qu’il se rattache bien au genre chevaleresque. Dans sa dimension didactique – le code du comportement du chevalier y est précisément exposé, ainsi que les règles du duel, dès l’affrontement de Tirant avec le Seigneur des Bourgdéserts. Dans sa vocation exemplaire – Tirant y démontre une bravoure archétypale en même temps qu’une humilité toute chrétienne (et le début du livre, qui montre Tirant se livrant à toutes sortes de stratégies pour différer le récit de ses exploits à la cour d’Angleterre, suffit à l’illustrer). Dans sa portée politique – ce roman, entamé en 1460, sept ans après la chute de Constantinople, voir son héros finir en empereur d’un nouvel Empire Grec Chrétien dans une capitale restaurée. À ces éléments pourraient s’ajouter les galanteries sophistiquées qu’échangent chevaliers et donzelles, le hiatus entre l’idéal inatteignable proposé à la femme qui «vient au monde avec sur le front, en lettre d’or, le mot chasteté» , et la peinture plus pragmatique de la réalité des moeurs (« d’autres demoiselles pèchent, et elles sont nombreuses »).
Mais si, par de nombreux aspects, Tirant relève de la tradition chevaleresque, le réduire en parangon du genre serait masquer une part de l’intérêt de ce livre extraordinaire. Car celui-ci s’affranchit aussi de son origine par bien d’autres aspects – notamment son ambition totale – qui le rattachent plutôt au Quichotte. Mieux, il effectue littéralement la synthèse du genre ancien, reprenant tous ses canons – détails sanglants des batailles, peinture du monde des gens d’armes – pour les tirer vers la modernité. C’est par cela que, pour reprendre les mots de Vargas Llosa, ce texte échappe au rayon des «curiosités archéologiques» pour accéder au rang de fiction moderne.
Moderne, Tirant ? De quoi interroger ceux qui voient en Cervantès l’inventeur de la modernité romanesque. Ce dernier n’a-t-il pas introduit l’ironie dans la narration – face à la naïveté du roman de chevalerie ou l’auteur adhère si pleinement aux causes de ses personnages ? Et n’a-t-il pas d’un coup envoyé tout ce genre aux oubliettes en montrant un Don Quichotte à la cervelle farcie de lectures glorieuses ? Certes, et en ce sens, Tirant le blanc, écrit vers la fin de la chevalerie, peut apparaître comme un trait d’union. D’abord par la sophistication de son architecture. Ici, abondent les récits gigognes, et si l’on raconte l’histoire de Guillaume de Warwick, c’est pour mieux raconter celle que lui confie Tirant – ou l’histoire de Tirant dite à Guillaume par un autre personnage qui racontera aussi l’histoire de sa rencontre avec Tirant – bref… Ensuite par sa recherche d’une objectivité narrative. Cinq cents ans avant Flaubert, il est rare de voir un auteur tenter de s’abstraire à ce point de son récit. D’autant que ce que l’on sait de Martorell le laisse apparaître – de prime abord, car la réalité est plus complexe et amusante – comme un querelleur impétueux. Pourtant, il ne se montre presque jamais, sinon pour livrer une saillie vengeresse contre un troupeau de magistrats envoyés à la potence… Le reste du temps, Martorell reste invisible, caché derrière ce que Vargas Llosa appelle «sa fiction totale».
Cette tension vers la totalité est l’élément essentiel qui détache Tirant le Blanc de l’ordinaire des productions chevaleresques. Cette totalité est d’abord géographique – les aventures de Tirant couvrant une large part des univers chrétiens et musulmans, qui forment, dans leur addition, une réalité distincte, un univers alternatif où lieux réels et fictifs se mêlent. Mais elle est aussi littéraire. Roman de chevalerie, plein d’édifiantes prouesses militaires, Tirant est aussi un roman réaliste – Martorell recourant très peu au Merveilleux omniprésent dans les fictions médiévales. Un roman psychologique, également, car si Martorell s’appuie sur des oppositions manichéennes (chrétien/infidèle, brave/pleutre…), il prête à ses protagonistes des subtilités inconnues de ses prédécesseurs – pour Vargas Llosa, le personnage de l’Impératrice adultère semble même «avoir été conçue pour une psychanalyse freudienne». Difficile de lui donner tort, c’est écrit en toutes lettres: «Car c’est chose habituelle pour les vieilles que de vouloir leur fils pour mari». A la psychologie, s’ajoutent les couleurs d’une peinture sociale –Tirant regorge de précisions sur le monde de la noblesse, mais aborde aussi incidemment celui des artisans, et du petit peuple. Quand à l’érotisme, il est peut-être le sujet central du roman, qui décrit moult sortes d’amour acceptées ou réprouvées – mais en laissant au lecteur son jugement quant à la meilleure – et où la gloire est d’abord un moyen de s’ouvrir les coeurs des jolies donzelles pour attendre leur lit.
Mais la spécificité la plus amusante de Tirant, celle qui en fait, véritablement, un chef-d’oeuvre, est son formalisme festoyant, bien loin de l’âpreté apparente d’uneChanson de Roland. On sait que Martorell, sous des dehors qui le font passer pour un duettiste brutal, était un amoureux des rites sophistiqués. En témoigne ses «cartes de duel» avec le seigneur de Monpalau devant établir les conditions de leur affrontement. Ces relations épistolaires durèrent un an et onze mois, et ce qui était un combat motivé par une offense (Monpalau ayant abusé la soeur de Martorell après lui avoir promis le mariage) et dûment programmé devint peu à peu un long échange de vues, une discussion sur les conditions et détails valant pour elle-même, devant encadrer un duel de plus en plus théorique…
Cette prolixité se retrouve dans son roman. Chez Martorell, les personnages ne cessent de parler, de se contredire, de se raconter… en vain ? Non, car ces arguties ne sont jamais gratuites, et la parole prend souvent valeur d’action. En témoigne cette délicieuse tirade d’une princesse à la langue bien pendue, où la traduction de Barebrà relève particulièrement la verve de Martorell.
«Ne vous entêtez point, Monsieur, ne soyez pas cruel. Ne pensez pas que cela soit un champ clos ou une lice des infidèles. Agirez-vous en chevalier sur la demoiselle abandonnée? Faites-moi partager votre force que je puisse vous résister. Aïe, Monsieur! Comment pouvez-vous trouver plaisir à ce qui est forcé? Monsieur, arrêtez donc, sur votre vertu et votre habituelle noblesse. La lance amoureuse ne doit pas blesser. Aïe, cruel, perfide chevalier! Je vais crier! Attention je vais crier! Messire Tirant, n’aurez vous pas pitié de moi? Est-ce cela que je désirais tant?» Ici, on entend comment le verbe, expressivement tourné, évoque des gestes qui sont tus. Ne vous inquiétez pas pour la princesse impliquée, après des récriminations délicatement formulées («vous auriez pu attendre au moins le jour de la célébration et de la cérémonie des noces, afin d’entrer licitement dans le port de mon honnête pudeur»), sa mère la reine lui fera entendre la raison.

Terres catalanes de Ren� JOURET, � ELNE

EXPOSITION D’OEUVRES de RENE JOURET

MAIRIE D’ELNE Du 3 JUILLET - 15 AOUT 2009

Vernissage le 3 juillet, à 18 heures

René Jouret (1911-2001), qui naît à Opoul, dans les Corbières, a peint toute sa vie.

Autodidacte, peu soucieux de vendre, indifférent aux modes picturales, il a rarement montré son travail. Seule une rétrospective, au presbytère d’Opoul, en 1990, donne une idée de l’ampleur de son talent et de son œuvre, riche de quelque 200 aquarelles, 500 peintures et autres sculptures ou illustrations.

L’exposition « Les terres catalanes de René Jouret », que la Mairie d’Elne présente, regroupe des toiles des années 70-80.

C’est le moment où le peintre, de retour du Maroc, s’établit définitivement dans son pays natal. Il s’adonne alors totalement à sa passion : la peinture.

Admirateur de Michel No, d' Ambrogiani, et de Nicolas de Staël, René Jouret cherchera toute sa vie le point de bascule où le figuratif devient abstrait.

Dans ses compositions structurées, des perspectives éclatantes de rouges, jaunes et bruns s’envolent vers des cieux immenses, vibrant d’énergie. Une palette de tons plus subtils, des mauves, des roses, des blancs, apparaît dans les années 80.

Mais c’est encore et toujours la même fascination pour les paysages, la mer, les villages catalans qui inspire cette œuvre méconnue, puissante et magnifique.

« Les terres catalanes de René Jouret » exposition de peinture - Mairie d’Elne, 1er étage, du 3 juillet au 15 août 2009 - Horaires d'ouverture : lundi au jeudi de 8 h à 12 h et 13 h 30 à 18 h - le vendredi de 8 h à 12 h et de 13 h 30 à 17 h

Antoni Ros BLASCO, peintre catalan (12 nov.1950, Barcelone), prof. aux Beaux-Arts de Paris

Culture catalane � Paris et ailleurs en juillet

Culture catalane : activités du mois de juillet

* 2-14 JUILLET – PARIS

Festival Paris Cinéma

« Hommage à Lluís Miñarro / les productions Eddie Saeta »

Découvrez une personnalité du cinéma contemporain, un producteur hors normes, en sa présence : hommage à Lluís Miñarro (Barcelone 1949) et à sa maison de production Eddie Saeta créée en 1995.

Après une belle carrière dans la publicité, en véritable mécène des arts, il décide de produire ses films en toute liberté, laissant carte blanche à ses réalisateurs sans courir à tout prix après le succès commercial. Ses films ont indéniablement marqué le renouveau de la scène du cinéma d’auteur contemporain.

Rencontre avec Lluís Miñarro- Projection de Un rêve de Christophe Farnarier le 7 juillet à 18h au Nouveau Latina

Projections

Albert Serra: Le chant des oiseaux, 2008

Dimanche 5 juillet à 19h - Vendredi 10 juillet à 21h30

Les Rois Mages errent à pied à la recherche de l’enfant Jésus qu’ils ne trouveront qu’après avoir effectué un long périple à travers des déserts de sable et de glace. Remarqué pour son premier film, Honor de Cavallería, à la Quinzaine des réalisateurs en 2006, Albert Serra récidive en 2008 avec Le Chant des Oiseaux

José Luís Guerín: Dans la ville de Sylvia, 2007

Dimanche 5 juillet à 16h30, présenté par le réalisateur - Vendredi 10 juillet à 16h30

Entre jeu de regards et poursuites composées de fausses pistes, d’obstacles et d’illusions, le réalisateur de En Construcción propose une plongée dans l’intimité d’une ville et de ses habitants. Sans dialogues et saisissant le moindre bruit de rue – voix, rires, échos, une valise sur le bitume, etc. – José Luis Guerín crée une oeuvre expérimentale portée par la présence mystérieuse de Xavier Lafitte, personnage à la limite du voyeurisme, mais toujours bienveillant.

Albert Serra: Honor de cavalleria, 2006

Mercredi 8 juillet à 16h30 - Samedi 11 juillet à 14h

S’inspirant très lointainement des Aventures de Don Quichotte de la Manche, Albert Serra livre ici, avec force effets numériques jouant sur la lumière naturelle, un film atmosphérique et contemplatif tourné uniquement en extérieur. Ce road-movie est un véritable poème qui partage avec l’oeuvre qui l’a inspirée un idéalisme créatif unique en son genre.

Lisandro Alonso: Liverpool, 2008

Mardi 7 juillet à 20h, présenté par le producteur Lluis Miñarro

Sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs en 2008, Liverpool suit la quête d’un homme solitaire et désabusé que l’espoir semble avoir déserté. Isolé dans une nature virginale, il chemine dans un paysage enneigé, éclairé par la lumière blafarde de l’hiver. Plutôt que de donner des réponses, le cinéaste invite à la contemplation, à travers des plans-séquences d’une grande beauté, empreints de mystère comme pour signifier la difficulté d’appréhender le monde.

Marc Recha: Les mains vides, 2003

Vendredi 10 juillet à 19h, présenté par le réalisateur

Dimanche 12 juillet à 16h30

Avec cette chronique poétique d’un lieu abandonné du monde, d’une poignée d’hommes et de femmes en mouvements, Marc Recha, dans ce quatrième long métrage, tisse le fil d’une oeuvre faite de gestes, de transits, d’attirance et de rivalité, de désir et de lutte, d’ivresses et de liens invisibles, construisant un paysage singulier de sentiments inexpliqués.

Manoel de Oliveira: Singularités d’une jeune fille blonde, 2009

Samedi 4 juillet à 19h, présenté par le réalisateur (sous réserve)

Avec Singularités d’une jeune fille blonde, qui est l’adaptation d’une nouvelle de l’écrivain portugais Eça de Queirós, Manoel de Oliveira porte une nouvelle fois à l’écran son univers de cinéaste, monde hors du monde fait d’art et de littérature où la culture classique cohabite merveilleusement avec la vie de tous les jours et les mouvements avec l’immobilité.

Daniel V. Villamediana: Le taureau bleu, 2008

Mercredi 8 juillet à 19h

Samedi 11 juillet à 16h30

S’inscrivant dans le nouveau cinéma d’auteur catalan, Le Taureau bleu propose, à mi-chemin entre documentaire et fiction, une vision originale de la tauromachie. Ponctué d’images d’archives et de longues séquences caméra à l’épaule, le film invente ses propres rites et fait du geste une forme idéale, figure ultime du sentiment. La mort de l’animal n’est jamais mentionnée, et le taureau devient une allégorie flottant au hasard de l’imagination foisonnante du héros. À la fois primitif et enfantin, héritier de cet instant fugace où l’on construit encore, avec rien, des mondes chimériques, Le Taureau bleu est un film beau et excentrique, où solitude et création deviennent indissociables.

Christophe Farnarier: Un rêve, 2008

Mardi 7 juillet à 18h, présenté par le producteur Lluis Miñarro

Le Nouveau Latina

20, rue du Temple 75004 Paris
01 42 78 47 86 www.lenouveaulatina.com

Avec le concours de l’Institut Ramon Llull

** 7 JUILLET – 25 AOÛT – PÉRIGUEUX : Macadam Jazz

« Le jazz de Catalogne »

Mardi 7 juillet, place Saint-Louis : RAMON FOSSATI - TONI SOLÀ & THE IGNASI TERRAZA TRIO

Vendredi 17 juillet, place Saint-Silain : GORKA BENÍTEZ ”BILBAO”

Mardi 21 juillet, place du Thouin : JORDI BERNI TRIO + SANTI DE LA RUBIA ”AFINKE”

Mardi 28 juillet, place de la Vertu : CARME CANELA canta JORDI MATAS

Mardi 11 août, place de Navarre : DAVID PASTOR “NU ROOTS”

Mardi 18 août, place de Navarre : MANEL CAMP JAZZ QUARTET “TORNASSOL”

Macadam Jazz est produit par la Ville de Périgueux, programmé par Jazzogène.

Avec le concours de l’Institut Ramon Llull et de l’ICIC (Institut Catalan des Industries Culturelles)

http://jazzogene.blogspirit.com - Tél. Info : 05 53 29 65 73

*** JUSQU’AU 10 JUILLET – PARIS

« Angles de lumière / Angles de llum »

Exposition « anthologique » d’Albert Ràfols Casamada - Peintures 1986-2007 et collages 1994-1995 - Galerie Vidal - Saint Phalle - 10, rue du Trésor, 75004 Paris, 01 42 76 06 05

****JUSQU’AU 13 SEPTEMBRE - PARIS

« Agustí Centelles, journal d’une guerre et d’un exil - Espagne-France, 1936-1939 »

Exposition photographique: L'exposition présente une centaine de photographies — réalisées pendant la guerre civile et pendant les neuf mois passés au camp de concentration de Bram –, pour la plupart inédites en France, et une collection de documents (magazines, lettres et carnets de notes du photographe) Hôtel de Sully - 62, rue Saint-Antoine 75004 Paris - Métro: Saint-Paul, Bastille

Le RACOU en CATALOGNE

la lente mais inéluctable avancée du sable...Formation de dunes énormes...Bientôt Racou/Le Pilat..? (photos Jean-Pierre Bonnel)

Dans ce petit "recoin" (traduction du catalan "racou", dans cette petite plage, située entre Port-Argelès et La côte rocheuse (criques de Porteil, Collioure...) le sable est en marche. Le hameau va s'enliser. Pourtant, ce lieu calme et typique, composé, au début du XX° siècle, de cabanes de pêcheurs en roseau, et immortalisé par Etienne Terrus (voir ses aquarelles au musée d'Elne), mérite mieux qu'une mort lente ! Bien sûr, les maisons "en dur" érigées dans les années 1930 étaient quelque peu sauvages et la loi littoral n'est apparue que bien plus tard... On a alors détruit le village libertaire du Bourdigou et les casots entre Canet et Saint-Cyprien et entre mer et étang...

Mais Le RACOU a toujours résisté. A du bagoût, a du COURAge..! En effet, ce hameau oublié de tous devient un village familial, convivial, festif et s'affirme quand, vers 1960, ses citoyens d'habitants décrètent son indépendance...Bien sûr, elle n'a jamais été reconnue, cette petite république, cette "utopie" de la Côte vermeille, appelée fièrement "Commune libre du Racou". "Action d'éclat" - comme dit le panneau signalant le départ d'une belle balade vers les criques, plus au sud - qui permit quelques réalisations modestes mais concrètes comme l'attribution de noms catalans aux rues... Au Racou, pour des vacances autres...

*attention, une partie de la falaise surplombant la crique (à droite, en regardant la mer) s'est affaissée: il est donc dangereux de s'aventurer par là...On peut cependant regarder les plissements de roches qui rappellent les statues naturelles creusées par le vent et l'érosion marine au Cap de Creus...

au départ de la rando vers Porteil, l'Ouille, Collioure, Port-Vendres, Cap Béar, Paulilles...

plissures des rochers au Racou ou dos de monstres marins..?

MAILLOL au vide-grenier de Banyuls sur Mer

(photo Jean-Pierre Bonnel)

La jeune fille allongée, d'Aristide Maillol, au magasin des accessoires..? Lors des déballages publics et autres vide-greniers, ne pourrait-on pas respecter (et faire respecter) les oeuvres d'art...? A moins que cette statue ne soit à vendre... A brader...? Merci de nous répondre, Monsieur le Maire !

Festival du vert luisant : Jacques VINAS � MONTNER

MONTNER, l'entrée du village

Montner, le silence absolu depuis le promontoire qui permet d'avoir un aperçu circulaire sur la vallée, les vignes, le lointain d'Estagel. La vue et l'ouïe comblées. Il ne reste plus qu'à méditer, c'est-à-dire regarder les tableaux de Jacques VINAS (à prononcer avec une tilde sur le n: vignas) dans deux salles de ce hameau paisible de 300 citoyens heureux. Au fond des yeux, au fond des bleus de ses toiles tremblées, comme floues, impressionnistes, au pastel. Bleu, non pas à cause de Matisse, d'Yves Klein ou de la première période de Picasso (lire le petit livre de Pastoureau sur cette couleur), mais parce que "c'est la couleur du vide quand il est profond; c'est la couleur de la profondeur. J'ai pour le bleu une fascination, comme un vertige excitant..." Et dire que la couleur n'est qu'une affaire d'onde, de quoi dépoétiser tout propos pictural et esthétisnant...

Derrière la surface se lit la perspective d'une fenêtre, ouverte sur...une sorte d'infini. Se lit un signe, un appel, du sacré..? C'est le regardeur qui prolonge l'oeuvre. Dans la masse actuelle des "créateurs", bons et mauvais, bientôt plus nombreux que les "consommateurs", Jacques a trouvé son créneau; de ce lieu privilégié, il peut observer l'ennemi : la médiocrité. A sa voix, on sait qu'il a déniché une forme de peinture neuve...

Jacques VINAS et ses bleus (photo Jean-pierre BONNEL)

Puis cet artiste, qui a peint aussi la poésie expressionniste de Baudelaire et Rimbaud, a d'autres pinceaux à son arc : comédien, metteur en scène, formateur (stage de théâtre et de pastel à Montner le 30 juin), il est Président de l'Archipel des théâtres. Il a fondé avec Fabrice Eberhart le festival Molière de Collioure (en août) Il vient de lancer le "Festival du vert luisant", jouant avec les mots - les homonymes : ver, vers, vert - et les couleurs -le bleu, le vert), pendant une semaine, du 26 juin au 3 juillet, avec expos, spectacles, projection du film "Carthage, la mémoire des sables"...

Le théâtre du bleu...

PAYSAGES � C�ret (suite) - Jean CAPDEVILLE

Jean Capdeville lors du vernissage de l'expo de l'été à Céret "un siècle de paysages (photos J.-P.Bonnel.

Il a été le héros de ces deux heures passées à parcourir l'itinéraire préparé par Joséphine MATAMOROS, conservatrice du Mamoc. Tandis que Georges Frêche restait assis et discutait avec François Rivière, candidat dissident de droite aux municipales de Perpignan, Mme Matamoros faisait un excellent commentaire de quelques oeuvres présentées. Même si on est sceptique devant la grande majorité des représentations et des installations, banales et faciles, le promeneur a été sensible à la préparation de ce vernissage : les artistes vivants ou la famille des peintres décédés avaient été conviés pour dire quelques mots. Jean Capdeville, âgé et fatigué, ne dit rien, mais son oeuvre parle pour lui. On n'en dira pas autant pour MM.Martin, Jacques Capdeville et cet épigone du mouvement support/surface, qui eut le courage de gâter l'image du Canigou. Ce qu'il fit de mieux, c'est de décorer l'ample cage d'escalier du Mamoc, avec des platanes, platement verts, certes, non soutiniens, certes, mais comme fresque, ça passe...On apprit, à la fin du parcours, qu'une des trois oeuvres de ce Vincent Bioulès, achetées par le conseil régional, était désormais installée dans le bureau de Christian Bourquin, à Perpignan; il est vrai qu'il est président du musée, président du conseil général... Qu'un sincère hommage soit rendu là à M.Bourquin !

Mais on le répète, l'expo vaut pour les parallèles et les confrontations, l'histoire locale et l'évolution de la conception de paysage en peinture, pour Matisse, Soutine, Picasso et les Burty Haviland qui nous propulsent déjà dans l'expo de rentrée, puisque le musée de Céret a acheté la plupart des oeuvres de ce peintre de Limoges, issu d'une riche famille et venu s'installer en Vallespir...

Joséphine Matamoros commentant un Tapiès, en parallèle avec un Soutine. (photo J.P.Bonnel)

Soutine

Frank Burty Haviland : La terrasse des Capucins, à Céret (1920)

L'afronti�re - MIRMANDA � Barcelone

Des d’una (a)frontera, Mirmanda us convida a la presentació del número 3

[Pensar l'(a)frontera] a la llibreria La Central del Raval de Barcelona (carrer Elisabets, 6), el dijous 2 de juliol a les 19h30. Presenten:

Josep M. Solé i Sabaté - Eric Forcada -Oscar Jané

Us hi esperem per parlar i intercanviar les vostres idees, opinions i camins de futur.

www.mirmanda.

Droits de l'animal - CRAC, comit� anti-corrida

à l'heure où la Catalogne (du Sud) abandonne ses arènes (Barcelone) et condamne les corridas, à dada ou pas, il faut être sensible au tract informatif du CRAC (comité radicalement anti-corrida qui, calmement, pédagogiquement, explique de quoi il s'agit, sans utiliser le mot tuerie. Ce spectacle tauromachique qui n'est beau qu'en théorie, dans les textes, les romans ou les dessins picassiens, est un reliquat anachronique des anciennes civilisations cruelles (les combats au Colysée de Rome, le pain et les jeux...) utilisée pour alimenter les programmes festifs et "culturels" des municipalités du midi, en quête de touristes, de fric et de sang frais, inlassablement ...Contact : Crac, BP 10244, 30105, Alès Cedex - www.anticorrida.com

Festival � Ajaccio : polars corses, catalans, m�diterran�ens

Voici la troisième édition du festival du polar corse. Une quarantaine d'auteurs de Catalogne, Provence, Ligurie, Croatie...sont attendus, du 10 au 12 juillet, dans l'île de noire beauté. Serge Scotto, Marc Spaccesi, Ysa Dedeau, Elena Piacentini, Del Papas, Gildas Giraudeau...dédicaceront leurs derniers ouvrages pleins de sang et de larmes. Sans oublier les débats sur le thème "Le poiar et les îles"... Contact : 04.95.23.39.63.

AISSELLES de Mme MAS (blague de Perpignan)

Marie-Claire MAS, la colistère du maire Jean-Paul Alduy est-elle collectionneuse ou fraudeuse..? Là n'est pas l'essentiel ! Ce qui nous importe, c'est de savoir si la belle dame avait les aisselles poilues ou rasées, épilées...lors du second tour des municipales de Perpignan, dimanche 21... Pour imaginer un peu le portrait de Madame Mas et entrer dans l'intimité du creux secret situé entre l'épaule et le bras, je suis allé demander de l'aide à Jules Michelet:

"Le poil noir des bras, brun du ventre et le poil un peu roux des aisselles semblent réunir leurs couleurs diverses dans ses jolis cheveux d'un chatain chatoyant" (Journal, août 1857)

Puis Julien Gracq précise la description de cet érotique lieu : "...le délice rafraîchissant de ses vraies eaux et logé au creux d'une aisselle, à la flexion d'une aine, dans un repli ineffable du monde vierge." (Un beau ténébreux, 1945)

Enfin Emile Littré, le très lettré, ajoute son grain de sel à cette réflexion sur l'aspect érotique de cet endroit du corps, rendant obscène la fraude électorale; l'expression "aisselles d'une ancre" signifie : angles formés par la verge et les bras de l'ancre."

Chers lecteurs (et électeurs), je compte sur vous pour alimenter ma nouvelle rubrique "les blagues du blog"...

Expos de l'�t�: BONNARD � Lod�ve, MUCHA � Montpellier, VAN DONGEN � Barcelone

* Chaque été, le musée de Lodève présente une exposition originale et passionnante; il faut donc aller voir les toiles de Bonnard, aux couleurs si chatoyantes, chantant le bonheur quotidien de vivre, l'instant du plaisir, avec une compagne, avec des petits riens qui tentent de retenir le temps...En outre, les expos de Bonnard sont rares, autre bonne raison d'aller vers les hauteurs languedociennes...

ouvert tous les jours sauf le lundi de 9h30 à 18h. tél:04.67.88.86.10-entrée: 7 euros-tarif réduit:5.50 euros.

* Le musée Fabre de Montpellier enchaîne désormais les expositions; il faut rentabiliser la rénovation et c'est de bon ton ! Une rétrospective d'Alfons MUCHA, jusqu'au 20 septembre, montre en particulier les fresques conçues pour illustrer l'histoire de la Bosnie : le peintre symboliste a peint des scènes idylliques dans les tons bleutés. Le représentant viennois de l'art nouveau est présent avec 280 objets, en particulier les costumes de Sarah Bernhard qui avait fait connaître l'artiste en diffusant les affiches "art nouveau"... (Tous les jours sauf le mercredi, de 10 à 20 heures - Entrée: 8 euros - tarif réduit : 6 euros)

* Kees Van Dongen : rétrospective consacrée au Néerlandais Van Donguen au Musée Picasso de Barcelone : 200 oeuvres montrées grâce à la co-organisation du Musée des beaux arts de Montréal et du musée national de Monaco, l’exposition “Un fauve en ville” est la première rétrospective d’importance du peintre flamand. Artiste peu exposé, on se rappelle l'expo de Lodève, en 2004, et celle de la fondation Gianada de la ville de Martigny, en Suisse, en 2002. D'où l'intérêt de se rendre à Barcelone...

Il s'agit de la réunion exceptionnelle d'oeuvres de l’artiste, témoin des années dites “folles”. Son style expressionniste, fait de couleurs souvent pures, se reconnaît pourtant aux ombres vertes semées dans ses tableaux, images cadavériques sur les portraits de jolies jeunes femmes, touches suggérant le mouvement fauve...
Museu Picasso - Carrer Montcada, 15-23 - Barcelone - Du 11 juin au 27 septembre 2009 www.museupicasso.bcn.cat

Catalogne � Montpellier- Enfance � Perpignan...Souvenirs et d�dicaces.

Pour revenir sur l'événement livresque de Montpellier, la Comédie du Livre, voici une photo-souvenir au stand des Nouvelles Presses du Languedoc (de droite à gauche : Françoise Mignaval, Marie-France Avril et moi-même, dédicaçant à tours de plume mes "30 balades culturelles en Catalogne".

La vitrine de la librairie Torcatis, à Perpignan, exposant mes livres : un bon moment passé avec des amis pour dialoguer à propos de "L'infini de l'enfance"...

Artistes en Roussillon : J.Sanvoisin, C.Roussel, M.Ivora, M.Marchon

Beaucoup, de nos jours, se disent artistes et ne sont même pas de bons artisans. Les peintres du dimanche sont légion et encombrent les caves et les ruelles de Collioure et d'ailleurs...Cependant, à l'occasion d'expositions collectives ou de rencontres dues au hasard -et à la curiosité- il arrive de tomber sur des oeuvres intéressantes...C'est pourquoi, je voudrais signaler aujourd'hui les sculptures et céramiques Raku de Jacqueline Sanvoisin (la bienheureuse!), à Argelès "Mas Mar y Mont" (81.64.59). Chritiane Roussel, elle, se spécialise dans la décoration : vitrail et peinture sur verre, à Canet (monsite.wanadoo.fr/decorationvitrail/ ). J'ai aimé les jaunes-rouges de Monique Ivorra, de Canet en Roussillon, elle aussi, 12 promenade de la Côte Radieuse (www.mimartist.org ) Enfin, un homme, un artiste du vitrail, aussi, Michel Marchon, dont il faut voir ses "Vitraux, plomb et tiffany", à Perpignan, 38 avenue des Baléares (04.68.51.25.64)

Voyage en Espagne, suite : Zaragoza, Grenada, Goya et Lorca

Loin de Madrid et de ses rêves sportifs... (J.P.Bonnel)

Zaragoza est la ville de Goya, mais ses chefs-d’œuvre reposent au Prado. L’Aragonais a été récupéré par Madrid…Je pousse plus loin, je vois la ville depuis la route, tel un mirage. Pas le temps de noter, presque rien à dire, à l’époque des voitures rapides… Théophile Gautier qui, lui, va sur une mule, a le loisir d’apprécier le paysage et la vie ibérique dans ses moindres détails. Le soir, à Zaragosse, livre plusieurs landscapes : vignes du Pénedès, collines érodées du bas Aragon, forêts au nord de Madrid ; l’autoroute suit l’aqueduc romain et le TGV Barcelone-Madrid est parallèle aux routes antiques : tout a été inventé, tout a été écrit et ces romanciers-voyageurs font leur orgueilleux…Emerge à présent le plateau castillan s’élevant jusqu’à 650 mètres au-dessus de la mer invisible. Le chemin est âpre, sauvage, en monts et vaux.

Rien à voir avec la route littorale qui va de Málaga à Almería, du mur de béton touristique jusqu’aux palmeraies d’Elche : s’étendent des kilomètres de cultures sous serres, le plastique enfermant les fraisiers monte jusqu’au sommet des montagnes. Almería, signifiant « miroir de la mer », en arabe, vaut pour le quartier des pêcheurs, la Chanca, aux maisons-cubes bariolés. De Murcie la proche, je garde le souvenir de « l’enterrement de la sardine » -écrit par Arrabal- dont le feu final symbolise la fin du Carême…Je parcours au fil des villes, Mazarón, Cartagène, Valence, les guides touristiques dont les descriptions, mises bout à bout, formeraient un délicieux poème : « ses maisons à terrasses, souvent creusées dans les collines, ses cubes colorés, alignés de façon irrégulière… »

Et puis, après tout ce temps perdu, après toutes ces inutilités, vint Grenade…Théophile Gautier, l’inépuisable, nous la présente en quelques mots : « Grenade est bâtie sur trois collines, au bout de la plaine de la Vega : Tours Vermeilles, ainsi nommées à cause de leur couleur (Torres Bermejas) et que l’on prétend d’origine romaine ou même phénicienne, occupent la première et moins élevées de ces éminences ; l’Alhambra, qui est toute une ville, couvre la seconde et la plus haute colline de ses tours carrées, reliées entre elles par de hautes murailles et d’immenses substructions…

L’Alhambra, ce château rouge sous l’arc blanc, immense, proche et lointain de la Sierra Nevada, c’est un panorama essentiel, à contempler en haut de l’Albaicín, quartier enserré dans la première forteresse arabe de la ville. On a raison de dire : « Quien no ha visto a Granada no ha visto nada ! » Depuis les ruelles, les maisons ceinturées de palmiers ou de figuiers de barbaries, se protégeant du soleil dans leurs carmenes paradisiaques, c’est le spectacle qui associe l’architecture humaine et la fabrication esthétique de la nature…Loin de la foule qui, dans les boulevards de la ville basse, célèbre le vendredi saint, en suivant les processions et les saints sortis, dont la fameuse vierge, la Macareña, pour cette occasion unique… Loin de la cathédrale et de la mosquée transformée en chapelle où sont visitées les tombes des Rois Catholiques… On choisit l’aura des sommets, empreint d’une religiosité moins guindée… Depuis ces quartiers hauts, sauvages, creusés de grottes où des pauvres et des marginaux ont construit des palais de carton et de bouts de ficelle, on peut apercevoir l’austère masse du palais de Charles Quint, ce cercle inscrit dans un carré, et, plus haut, le Généralife, résidence de campagne des rois de Grenade, reposant dans ses clôtures de rosiers, de cyprès et de lauriers-roses…Le visiteur a le rouge des palais et la neige des montagnes ; il n’a même pas envie d’ouvrir le petit livre de Marguerite Yourcenar, cette Andalousie appelée tour à tour « terre des vandales » ou « Les Hespérides », seuil du couchant…Il faudra bien se coucher un jour, ou un soir…Le cafetier vous montrera la direction de la sortie, dans la nuit, qui n’est plus le royaume du rouge et du blanc, mais celui du guttural flamenco… Il ne reste qu’à l’accompagner de quelques strophes de Lorca, né à vingt kilomètres de là, à Fuentevaqueros, village devenu neuve ville-dortoir, mais sa villa est dans Grenade, remplie de souvenirs heureux et tragiques…

Municipales de Perpignan (21 juin 2009) - le vainqueur : l'abstention

Mille problèmes pour Perpignan et pourtant les citoyens ne sont pas venus voter en masse. C'est l' abstention qui est massive. Le maire sortant, J.Paul Alduy, a bien joué : il empêche le Front national d'étre présent au second tour grâce à l'aide M. De Noëll, ancien candidat FN à Perpignan; celui-ci a milité pour le maire et a placé son épouse Isabelle en position éligible. Ainsi de nombreux électeurs frontistes (4 à 5 %) ont voté pour la droite classique.

Du côté de la gauche, la candidate socialiste a progressé (25%) car des électeurs du NPA/LO unis ont voté utile. Le candidat de centre gauche (exclu du PS) Jean Codognès, allié aux Verts et au Modem fait un mauvais score (14%) mais peut se maintenir. Ce serait une faute pour l'union de la gauche et une erreur pour lui-même et son avenir politique. Il n'a pas su prolonger l'enthousiasme pour les écologistes manifesté lors des Européennes; il n'a pas bénéficié de larges voix du Modem (en baisse depuis les déclarations de F.Bayrou à l'encontre de Dany le vert): les électeurs centristes sont revenus à droite. Il reste à J.Codognès de rallier la gauche, d'obtenir des assurances pour ses colistiers (verts, radicaux) et d'oublier les querelles personnelles. Il en va de sa crédibilité. C'est ainsi et c'est bien : ce sont les électeurs qui ont choisi et non les états-majors, souvent déconnectés et loin du peuple...

exposition à Perpignan du 23 juin au 30 septembre 2009 (Musée H.Rigaud)

Les municipales de Perpignan et la culture

Il a raison, Gérard Raynal, d'écrire dans son blog que la culture est absente des programmes des candidats à la mairie de Perpignan. Programmes creux faits de formules banales et du recours à l'emprunt, à l'endettement. Le théâtre Nouvel est rejeté : on le restructurera pour y mettre des associations ou les permanences des partis politiques... Pas un écrivain, un artiste, un homme ou une femme de théâtre dans les listes...Cali aurait avoué, nu, que si Jacqueline s'était prénommée Ségolène, alors tout était possible... Les seules personnalités connues du public (averti, comme dit Jean-Christophe) sont André Bonet (liste Rivière, dissident UMP) et Maurice Halimi (liste Alduy, maire sortant).

Mes suggestions en matière culturelle (voir ce blog) sont restées lettres mortes. La question de la culture ne serait pas mobilisatrice; il faut parler au plus près des gens (enfin, on a compris! à moins que ce ne soit que démagogie): au ras des paquerettes, causons donc sécurité (caméras, policiers), propreté (le pipi de chien) et social (alors que ce domaine est géré en grande partie par l'Etat, un Etat en mauvais état, surendetté, peu disposé à payer nos retraites, mais défendant mordicus le bouclier fiscal, oui da..!)

Et les écrivains, ils en pensent quoi, de ces élections? On ne leur a pas demandé leur avis, pas un papier dans la presse locale. Mais ça ne fait pas vendre; les sondages, oui, les potins, ok, les rumeurs, bien sûr... Pourtant, la Catalogne d'ici en contient quelques uns, qui ont du style, Pierre Bosc, Jordi Pere Cerda, Beszonoff, Darnaudet, Gifreu, Pelras, Claude Delmas, Francesca Caruana, Claude Massé, Hélène Legrais, Philippe Ségur, Renada Portet, Pere Verdaguer, Jordi Vidal, Jean Jacob, Hyacinthe Carrera, et tous ceux que j'oublie, mille excuses...

Je pense qu'un individu bénéficiant d'un certain renom ne doit pas utiliser son "aura" ou son pouvoir de créateur public pour influencer l'électorat. Mais il peut donner son avis sur les propositions des candidats.

Ainsi, ce directeur de troupe affirme que, tout en étant de gauche, il ne votera pas pour la liste de la gauche officielle : "facile de s'auto-proclamer de gauche, mais après les délires de Frêche, c'est pas possible !" Cet artiste de l'abstraction lyrique est tenté par Jean Codognès, flanquée de la gracile Clotilde et de la sympa Katia, mais après les folles déclarations de Bayrou, ça gêne de voter pour le Modem..."

Un plumitif qui a de l'avenir m'a déclaré : "Les troskystes? Inutiles ! Le FN ? Nuisible! Rivière? Je préfère les fleuves ! L'inconnu "centriste" du bataillon? Il veut faire sa pub! Defora! Les Catalanistes ? Il n'ont pas trouvé 55 Catalans causant catalan dans un idiome correct..." Triste paysage de campagne, morne pleine...Et on vous parle pas des coups bas, des gros sous, des candidats impliqués dans des affaires louches, des arrivistes, ou de ceux qui changent trois fois de parti pour être acceptés sur une liste... Mais il faut tout de même voter, il y a trop d'intérêts en jeu...

Il reste quoi, alors..? Oui, le vote, Et les yeux pour pleurer...

...ou regarder ...un arc-en-ciel sur l'étang , sur les temps présents...

Exposition � C�ret : 100 ans de paysages = pays sages

Au MAMOC de Céret :

Un siècle de paysages céretans ou l’inutile peinture de pays sages

Cette exposition, qui rassemble des œuvres et installations du XX° siècle jusqu’au début du XXI ème, nous interroge sur le rôle, la place et l’intérêt du motif du paysage dans l’histoire de la peinture, car il ne s’agit pas de demeurer dans le local, à Céret, dans le Vallespir, mais de s’ouvrir, avec des artistes reconnus tels que Picasso, Matisse, Soutine, Dufy, Masson, Picabia, à une influence plus large.

Pourquoi peindre un paysage, c’est-à-dire, l’extérieur d’un lieu, les apparences, le décor d’une ville, les maisons d’un quartier, alors qu’on pourrait en saisir l’intériorité : au-delà d’un réalisme subjectif, la vérité d’un endroit, n’est-ce pas la vie des gens qui y habitent ? La majorité des artistes présentés ne bénéficiaient-ils pas d’une proximité avec les Cérétans ni d’une relation assez intime pour exprimer leur « âme » ou, du moins, leur travail et leurs préoccupations.. ? Ces scènes paysagères, pleines de rondeurs et de couleurs, sont vides d’hommes, comme des fresques gratuites, sans vie.. ! Les peintres qui ont séjourné -plus que vécu- à Céret, en raison de l’exil ou d’un problème de santé, ont poursuivi un des topos ou lieux communs de la peinture en « croquant » une nature, urbaine ou champêtre, au lieu de montrer la vie sociale, économique, agricole ou culturelle du pays : artisans, paysans, commerçants, gens du peuple… Ainsi en est-il de Pierre Brune, Auguste Herbin, Pinchus Krémègne, Vincent Bioulès…A part Picasso, Soutine ou Manolo Hugué, qui se sont intéressés à des personnages typiques (la vieille Catalane en noir, les lavandières…) ou à des figures locales (le coiffeur, le cafetier…), l’engagement humain ou politique de l’artiste n’est pas l’objectif majeur. On se contente de témoigner de la situation géographique d’une ville de province dans son écrin diapré, de son architecture, de la force de la lumière et des couleurs. On recompose le paysage sur la toile, d’abord en raison de sa beauté ; idée banale et de tradition : on représente en priorité ce qui est beau…D’autres, au contraire, ont dit le verso de l’existence : Baudelaire a parlé des marginaux, Hugo des misérables et Francis Bacon nous renvoie la laideur et les horreurs du monde…

Ainsi, le peintre du Nord exalte le sentiment de plénitude qu’il éprouve face à des localités baignées de soleil. Il aurait pu prendre une photo, mais son art est la peinture, plutôt le paysage immobile, inutile arrêt sur image dans un siècle où l’appareil photographique est supérieur, dans ce rôle d’éterniser un moment précis de l’histoire de Céret : ses platanes, ses maisons, son pont du diable, son Couvent des Capucins, son Pont Jean Sarris, ses chênes-liège, ses champs de cerises…Litanie des légendes pour cartes postales ou dépliant touristique…

Le paysage pictural est souvent un duplicata du paysage réel ; agréable à voir, il ne révolutionne pas l’art de son époque. Il faudra Braque (*) et Pablo qui, en systématisant le cubisme, appréhendent dans des visions simultanées toutes les facettes d’un lieu (ou d’un objet, ou d’une personnalité) : monstration totale qui multiplie les points de vue. De même l’approche conventionnelle est chamboulée avec Soutine : déjà, à la fin du XIX° siècle, ce petit bonhomme de Cézanne, avec son barda, « faisait » des paysages, face à la Sainte-Victoire, mais c’était déjà la modernité de la peinture. Le paysage, avec Chaïm, à Céret (Les Tins, Les maisons, 1920-21) ne se résume pas à un décor immobile, mais il bouge afin de traduire les angoisses et les pensées personnelles et profondes de l’artiste : « folie » des platanes, emportés par la tramontane, mouvements des petites maisons serrées les unes contre les autres, mais qui semblent se détacher, vouloir s’émanciper tels des fantômes blancs à bonnet noir…

Le tableau, comme un récit, peut raconter une histoire. Avec Soutine et Picasso, le spectateur comprend qu’il se passe quelque chose de nouveau, que la scène est à prolonger : le public, avec la réception, continue la création. Mais le plus souvent, la toile n’est que description, arrêt du récit ; elle a un rôle d’information : voici l’état de Céret en 1930…1950…2009. La description est aussi, souvent, morceau de bravoure : l’artiste montre son talent à représenter des détails, des couleurs, toute une campagne, une ville totale. Ces qualités sont celles de l’art pour l’art ; toutes ces variations de vues d’ensemble veulent rendre hommage au paysage, faire exister le monde extérieur, le diffuser auprès d’un large public. Un autre objectif est de vendre le tableau : plus il sera « beau » et correspondra aux critères, aux normes, aux canons de la beauté convenue, plus il se vendra ! Rappelons au passage le code pictural romantique : il fallait utiliser un vision « pittoresque », la couleur locale et avoir une riche palette…

Peindre ainsi c’est prendre possession, du pays que l’on habite de façon temporaire ; c’est dire sa joie de la découverte de façon spontanée, le sentiment primant sur la forme et le style. Cet hymne à la beauté et ce recours à la représentation souvent conventionnelle d’un lieu, inhérents aux paysages montrés à Céret, en cet été 2009, sont la marque d’artistes en résidence éphémère. Il faut du génie artiste pour comprendre le « génie d’un lieu », en quelques mots. C’est le cas de Braque, Picasso et Soutine à Céret, celui de Matisse et Derain à Collioure, de Mackintosh à Port-Vendres, de Hans Hartung au Barcarès, de Duchamp à Cadaquès. Ce sont des artistes « extérieurs » qui ont inventé la modernité du paysage ; rares sont les peintres novateurs du crû : des essais inspirés, cependant, de la part de Jean Capdeville et de Camille Descossy ; Dali, bien sûr, à Port-Lligat ou Antoni Pitxot à Cadaquès, qui se sont plongés au sein de la matière locale : dans la minéralité des paysages grandioses et fantastiques du Cap de Creus…

(*) Il faut, à ce propos, signaler le courage des responsables du musée qui, pour "communiquer" l'expo de l'été, diffusent des affiches montrant un « paysage » cubiste, pas "facile" de Juan GRIS, Canigou, plutôt qu’un tableau plus « beau », c’est-à-dire conventionnel et vendeur…

*** Le MAMOC : Musée d’Art MOderne de Céret. (voir Trente balades culturelles en Catalogne, NPL, avril 2009.)

Paysage : Le Canigou jaune et blanc depuis Perpignan (photo J.P.B.)

Roman noir au festival de FRONTIGNAN

Du lundi 22 au 28 juin aura lieu à Fontignan (Hérault) le festival international du Roman noir (FIRN). Il reprend -de façon étrange ! - le thème traité il y a quelques années au festival du polar de Leucate (Aude) : "Roman noir et frontière"...Je me rappelle d'une intervention très originale de Claude DELMAS sur la frontière entre Tautavel et ...Vingrau... Sont attendus de nombreux auteurs de France et d'ailleurs (Algérie, Belgique, USA, Espagne...) On reverra avec plaisir Serguei DOUNOVETZ, René FREGNI, Eric Halfen, Jean-Bernard POUY, Nadine MONFILS...

Contact : www.polar-frontignan.org

De Tol�de � Malaga - Maison natale de Picasso

Grenade, une maison de l'Albaïcin (photo Jean-pierre Bonnel)

De Tolède à l’Andalousie, le chemin bordé de blanches oliveraies, de hameaux passés à la chaux, serpente à travers un paysage paysan, pour tenter d’atteindre un sud lointain, déjà africain, depuis des siècles oriental. La mer, à Málaga, est un tableau cubiste avant l’heure. Mais la nature était cubiste avant la peinture des hommes. Avant l’heure du baptême des grands mouvements artistiques.

Tolède, avec Gréco, était expressionniste tout en l’ignorant. Málaga, sans le savoir, habite un cube marin…La ville est toute empreintée de souvenirs de Picasso et des reproductions de ses œuvres, dans les affiches murales, les publicités, le commerces.

La maison natale, où Pablo naquit le 25 octobre 1881, restructurée, peu semblable à l’originale, conserve des photos, tableaux familiaux et des objets intimes, comme l’émouvant linge gris –il a donc été si petit, lui aussi ? – qui, à la naissance de l’héritier Ruiz, protégea son nombril…Ce lieu est devenu, en 1988, la Fondation Picasso, et montre des expos temporaires. J’y ai lu, sur un cartel immense, ces mots étranges et poétiques du futur maître, dépourvus de ponctuation : « je suis né d’un père blanc et d’un petit verre d’eau de vie andalouse je suis né d’une mère fille d’une fille de quinze ans née à Málaga aux Percheles ( ?) le beau taureau qui m’engendra la tête couronnée de jasmins » Signé Pablo Ruiz Picasso. On comprend alors son amour pour la tauromachie et sa dette à l’égard des toros…Voilà pour l’origine. On apprend mieux ses toiles et son parcours en se rendant au musée dont la collection est composée de 155 œuvres, donation de Christine, sa belle-fille et de Bernard Ruiz-Picasso, son petit-fils. Le musée est situé dans le centre ancien, au « Palacio de Buenavista », classé monument national ; autour d’un patio intérieur, les salles tournent dans les étages : elles montrent l’art révolutionné aux vieilles formes renaissantes et mudéjares, elles laissent les expressions picturales lancer leurs cris jusqu’aux magnifiques plafonds décorés de caissons en bois.

La vie du héros du pays est vite résumée, toutes les périodes sont représentées, de façon assez pauvre : beaucoup de brouillons, de valises autrefois pleines désormais vidées, des cadres minimalistes, pour ne pas dire bon marché. L’enfant qui suit ses parents à La Corogne est visible dans une « étude double pour l’œil gauche » (1892-93) : il signe déjà Ruiz-Picasso. Le village catalan de Gosól est incarné par Fernande, la compagne de 1906. Plus tard, en 1917, c’est Barcelone et la figure d’Olga. Plus loin, on admire « Susana y los ancianos, suite d’Olympia », de 1955, sans situation précise ; sans doute s’agit-il de Mougins, comme le tableau « Père et fils » du 29.91971. Enfin, dans la même salle, le « Minotauro con capa », de Cannes (avril-mai 1958), monstre minotauromachique buvant à la santé de .. ?

POLAR Catalan avec Boyet, Giraudeau, Parra et Corrida avec Christian Laborde - librairie Torcatis

La librairie Torcatis vous invite à rencontrer *le Jeudi 18 Juin 2009 à 18h , sur le thème du Polar : Les éditions Capbéar, avec la présence de Gildas Giraudeau, Laurent Boyet et Antoine Parra, auteurs d'excellents polars catalans.!!!

* le Samedi 20 Juin 2009 à 17h :Christian Laborde, pour son pamphlet : CORRIDA BASTA, à l'initiative de FLAC 66 (Front des Luttes pour l'Abolition de la Corrida) Son livre a été censuré 2 fois à la télévision et son auteur "désinvité". Nous vous attendons nombreux pour cet échange avec cet homme de conviction dont la plume incisive indispose les amateurs de torture animale car comme dit Christian Laborde: "la Corrida, c'est le pire Sud qui soit".

Municipales de Perpignan (21 et 28 juin 2009)

"M. Alduy, vous n'avez pas le monopole du coeur !" (Valéry Giscard d'Estaing)

Madrid suite : la peinture et les caf�s - Th�ophile Gautier

Madrid est une ville lourde, aux bâtiments architecturaux massifs dont la lourdeur est allégée par les anges sur les toits et le chars romains sur les établissements bancaires… Ville austère, devenue capitale et siège de la dynastie autrichienne, en 1560, sous Philippe II ; deux ans plus tôt, l’architecte Tolédo achète l’Escorial pour Charles-Quint…Ville haute : culminant à 650 mètres, c’est la plus haute capitale d’Europe.

Je reviens à Thysen, avec Le Pierrot à la guitare, de Dali (objets collés, 1923) et son Rêve causé par le vol d’une abeille autour d’une grenade, de 1944… Quelle tragédie : ne plus regarder un tableau, lui tourner le dos (à jamais ? ) pour aller vers le suivant, dans un musée sans être sûr de revenir devant ce Dali, ce Balthus, ce Chagall…

Voici La clef des champs, de Magritte, de 1936 : la vitre brisée reflète encore le paysage. Picasso est présent avec l’Arlequin au miroir de 1923, mais les Anglais et les Américains sont fortement représentés. Michael Andrews (1928-1995, Londres) montre The pier pavilion, traduit de façon amusante et poétique, mais c’est de sentiment de l’étranger, « el pabellón del malecón » : ce pavillon sur l’eau me rappelle Southampton quand l’adolescence des années 1970 allait danser sur l’eau…Et le portrait de Timothy Berhens, dire qu’il est mort ; et lui aussi, Robert Rauschenberg, avec Express de 1963… J’aime Stuart Davis « Pochade, 1958 », mort à New York en 1964 et Robert Lindner, de même en 1978…Le musée est un cimetière, comme l’histoire de l’Homme… J’apprécie aussi ces nouveaux classiques américains : Roy Lichtenstein, de New York, encore (1923-1997), et Richard Estes, né en 1936 : un jeunot, tout de même !

Quand on prend le musée à l’envers, quand on commence par les avant-gardes, on trouve tout génial, en particulier la peinture hollandaise ; c’est un inconnu, ce Bijlert, mais c’est un chef-d’œuvre : Jeune jouant du luth. Tout est beau, au Thysen museum... Ah! le plaisir esthétique !!! Mais, basta la peinture !

Oui, il vaut mieux hanter les cafés et, à Madrid, on a l’embarras du cawa… Le café de Oriente, face au palais royal, est désormais un peu artificiel : ses cuivres jouent une trop neuve musique ; on ne s’y rend plus, désormais, que pour ses toilettes... A l’opposé du Café Comercial, à la Glorietta de Bilbao, fondé en 1887, et toujours lieu central des TERTULIAS madrilènes…Le café Gijon est bien placé, sur la grande contre-allée, non loin du Prado et des jardins du Retiro. En outre, le proche bouquiniste me permet de trouver le Madrid de Semprun et le Malraux en Espagne de Paul Nothomb…Inauguré en 1888 sur le paseo de Recoletos est, dit-on, « un lieu de tolérance et de démocratie, où chacun peut trouver un accueil, de l’amitié et de la compréhension… » Gautier, dans son passionnant Voyage en Espagne s’intéressent à ces cafés qui, en 1840, étaient bien pittoresques : « Les cafés de Madrid nous semblent, à nous autres habitués au luxe éblouissant et féerique des cafés de Paris, de véritables guinguettes de vingt-cinquième ordre la manière dont ils sont décorés rappelle avec bonheur les baraques où l’on montre des femmes barbues et des sirènes vivantes …Les plus célèbres sont la Bolsa, au coin de la rue de Carretas ; le Nuevo, où se réunissent les exaltos ; celui du Levante, tout proche de la Puerta del Sol…le café Principe, à côté du théâtre de ce nom, rendez-vous habituel des artistes et des littérateurs. »

Hors les cafés, vive la promenade amoureuse, dans les nombreux espaces verts de Madrid, du Retiro au Parque de Roma, avec l’arbousier, arbre emblématique de cette ville noble, solide, cultureuse…

(voyage en Espagne - avril 2009)

Lise Tiran et les can�toises

A l’occasion d’une exposition collective d’artistes à Pollestres, j’ai fait connaissance avec les dessins et tableaux de Lise TIRAN ; de mère catalane, cette passionnée d’aquarelles a « l’Afrique au cœur » : en elle, en soi. En soie, même et en couleurs…Mais le continent est loin et Lise peint désormais les « canétoises », ces petites maisons marines du début du XXème siècle ; l’une de ces maisonnées s’appelle « l’Africaine » et figure sur la couverture du bulletin de l’Office de Tourisme de Canet ; ces habitations anciennes deviennent rares, exposées à la voracité des promoteurs : peu à peu, ils dressent à leur place des quadrilatères de béton qui bouchent toute perspective sur la mer…Il demeure vingt exemplaires de ce patrimoine en danger dans le quartier de la Marenda (marécage, en catalan, comme pour Argelès de la Marenda) L’objectif de l’artiste : les préserver grâce à la peinture ! Lise Tiran a participé au XI° salon des artistes canétois, à des expositions au Mas Carbasse à Saint-Estève, à Villeneuve de La Raho, à Saint-Génis des Fontaines… Elle travaille surtout par « séries » de toiles consacrées aux rues, aux embarcations et ses aquarelles, sous la limpidité du trait et le geste aérien, recèle une gravité. Voir ses oeuvres sur le site du restaurant La Frégate ou contacter Mme Tiran : HYPERLINK "mailto:ltiran@orange.fr" ltiran@orange.fr (04.68.73.04.17)

de Madrid � Tol�de - Le GRECO

Madrid. Au crépuscle, la place Sainte-Anne devient pathétique, avec ces ombres fantomatiques de génies disparus et la nuit colore de rose et de mauve l'imposant immeuble converti en launge branché... On préfère se laisser guider par les accents jazziques qui essaient de s’extraire de la bonde du « café central », plaza del Angel : dès 22 heures, la « musica en vivo » plonge une assistance compacte et enthousiaste dans la gymnastique des instruments d’un quartet déchaîné ; bière, fumée, vivats et applaudissements y sont de rigueur, car la passion de vivre et de chanter, de crier est là ; seule la frustration de ne pouvoir danser et pour de nombreux retardataires, de pouvoir obtenir une chaise, une table, même si le spectacle reste visible depuis le sas d’entrée…

A la plaza Mayor du XVII° siècle, lieu morbide des autodafés, corridas et mises à morts d'hommes plus ou moins méchants, je préfère le café suranné d'El paseo del Arte, circulo de Bellas Artes : les adhérents entrent sans problème tandis que le touriste, rare ici, doit s'acquitter d'un droit d'entrée, pour boire una copa ou voir à l'étage une expo consacré à une pièce de théâtre de Picasso, "Le désir attrapé par la queue"; c'est un cercle pseudo-intello dans un immeuble rococo; dans la grande salle "Belle époque", un lustre énorme est un soleil illuminant une femme de marbre blanc aux formes presque vivantes...

De Madrid à Tolède, la route est courte, mais il est trop tard pour entrer dans la ville verticale, il faut la surprendre au petit matin. Tu as voulu faire un dernier tour de piste dans le Retiro, jardin utopique au cœur de la capitale et les avenues ou les ruelles qui mènent à la Caixaforum. Ce bâtiment insolite, composé de briques et d’acier brut, rongé par des altérations jaunes, n’existait pas lors de mon séjour précédent…Nous allons voir une exposition sur "Vlaminck Fauve": c'est vrai, c'est la mode du fauvisme, mais Maurice de V., en 1904, annonce déjà les trouvailles matissiennes; après il a fait tout ce qui se faisait, en suiviste: paysages sans intérêt...

Voici un village tranquille à dix kilomètres au nord de Tolède ; à Bargas, l’hostal « Gran Capitan », 81 calle real, est frustre mais accueillant ; dommage que des dizaines d’hommes s’agglutinent devant la télé, à l’heure du repas, pour réagir vivement aux exploits du Réal Madrid…

Terre rouge, champs d’oliviers à l’immensité machadienne, ici commence le grand sud où l’art, l’architecture et la pensée arabes ont servi de fondations à la reconquête catholique et à l’érection inéluctable du gothique glorieux…Voici la terre de Don Quichotte où les fantômes de la fiction hantent les rares moulins préservés de l’usure et de l’inculture des temps nouveaux ! Je relirai le Gréco intime de Barrès, parcourrai ses jardins de mots, les cigarrales du paradis, les collines décrites depuis les toiles ascensionnelles du Grec qui offrent des vues de Tolède et le pont d’Alcantara d’où une ingénieuse machinerie montait l’eau du Tage tout en haut de la cité. Dans le cigarral de Buena vista, l’artiste, dit l’écrivain, se promenait pour écouter les beaux esprits et les belles filles qui chantaient d’une voix plus claire que celle de l’eau des fontaines, qu’elles venaient capturer dans leurs gargoulettes de terre cuite…Gréco y rencontrait Tirso de Molina, Lope de Vega, Bartasar Gracián, Góngora et Cervantès…du beau monde, le monde intellectuel de l’époque réuni là…

Hélas, le trop français Barrès ne met pas les accents toniques sur ces noms illustres : vous n’aurez pas le prix Nobel, Maurice… Le paysage est âpre, fait de hauteurs et de vallons, de promontoires et de canyons, où la terre rêche affronte le ciel lourd de nuages, où la République encore vivace bombarda durant de longs jours l’élite de l’armée fasciste. Chaos de rochers, paysages remués, repères de la beauté.. !!! Là, le Griego inventa la musculature de ces corps nus, parfois maniérés de martyres et de saints qui, pour mieux s’élever dans l’azur, ont subi la transformation spirituelle de leurs corps. Le paysage, lui aussi, n’est qu’élan vers le ciel, métamorphose divine : le corps de Castille-La Mancha, le corps des oliviers, le corps des religieux en armes, cette terre n’a plus rien de tellurique, elle n’incarne que le sacré…En donne un aperçu...A chacun son credo...

Almodovar - Etreintes bris�es

Etreintes brisées, le dernier opus d’Almodovar, c’est l'inspiration en berne. A travers le personnage du cinéaste (Luis Homar), qui n’arrive pas à finir ses films, le Madrilène à la mode s’interroge sur sa propre difficulté à écrire, à inventer des longs métrages. Celui-ci est la reprise d’anciens thèmes, la mère possessive, la brisure du couple, l'univers de l'hôpital, les souvenirs d’enfance et la présence du créateur, devenu aveugle : cet Homère du XXIème siècle, c’est le double du metteur en scène espagnol. Le film est néanmoins agréable à regarder, même si des scènes de « Femmes au bord de la crise de nerfs » sont répétées, même si Hitchcock est, dans ce mélo noir, convoqué, ainsi qu’ Antonioni, en noir et blanc, en Sicile… Les cendres de l'Etna tant mises en parallèles avec les beaux paysages volcaniques de Lanzarote, à la fin de "Etreintes brisées"...

Mais c’est avant tout un film concocté pour Pénélope Cruz, lumineuse, belle et volontaire, sensuelle et facondeuse, mise en valeur grâce à des partenaires choisis pour leur fadeur, à l’exception du vieux riche, pathétique dans son combat pour conserver son amour ou, on ne sait pas trop, sa propriété, son objet de désir : Pénélope, qui attendra son heure, le retour d’Ulysse et préférera la passion à la fortune de prétendant…Almodovar, c’est encore ici, un film qui sent le sexe ; tout y est sexe, les trois scènes d’amour pittoresques et hilarantes, le fils homosexuel, arriviste et voyeur, tendant jour et nuit sa caméra comme un sexe frustré…Almodovar lui, tend son crayon et nous attendons de ses nouvelles, plus originales et renouvelées…

Aubais (Gard) Les 4 saisons de l'art - Artistes nomades - Caruana, Deverre, Montecinos, Schrijen

Madrid (2) - Le mus�e Thyssen, la place Santa Ana

Je reviens visiter le musée Thyssen-Bornemisza; la plus grande partie de la collection de cette famille qui s'est enrichie grâce à la guerre et aux ventes d'armes, a été acquise par l'Etat espagnol en 1993 : le Moyen-âge, la Renaissance et le Broque sont à voir au MNAC de Barcelone, mais plus de huit cents oeuvres sont exposées ici au palais de Villahermosa. Je me suis attardé cette fois-ci sur les toiles du début du XX° siècle : Picasso, avec Les Segadores (1907) qui mêle fauvisme et déformation des corps: bras et pieds allongés.

La conversation sous les arbres, de Matisse est partie à l'expo de Stuttgart, mais Les feurs jaunes, de 1902, sont là. Le compère Derain montre un Londres lumineux (1906) tandis que Braque situe L'Estaque de la même année entre deux arbres violets; le port est mauve, les prés ne s'étonnent pas d'être jaunes. Et Cassis, tout proche, de Camoin, ressuscite le tranquille village de 1905. Je me poste, en revenant dans le temps, devant La Messe des pèlerins de l'artiste catalan Jaume Huguet, né à Valls en 1414 et mort à Barcelone en 1492, sans avoir découvert l'Amérique, mais la renaissance qui envahit le sud de l'Europe. Vittore Carpacio intrigue toujours autant avec son jeune guerrier de 1510, entouré d'animaux et d'éléments naturels exprimant sans doute les valeurs morales du noble de XVI° siècle. Ensuite, ce sont les intérieurs hollandais (lire Todorov) et leur génie du détail (voir Daniel Arasse) qui permettent que l'on s'exclame : qu'elle est bien dessinée, cette poitrine, qu'il est bien fait ce poisson nageant dans le clair-obscur du marché et ce panier d'osier aussi, dans la pénombre sécurisante de la cuisine : hyper-réalistes, ces Hollandais peignant, grands maîtres de l'objet et de l'effet de réel; et si tous ces intérieurs n'étaient pas des témoignages du confort des bourgeois de ce temps, mais des fictions de peintres..?

Je rêve aux mots des légendes, aux beaux mots des cartels, suggérant la beauté des natures mortes : l'aguamanil castillan signifie une coupe et le "bodegón" est traduit, en anglais par "still life" : le français est ici oublié...

Enfin, la visite est bouclée par un retour à Picasso : Le repas frugal de 1904 est une eau-forte présentant une eau (de vie, sans doute, car l'émotion est forte avec l'Andalou) sur la table: le portrait du couple décharné, avec ses longues mains à lui et son squelette à elle, mais la poitrine, seule, reste forte, est dédié à Bicciotto Canudo; qui est ce personnage..?

L'installation de la CaixaForum Madrid se pose en intermède ou comme un retour au présent violent avec ces artistes nouveaux montrant les "zones de risque", voulant dire que l'art est capable d'exprimer une prise de conscience politique et sociale; par bonheur, cette critique radicale est menée avec humour (la maquette de la prison de Guantanamo dans l'enclave américain de Cuba) et l'humour pousse le promeneur secoué à s'interroger sur les dysfonctionnement de la justice et de la liberté de par le monde : nous sommes tous concernés, c'est ce que clament Joé Antonio Hernandez-Diez, Carlos Amorales, Eija-Liisa Ahtila, Miguel-Angel Rios, dont les toupies doivent fatalement, après leur tournis fou, mourir...

Au coeur de Madrid, l'hostal Plaza d'ORT, plaza del Angel, permet de vivre un quartier intellectuel. Toute proche, la Plaza Santa Ana a été élue par Almodovar pour "Talons Aiguilles". Je téléphone à Ana, à Paris, au musée Picassou, depuis le café aux mille toros représentant les personnalités ibériques; le 8 avril au desayuno, ces bestiaux sont des images des icônes célèbres de la péninsule : voici Sara Baras, Ferràn Adria, Juli Soler, Tono Lopez, omero Britto, Antonio Banderas, Manolo escobar, Carmen Posadas, Suso 33, Finitó de Córdoba, Raphael, Javier Barcaiz Tegui, Santiago Segura, Baronesa Thyssen...il s'agit d'une belle affiche intitulée "Arts bulls : toros solidarios"... Sur la place, les statues de Lorca et de Lope de Vega; celui-ci vécut dans une ruelle voisine, non loin de Cervantès...J'imagine encore Hemingway à deux pas de la Cerveceria Alemana...

toros, taureaux...

RIGAUD - exposition � Perpignan : intime ou extime ?

Le musée Hyacinthe Rigaud de Perpignan annonce, c'est pas vrai, une exposition...Rigaud, pour l'été. Enfin, le peintre du XVII° siècle de retour chez lui, en Catalogne... Mais cette bonne nouvelle nous apprend qu'il s'agira d'un "Rigaud intime"...

Comment, lui le peintre officiel de la cour de Louis XIV, célèbre pour le portrait fastueux du roi, lui qui composa tant de tableaux "photographiques" des puissants de son époque, nobles, militaires, ministres, religieux et si peu d'hommes de son pays..? Comment, lui l'artiste reconnu et adulé à Paris, au coeur d'une France centralisée qui méprisait les provinces et les "patois"..? Comment, lui l'artiste qui pensait surtout à sa carrière, à la fortune qu'il amassait et ne revint que très rarement à Perpignan dans sa modeste famille..? Le peintre de cour donne plutôt l'image d'un artiste "extime", montrant ses amis artistes de Paris, certes, mais pas son rival Largillière. S'il est intime, c'est surtout par la succession des nombreux autoportraits qu'il fit, à différentes époques de sa vie; nous le voyons vieillir dans la peinture, mais Rigaud demeure fier, dominateur, jusqu'à la vieillesse... Intimité, la monstration de l'égo..?

Bien sûr, la biographie - fiction de Renada Portet (Balzac éditeur) allait dans le sens de l'intime quand elle se mettait à tutoyer le maître, de façon originale et peu courante : un romancier tutoie rarement son personnage; il tutoie parfois son lecteur,comme Michel Butor dans "La modification", mais cette attitude "irrespectueuse" est exceptionnelle... Par ailleurs, l'ouvrage de Renada disait peu sur les années catalanes de Hyacinthe; normal : on sait peu de choses et puis, il quitta vite Perpignan, en 1671 pour Montpellier, puis à Lyon pour rejoindre des artistes montpelliérains...

On sait qu'il francisa son nom Rigau pour effacer le père Mathias, tailleur d'habits dans le quartier Saint-Jean, père qu'il estimait peu mais qui lui donna sans doute le goût des étoffes, des dentelles dont ses tableaux regorgent, en côtoyant les draperies de la boutique, rue de l'incendie... Notons aussi que Rigau voulut ajouter une particule à son nom et, comme l'écrit Stephan PERREAU (*) "maquilla la profession de son défunt père "sastre, tailleur d'habits", qui ne cadrait plus désormais avec son statut."

Bien sûr, il y a les portraits de sa mère, qu'il aimait beaucoup parce qu'elle comprit son goût pour la peinture, son génie précoce et qu'elle lui permit, en quittant Perpignan, de gagner un foyer artistique de qualité : Lyon, puis Paris, en 1681. En effet, dès l'année suivante, il est récompensé par le grand prix de l'Académie de peinture. Il est désormais immergé, pour la vie, dans la haute société...Mais, c'est vrai, il n'oubliera pas sa mère, la généreuse Catalane et les portraits qu'il dressa d'elle seront enfin visibles à Perpignan : lors d'un voyage en Roussillon, en 1695, Rigaud va composer le Portrait de Marie SERRE (au Louvre) en deux profils pathétiques, sur fond de crépuscule jaune et noir; puis, une seconde huile montre sa mère de face, toujours aussi austère dans l'ovale du tableau (Portrait de Marie Serre, 1695, château de Fontaine-Henry) Cette toile va servir de modèle au sculpteur Antoine Coysevox pour son beau marbre (1706, Musée du Louvre), sollicité par Hyacinthe.

Alors, Rigau intime..? Assez peu, en réalité, mais des documents inédits (en effet, il n'existe pas encore de catalogue raisonné de l'oeuvre rigaudienne !) ont peut-être été dénichés, concernant la jeunesse catalane et les rares retours auprès des siens... Par exemple, on attend de voir le portrait du frère et les croquis pris à Port-Royal des champs lors de sermons jansénistes ou de concerts baroques...

En tout cas, nous pouvons admirer au musée des Beaux-Arts de Perpignan, H.R. le bien-nommé, quelques chefs-d'oeuvre "extimes" : le Christ expirant, le portrait du Cardinal de Bouillon, l'autoportrait au cordon noir, le portrait du Cardinal de Fleury, l' Autoportrait au turban, Rigaud peignant M. de Castanier, le portrait du Duc de Chartres...

(*) H.Rigaud, le peintre des rois, Presses du Languedoc, 2004.

*** expo du 23 juin au 30 septembre 2009 - rue de l'Ange -du mardi au dimanche, de 12 h à 19 h- informations : O4.68.86.08.51 ou à la direction de la culture : 04.68.62.38.56.

Francis BACON : mort et exposition � Madrid

Mort à Madrid, le 28 avril 1992, Francis BACON y est revenu, pour montrer 62 toiles montrant les diverses étapes de sa vie: Animal, zone, appréhension, crucifixion, crise, archive, portrait, mémoire, épopée et dénouement.

Je suis retourné à Madrid pour revisiter le Prado et j'ai parcouru l'exposition Bacon. Je n'en ai pas parlé avant et j'en ai laissé passer la clôture (le 19 avril 2009) car je voulais garder pour moi, égoïstement, la beauté de ces horreurs humaines magnifiées dans des fonds rouges, bleus, verts... Le promeneur est surtout électrisé par les années 1950 qui présentent des variations sur le Portrait du pape INNOCENT X de Velàzquez ainsi que les grands triptyques des années soixante comme les "Trois études pour une crucifixion".

On assiste devant ces fresques de la violence et de la futilité de la vie, d'une vie bestiale et sexuelle, au désespoir de Bacon, d'un individu, qui ne semble plus avoir, pour affirmer une modeste fierté de l'homme, que le recours à la peinture.

Bacon, ce cri perpétuel, cet enfermement permanent dans le cadre, le volume, la pâte, les frontières, la fermeture. D'un trait, chaque fois, se dégage la souffrance. Souffre la souffrance. Tous les sujets concernent l'homme -avec un grand ou un petit h - même quand le tableau montre un animal : c'est la part anti-homme de l'homme, le loup pour l'homme. Sauf à penser que la bête est plus humaine qu'on ne le croit. Douleur : même incroyant, je, tu, nous sommes sur une croix; de cette position, nous contemplons avec quelque recul le spectacle catastrophique que nous connaissions déjà : la vue ne va pas plus loin que le bord du néant où s'abîme le vide non mesurable. Absurde, cet être-là, paramécie devenue poisson et eut la patience des millénaires pour se transformer en singe...Angoisse existentielle qui déforme les physionomies, corps réduits à l'état de carcasses, masses de chair éparse et disséquée dans la nuit des abattoirs, la toile raconte l'inracontable. Souvent, elle part de photos d'amies, d'amants, de boxeurs, de lutteurs, de virilités en déshérence, de cadavres de guerre trouvés dans le livre tragique et véridique de la révolution algérienne.

Le paradoxe s'étale : la beauté, une certaine idée du beau (la couleur immaculée, à couche uniforme, le "propre" du tableau, le lisse du décor au second plan) s'impose, telle la fleur née du fumier, alors que le personnage central n'est que laideur, horreur, dolorisme : c'est ce cri de la petite fille aux lunettes brisées qui meurt de ne plus voir l'atrocité du monde; c'est la mort d'un mutin, atteint de l'ultime mutisme, dans la photo extraite du film Le cuirassé Potemkine...

Tout est dit, écrit, lancé à notre gueule d'esthète dilettante. C'est la leçon de choses, une morale qui n'en est pas une, simplement le constat de la vacuité de l'existence. L'homme dans une cage ne se rend pas compte de son état, mais il est exposé à la vue de tous. Nous sommes les récepteurs de notre propre absurdité, les témoins muets et impuissants de notre sale obscénité. Cette cage de verre représente peut-être le blocage psychologique que chacun occulte au coeur de la pierre de son coeur. Sont dévoilés sur cimaises nos aveux antiques. Et nos limites. Celles de Bacon, ce sont ses admirations pour les grands maîtres : Picasso, roi de la déformation, Van Gogh et Velàzquez, encore...

- Madrid, plaza Santa Ana, Madrid, 7.4.2009 -

le pape Innocent X

Elections europ�ennes sous le regard de Dali - Whitaker et les BEATLES

Je suis allé voter, dimanche, pour les élections européennes, au couvent des Minimes, rue Rabelais, à Perpignan. Déjà, voter dans un couvent, même désaffecté, alors qu'on habite, normalement, dans un pays laïque, c'est assez étrange. Mais il y a plus gore ! Les deux bureaux de vote, n°s 8 et 9 ont été installés dans les salles d'exposition consacrées au divin Dali. Voter si près des dieux de la provocation, du geste iconoclaste, ce fut une autre provocation...Je demande que ces élections soient annulées !!!! Comment voulez-vous vous concentrer sur la bonne liste quand tout, autour de vous, dérange : la belle Françoise Hardy à côté du génie (photos de J.Marie Perrier), le maître, chez lui, suggérant, avec des ustensiles quotidiens, un sexe énorme, des moustaches qui érectionnent au-dessus d'une bouche gourmande qui éructe...Et plus loin, la bedaine de Whitacker montrant les cicatrices de ses blessures au Viet-nam : un long chapelet de mouches mordantes...Puis les excentricités des Beatles, leur quatuor baroque, leurs fans hystériques, la folie des années 60 et enfin, le "may flower", la nonchalance des hippies, la nudité ronde et lascive de ces jeunes filles non-violentes dont la chair veloutée s'habille de fleurs et de dessins archaïques...

Et l'Europe, dans tout ça..? L'ambiance était malsaine, susceptible de modifier l'état d'esprit du bon citoyen qui vient accomplir son devoir. On veut décourager le derniers individus de mon acabit qui osent encore se déplacer pour voter..? Après l'affaire des chaussettes, voici les chausse-trappes daliniennes... Annulons ces élections du couvent des Minimes..!

Je ne regrette cependant pas mon déplacement : la dernière photo de l'expo vaut tripette; Jean Casagran, directeur de l'espace Dali et Patrick Gifreu, poète-traducteur croqués par Whitaker...!!!!!

(photo Robert Whitaker)

USAP au top : les ARLEQUINS ont unifi� la Catalogne

Dix mille, vingt mille, quarante mille Catalans dans la capitale, au stade de France, eux qui ne quittent guère leur paradis : à quoi bon, si ce n'est pour trouver un travail de fonctionnaire grâce à l'Etat centralisateur, tout en essayant de revenir bien vite au pays. Vivre et travailler ici. Ou parfois, aussi, volem rien foutre al païs, si ce n'est aller à la mer, à la montagne, ou jouer à la balle. Le rugby, oui, à treize ou quinze.

Mais baste, hier, c'était le 15 à l'honneur, les Dragons catalans, on verra plus tard, c'était le top 14 (normal, entre les deux, le 13 et le 15) et ils se sont déplacés en nombre ! Et en quantité : des tégévés remplis d'escargots et de saucisses, des trains, coraux ou pas, pansus de souches et de sarments...Des tonnes, à faire griller autour du stade français, comme pour l'encercler et l'ensorceler avec le cercle magique des flammes et de la fumée...Classique stratégie des Indiens... L'encerclement, avant la mêlée... Les Catalans étaient donc sortis de leur réserve ! Certains, d'ailleurs, s'étaient maquillés en rouge et or, et d'autres s'étaient déguisés, drapés dans des oriflammes lumineux rouges et jaunes, zébrures historiques venues des blessures de l'ancêtre commun, Gifreu le velu...

Ils sont venus, ils ont vu, ils ont bu...Ont crié, chanté, vociféré...Les Catalans, ils ont gagné ! Il y avait une revanche à prendre, depuis plus d'un quart de siècle, l'amertume était là, accrochée à un coin du coeur et on a beau être provincial, autonomiste et mépriser le Nord centralisateur, on veut participer au jeu collectif et gagner !

Grâce à l'équipe de l'USAP, c'est un peuple qui est monté tout en haut de l'affiche, au top des super sportifs, à la plus haute place des champions du ballon ovale. Pour l'Histoire du sport. Pour l'honneur, pour ce nationalisme catalan qui méritait d'être revivifié... Pour la Catalogne qu'il fallait exalter...

L'USAP a réussi à unifier tout un peuple, composé pourtant, désormais, d'individus très divers, Européens venus s'installer dans le Midi, immigrés d'Afrique du Nord, beurs de la troisième ou quatrième génération...Mais tous se sont sentis, samedi soir, à l'unisson : ils formaient comme une nation ! Miracle du sport, là où la politique ou la culture échouent à réconcilier les citoyens ! Miracle du rugby ? Attention, on a vu que l'équipe de France de foot, par exemple, adulée quand elle gagnait avec les Bleus de Zidane, pouvait être aussi conspuée, comme très récemment, quand elle perdait, en dépit des exploits de Ribéri et du talent de Thierry Henry... La gloire est très éphémère, le public est versatile, ingrat, oublieux des bons moments...

Cependant, pour l'instant, l'USAP est ici un mot de ralliement...On peine à rassembler les foules pour des causes humanitaires..Il n'y a plus guère que le Dalaï-Lama ou Johnny pour remplir Bercy...Pauvre Martine Aubry, il faudra bientôt payer des figurants pour avoir de la claque aux meetings politiques (François Léotard avait déjà eu recours à des mercenaires en son temps...)

Il faut croire que les peuples de France et de Catalogne n'ont plus de repères. Envolées les grands idéaux, les utopies, les valeurs anciennes. Si des milliers de gens sortent de leur solitude, de leur égoïsme, de leur autisme social grâce au sport...S'ils ne retrouvent la joie d'être ensemble et de chanter, de fraterniser...S'ils ne réinventent la liberté et l'égalité...que grâce à la magie du sport, c'est tout de même que quelque chose ne tourne pas rond, en Gaule, en Catalogne et en Europe : il s'agit de se poser des questions sur l'état de notre société et sur le malaise ambiant...

Mais le bonheur. Le temps d'une rencontre, d'un aller-retour à Paris. Pour oublier. Pour casser la monotonie du quotidien, la grisaille du travail ou l'absence de travail...Oublier...Que derrière le sport, dans les coulisses, règnent l'argent, le professionnalisme du sport d'élite, l'achat de sportifs, d'entraîneurs, avec primes et pots de vin, et la pub, les médias, les trafics louches, le dopage et les sommes colossales en jeu, encore...Encore, l'argent-roi...Mais, chut, un instant, s'il vous plaît, laissez-nous savourer ce match, cette victoire, cette liesse...

On verra bien de quoi demain sera fait...

photos J.P.Bonnel

"le "chemin étroit" (photo Whitecker)

TROIE et l'ILIADE vandalis�es : pauvre HOMERE !

A la veille de la rediffusion du film, sur FR3, de W. Petersen (USA, 2004) sur l'épopée troyenne avec la belle Hélène-Diane Kruger, le beau Pâris-Orlando Bloom et le musculeux Achille-Brad Pitt, on peut s'étonner des plagiats, déformations et vols du chef-d'oeuvre d'Homère et consorts : L'Iliade, histoire de la Grèce antique et guerre entre la Grèce et Troie (aujourd'hui située en Turquie) Le fameux cheval de Troie, stratagème d'Ulysse, signifie de nos jours l'intrusion d'un ennemi, chez vous, dans votre compte bancaire, dans votre compte de messagerie, dans votre ordinateur..., par la ruse et l'espionnage. C'est le nom d'un virus virulent en informatique. C'est un traître qui s'insinue dans un réseau de surveillance (voir le film "Les infiltrés") ou dans un parti politique, afin d'obtenir des informations (on se rappelle le reportage d'un écrivain au coeur du Front national). J'ai été surpris de découvrir l'utilisation du cheval de Troie dans le domaine de la séduction : je suis tombé, dans un vide-grenier, sur une "bande dessinée adulte", datée de janvier 1982 et intitulée "Salut les bidasses...de ch'val": le cheval de bois figure en couverture et sert à attirer des jeunes filles bien en formes...Par rapport à ce qui s'imprime aujourd'hui, c'est gentillet et le sexe n'est jamais représenté. Les medias ont bien changé...O tempora, O mores ! Quelle époque! Homère !

AUTOBIOGRAFICTION "L'Infini de l'enfance" � la librairie TORCATIS

L'infini de l'enfance (éditions Cap Béar)

L'argument : il s’agit donc de l’évocation d’une enfance, jusqu’à l’âge de 11 ans, depuis la naissance, rue St-Jean, située entre la cathédrale et la Loge, en passant par l’école de la Main de fer, dans le quartier de la Révolution française, par l’ancien lycée, place Arago, et par l’ex-hôpital militaire, avec deux cassures essentielles : la mort accidentelle du père et l’année 1962 passée en Algérie en raison du remariage de la mère. Ces années sont rythmées par les vacances d’été, dans l’Ariège où, chez les grands-parents agriculteurs, Pierre-Jean découvre la nature, les moissons et les troupeaux de vaches…Plusieurs chapitres traitent de la vie quotidienne à Perpignan, de la foire (p.17) ou du carnaval, mais surtout de l’école et de l’évocation d’anciens instituteurs, par exemple, dans le chapitre intitulé « Le maître » (p.63) – Lectures

Le personnage : l’adolescence n’est pas évoquée puisque le héros meurt autour de 11 ans. Pourquoi ? Cela me permet de ne pas entreprendre la suite de mon autobiographie, l’adolescence, période difficile, pendant laquelle on commence à prendre des responsabilités et donc à devenir adulte. Cet effacement de l’enfant m’assure un peu plus de recul par rapport à ce livre que je n’ai pas qualifié, d’ailleurs, d’autobiographie, mais de roman. En effet c’est d’abord une fiction. C’est pourquoi, je voudrais l’appeler plutôt une biographiction, c’est le néologisme que j’avais déjà utilisé pour mon livre « Moi, Matisse à Collioure », qui tentait de faire revivre les séjours du peintre, au moment de l’invention du Fauvisme, dans le petit port catalan. Biografiction, donc, de Pierre-Jean qui est mon double, mon jumeau, qui est ce moi que j’ai essayé d’approcher et de comprendre à travers l’écriture et cette plongée dans l’enfance, retour en arrière qui m’a coûté, pendant 5 ans, qui n’a pas été facile et peut être comparé à une sorte de psychanalyse.

L’écriture : J’avais d’abord écrit le livre à la première personne, comme une autobiographie banale ; puis j’ai tout réécrit, j’ai changé le point de vue : il fallait paradoxalement que je me débarrasse du moi auteur pour mieux appréhender le moi acteur, c’est-à-dire le personnage. En changeant la focalisation, en donnant la parole à mon frère, (mais tout ce qu’il raconte ne lui a peut-être pas toujours plu), je prenais encore de la distance par rapport au récit : c’est un roman qui s’écrivait car, quand les souvenirs manquaient, j’inventais des anecdotes ou je transposais des situations et j’écrivais beaucoup à partir de photos d’époque, de lettres, de cartes postales échangées par la famille… (lecture page 11)

L’orgueil. Cependant il est légitime de se demander si une telle entreprise : décrire son passé, son intimité à un public extérieur, n’est pas, même si elle est sincère, vaine et empreinte d’exhibitionnisme. Surtout, n’est-il pas prétentieux de vouloir parler de son enfance ? Quel intérêt le lecteur peut-il y puiser après les chefs-d’œuvre d’auteurs immenses comme Saint-Augustin, Rousseau, Tolstoï, Proust et après des livres plus proches de nous, tels que Enfance de Sarraute, Les Mots de Sartre ou Mes parents d’Hervé Guibert.. ? En effet, le contenu n’est pas foncièrement nouveau ou original : je n’ai pas subi le pouvoir tyrannique d’une mère comme chez J.Vallès, J.Renard ou H.Bazin. Je n’étais pas voué aux plus hautes destinées comme l’enfant du livre merveilleux de R.Gary : La promesse de l’aube…Mon destin n’était pas tracé par la géographie, comme la présence d’une île propulsant P.Loti vers la mer et l’aventure (dans Le roman d’un enfant)…Alors, si le fond ne retrace pas une épopée extraordinaire, la forme présente-elle des aspects susceptibles d’intéresser le lecteur ? L’humour, l’ironie, les petits sarcasmes à l’égard de quelques personnages s’harmonisent-ils avec le ton pathétique de certaines scènes.. ? Le style, mot difficile à définir, a-t-il réussi à évoquer l’ambiance de cette époque : le bonheur et l’insouciance de ces 20 glorieuses des années 50 et 60.. ? La foire de Perpignan, les promenades au petit jardin Terrus, le carnaval, la prospérité du commerce du centre-ville…Même si pour moi, ces années ne furent pas vraiment toujours heureuses… Cette enfance, dont je ne garde aucune nostalgie, est pareille à un temps flou, nullement linéaire, car je ne conserve en mémoire que quelques bribes, quelques images fortes. J’ai l’impression d’avoir vécu dans une sorte d’inconscience…

L’objectif : j’ai voulu, en définitive, que chacun se retrouve dans ce livre, qu’il revive une part de sa propre enfance car, pour plagier Montaigne, chaque homme porte en lui l’image de l’humaine condition. Je voudrais emmener chaque lecteur à se plonger dans l’infini de l’enfance, moment fondateur de l’individu, à se replonger dans les « puissantes images de l’enfance », comme l’écrivait Malraux, lui qui, pourtant a déclaré dans ses Antimémoires (Gallimard, 1967) : « Je ne m’intéresse guère… Presque tous les écrivains que je connais aiment leur enfance, je déteste la mienne…J’ai quelquefois agi, mais l’intérêt de l’action, sauf lorsqu’elle s’élève à l’histoire, est dans ce qu’on fait et non dans ce qu’on dit. »

Ecrire sur son passé en définitive, n’est-ce pas mauvais signe : signe que le temps est passé par là, sans que l’on s’en rende vraiment compte. Cependant, avec ce regard en arrière, en replongeant dans le temps perdu, comme l’a fait Proust, et en écrivant ce temps passé, ne sort-on pas vainqueur de l’entreprise. ? En effet, l’écriture joue le rôle d’un anti-destin, certes, mais on demeure toujours un peu frustré…

La mort en rose, de Catherine RABIER-DARNAUDET

Aujourd'hui, Michel Cristofol nous envoie un compte-rendu de lecture. Merci àlui. Merci à vous qui allez m'écrire...

Cet opuscule « Lire en fête 2001 », Contes et récits fantastiques, paru sous l’égide du Conseil Général et tendant à la vulgarisation des productions littéraires de la région, m’a permis par hasard de découvrir vos talents d’écriture dans ce petit extrait de « La mort en rose » où j’ai pu percevoir une sensibilité certaine à l’autre, au travers de la trame du récit vivant et sobre de la rencontre d’un artiste « maudit », déçu et en déchéance, avec un mécène qui ne cesse de l’encourager et qui parvient même à lui faire connaître la notoriété et à le faire passer dans la postériorité.

En deçà d’un sens profond et aigu de l’observation des personnages typiques ou hauts en couleurs, le lecteur trouvera dans ce passage, qui donne envie d’en lire plus, de nobles sentiments, une certaine haptonomie, le fait de vouloir ressusciter en l’autre espoir et confiance en soi, de lui offrir la possibilité de découvrir toutes les potentialités, tous les talents et dons qui sont enfouis en lui et de les exploiter, bref de renaître à la vie et de s’épanouir pleinement.

*Professeur de Lettres au lycée Jean Lurçat, à Perpignan, C.Rabier-Darnaudet a publié des nouvelles chez Mare Nostrum éditeur, notamment dans NOIR ROUSSILLON. Elle a écrit une thèse sur l'écrivain bordelais Jean Forton, dont elle a préfacé un ouvrage publié chez Gallimard (collection L'Imaginaire, 2001) : L'épingle du jeu :

Étude de la réception d'une œuvre littéraire : Jean Forton, écrivain oublié ? , Thèse de littérature française, dir. Jean-Pierre Goldenstein et Joëlle Réthoré, Université du Maine, Le Mans, 2006.

* Et un article, aussi : Les mécanismes de la revie littéraire. Jean Forton, revue ou survie ?", Roman 20-50, n° 44, déc. 2007.

AUTOBIOGRAFICTION "L'Infini de l'enfance" : dialogue & d�bat avec Jean-Pierre BONNEL - librairie TOR

Tous mes lecteurs (10571 visites de mon blog au mois de mai) sont invités à venir dialoguer autour de mon AUTOBIOGRAFICTION ( ou autobiographie romancée), le vendredi 5 juin, de 18 à 19 heures 30, à la librairie Torcatis de Perpignan, rue Mailly.

Présentation, dédicace, apéritif, entrée libre...Il n'est pas interdit de lire le livre avant, afin de me poser des questions...Merci à tous !

au stand de Cap Béar éditions, avec Marie-Michèle BEAUFILS qui vient de publier, après "Le cahier noir" et "Le Hollandais & les sorcières de Sare", à l'écriture exigeante, un roman pathétique sur les douleurs familiales : "Requiem pour un frère". (photo J.F.Leroy)

La fronti�re, La JONQUERA et la maison close de l'Europe

Toutes sortes de maisons existent : celle, chinoise, de papier, la maison du peuple écrite par Louis Guilloux, les maisons de la culture inventées par André Malraux...Et les maisons closes... Parlons-en.

Ici, en Catalogne, à la Jonquera, juste après la frontière, se bâtit depuis des années une immense maison close. En raison d'une demande énorme, due à l'incroyable concentration de routiers sur les parkings de ce modeste hameau, mais stratégique en raison de la proximité de la frontière et de la présence des douanes, une incroyable usine du sexe s'est développée.

Il y eut toujours des bordels, à Figueres ou à Gérone, mais à présent, ce sont des hôtels, des immeubles pour chambres d'hôtes d'un style particuliers, des clubs privés, qui ont poussé le long de la route. Des jeunes gens, de Toulouse ou de Montpellier, viennent ici, à trois ou quatre dans une voiture et partagent les frais du voyage: c'est moins cher (75 euros la passe) que de se procurer une dame sur place et puis, c'est l'exotisme, la fête, une initiation qui vous procure la sensation d'être vraiment un adulte. Les adultes, eux, les hommes mariés, les bourgeois de Perpignan y viennent aussi, le samedi soir ou le dimanche, dans des boîtes plus huppées, la Isla, le Moon night, le Baby doll, prétextant un voyage d'affaire; puis, le lundi matin, se précipitent, angoissés, à l'hôpital pour un test :"Je ne me suis pas protégé; et si j'avais contracté le sida..?"

Ici, à La Jonquera, le décor a changé. Un hôtel, le Madam's, destiné autrefois aux mariages et aux banquets, est devenu...un lupanar; et la chapelle juste à côté, qui célèbre Notre-Dame de la Mercé, est désafectée : le commerce de la chair ne respecte vraiment plus rien...

Le routier faisait naguère entrer la prostituée dans la cabine close de son camion. La péripatéticienne opérait depuis des années le long de la nationale, sous les ponts ou dans les chemins de traverse : à l'air libre. Désormais, le commerce sexuel est enfermé, mis en garde à vue dans les hôtels spécialisés, clos dans les maisons closes. Pour moraliser la chose, pour que la vénalité des corps ne soit plus visible depuis la voiture du touriste non initié, qui voyage par là, donc pour mieux contrôler ces échanges particuliers..? Non, pour brider la liberté des dames qui seraient tenter d'opérer pour leur compte, en pleine nature : elles seront désormais frappées d'une lourde amende. Mais dans la nuit close des chambres aveugles, l'exploitation de pauvres filles de pays africains ou européens, de l'Est surtout, pourra se développer de façon secrète et les proxénètes bénéficieront d'une sécurité accru : ils paieront des impôts comme les autres commerçants, mais leur petite entreprise a pignon sur route...Légalisés les bordels par la Generalitat de Catalogne, éliminés -en théorie- les clandestins, mais les mafias et les réseaux troubles s'activent derrière les façades normalisés de ces établissements proprets, munis de douches et de draps propres...

A la frontière, les nationalités cohabitent, les routiers polonais ou portugais, les filles slovènes ou rwandaises, mais leur dialogue se limite à une transaction sexuelle et vénale. La frontière européenne est libre mais les maisons qui la longent sont closes. La frontière a laissé place à d'autres frontières ! L'Europe du sexe se fait décidément plus vite que l'Europe sociale... L'Europe n'a-t-elle d'autre ambition que d'être une vaste maison close..?

Le r�ve europ�en de Victor HUGO

A une semaine des élections européennes, scrutin qui ne passionne pas les foules, il faut relire les phrases de V.Hugo sur son rêve d' "Europe des peuples". Extraits de l'allocution prononcée le 24 février 1855, date anniversaire de 1848 (après l'abdication du roi Louis-Philippe, la II° République avait été proclamée le 25 février 1848) :

"Le continent serait un seul peuple; les nationalités vivraient de leur vie propre dans la vie commune; l'Italie appartiendrait à l'Italie, la Pologne à la Pologne...l'Europe appartiendrait à l'Humanité. Plus de Rhin, fleuve allemand, plus de Baltique et de mer Noire, lacs russes; plus de Méditerranée, las français; plus d'Atlantique, mer anglaise...Les fleuves libres, les détroits libres, les océans libres...Voilà, citoyens, si la révolution eût triomphé, voilà, en raccourci et en abrégé, le spectacle que nous donnerait à cette heure l'Europe des peuples."

* recueil de Hugo "Actes et paroles, II, Pendant l'exil", 1875.

* Lire aussi les points de vue de deux auteurs qui ont des activités politiques dans les Pyrénées-Orientales (au PS et à Attac); il s'agit d' Olivier FERRAND : L'Europe contre l'Europe", Hachette Littératures, 15,90 euros et Jean TOSTI, L'Europe à quitte ou double, Syllepse, 7 euros. O.Ferrand, conseiller de L. Jospin, premier ministre, de Romano Prodi, président de la Commission européenne, dirige l'association progressiste Terra Nova; il montre les erreurs et les contradictions de l"Europe et dresse le constat d'une Europe bureaucratique, éloignée de l'idée politique de Jean Monnet...

A chacun de nous de faire son choix...

Victor Hugo "croqué" par Proper Mérimée...

La belle posti�re et le bon chocolat

Malheur : je devais me rendre à la Poste pour envoyer des lettres recommandées ! Corvée, pensum, car voici ce qu'est devenue la Poste : un des derniers refuges du public, le public pauvre, surtout; en effet, le service public se résume, en gros, à accueillir les foules des chômeurs ou érémistes, venus chercher leur mandat : peuple devenu moutonnier, assisté pour qu'il ne se révolte pas...

J'ai pris un numéro pour faire la queue, le n° 934, qui ne laissait présager qu'une longue attente... C'est alors qu'une employée, vouée à l'information des "étou(r)dis" de mon genre, m'indiqua que je pouvais envoyer mon courrier à son guichet. Comme je lui tendai un billet de dix euros, cette charmante personne, craquante dans sa mini-jupe, le nombril à l'air, ses formes formidables forçant son uniforme et les rousseurs de sa chevelure prolixe, me fit remarquer qu'il me restait assez d'argent pour acheter une "tablette" de timbres-poste. "Oui, pour les 400 ans de tradition chocolatière, la ville de Bayonne a lancé l'idée d'émettre un timbre qui a l'odeur, la forme et la couleur du chocolat. Le bloc de dix unités est imprégné d'une senteur persistante : deux ans! Je vous invite à craquer pour ces timbres..!"

Je craquai donc, je croquai donc. Je me demande encore qui, des protagonistes de cette anecdote, fut le plus CRAQUANT...

Musique en Catalogne romane

Vous pouvez déjà réserver vos places pour le somptueux festival de musique en "Catalogne romane", du 4 au 26 septembre 2009 : concerts de luth, théorbe, harpe, percussions, hautbois, clavecin, avec des voix de Corse, de Géorgie, du plain-chant et des polyphonies : églises d'Argelès, cathédrale d'Elne, Ermitage de Saint-Ferréol, chapelle de Passa...Venez écouter Charles Limouse, Claire Antonini, Kenneth Weiss...Un programme de haut vol, des talents fous, un festival hors des musiques formatées et des rassemblements de bruits et de fureurs...

Contacts : permanence au cloître d'ELNE ( 04.68.22.70.90) - www.musiquecatalogneromane.fr

(prix: de 20 à 25 euros)

Pollestres, Saint-Andr� en livres (Pyr�n�es-Orientales)

Rendez-vous avec la fête, le jazz et les livres à Pollestres, au stand des éditions Cap Béar (salle polyvalente, du vendredi 29 mai à lundi 1er juin) et à Saint-André, devant la mairie, samedi 30 et dimanche après-midi...

et, cet été, journées romanes à Saint-Michel de CUXA (près de Prades), à suivre...

Un si beau voyage, de Khaled Ghorbal (Ulysse en Tunisie)

Ce film (de K.Ghorbal, France, 2009) est émouvant car le héros, Momo, travailleur immigré en France, se donne à la mort et aussi parce que l'acteur qui l'incarne, Farid Chopel, meurt peu après le tournage, le 20 avril 2008. L'oeuvre est pathétique pour moi car j'y ai retrouvé les paysages tunisiens que j'ai traversés durant deux années pleines, vers le Sud, Sfax, Gafsa, Meknassy, jusqu'aux oasis du grand Sud, Nefta, Tozeur...

Momo, lui, dans la seconde partie du film, rejoint DOUZ. Après avoir tenté de renouer avec sa famille, il se rend compte du fossé qui existe entre son frère et lui. Et la Tunisie a changé, il ne reconnaît plus son pays...Atteint d'un mal incurable, il ne lui reste plus qu'à se laisser mourir, seul, dans le vent et la lumière du désert : très belles scènes finales qui font oublier les longueurs de la première partie, dans la grisaille parisienne.

Ce film méditerranéen, qui parle d'un immigré qui recherche du travail en France et revient au pays, offre une similitude avec Amalia, le long-métrage récent de F. Jacquot. En effet, tous deux se retrouvent seuls, nus, débarrassés de tout objet inutile. Une philosophie de l'apaisement, de l'épure de l'âme, est montrée dans de splendides décors naturels. Elle, la pianiste (I.Huppert) échappe à la mort et retrouve, semble-t-il, un certain goût de vivre. Quant à lui, Momo-Chopel, Ulysse qui revient sur son île-désert, il attend la mort, mais la sérénité l'habite totalement...

TINTIN aura son mus�e, � Louvain-la-Neuve, le 2 juin 2009

Les Belges ont parfois de bonnes idées. Les Belges de Flamanderie et de Wallonnerie ont parfois la frite. Tintin, Milou et Georges Rémi, alias HERGE, né le 22 mai 1907 à Bruxelles, voilà de quoi vous réchauffer, vous rassurer dans votre éternité : un musée va vous être consacré, dans quelques jours et ce n'est pas un lieu empoussiéré, une prison pour artistes, un endroit de conservation, que la ville de Louvain a inventé, mais un espace d'animation, signé par l'architecte Christian de Portzamparc... C'est l'occasion de relire TINTIN qui peut paraître un peu conventionnel (au graphisme vieillot, suranné..?) aux enfants de 7 ans mais très vivant pour les jeunes de 77... Hergé est-il encore moderne? Est-il trop inséré dans une époque précise (depuis les années 1939..., débuts dans un journal catho très conservateur, jusqu'aux années 1960...où il affirme sa modernité et son respect pour toutes les civilisations) ou bien est-il toujours d'actualité..?

En tout cas, certains albums sont marqués par l'idéologie du XXème siècle, en particulier TINTIN au CONGO qu'il faut extraire sans attendre des bibliothèques municipales et des CDI des collèges : c'est un livre raciste dont l'auteur a reconnu l'évidente faiblesse. Mais Hergé s'est rattrapé avec Le LOTUS BLEU, alors il est pardonné..!!! Vite, peuple de zéro à cent ans, courez à Louvain-la-Neuve..

La Catalogne dans G�o Magazine - Itin�raires hors des sentiers battus

La belle revue GEO vient de publier un gros numéro hors-série consacré à la Catalogne (6,50 euros) : photos splendides et dossier éclectique.

Je dois surtout remercier ce magazine qui consacre un compte-rendu élogieux de mon guide culturel de la Catalogne, publié depuis deux mois à peine par la maison d'édition de référence du Languedoc-Roussillon: Les Presses du Languedoc (de Montpellier) devenues les NPL (siège à Sète) : 250 pages sur papier glacé avec photos en couleurs, en vente partout...(si je fais pas ma pub...)

Ces "30 itinéraires culturels en Cat" sont qualifiés de "livre hors des sentiers battus"! A lire et à pratiquer dans les balades décrites au fil des pages...

CATALANS DAYS in NEW YORK - La CATALOGNE aux USA

Catalans Days, un tremplin exceptionnel - La littérature, la musique –classique, moderne et jazz–, la danse, le théâtre, le cinéma et la gastronomie provenant de la Catalogne et des Iles Baléares ont été au centre des Catalan Days de New York pendant près d’un mois. Le succès public –notamment au Baryschnikov Arts Center, le Lincoln Center, la NYU, le Jazz Standard, le Carnegie Hall ainsi que dans d’autres établissements du World Voices du Pen Club– a été doublé du succès critique –comme par exemple au New York Times et au Financial Times. L’expérience a porté ses fruits, invite à l’enthousiasme et s’est avérée un tremplin exceptionnel pour notre créativité et notre réalité culturelle. En outre, cet événement nous a ouvert des portes aussi bien à New York que dans d’autres villes nord-américaines. L’effort a été immense, le succès l’a été bien plus encore.

Josep Bargalló, directeur de l’Institut Ramon Llull

Trait� des Pyr�n�es : colloque international

Cher(e)s amis/es,

Cette année a lieu le 350ème anniversaire de la signature du Traité des Pyrénées, qui modifia l’espace catalan comme celui d’autres espaces européens et influença directement le comportement des diplomaties et des États en Europe. Cela jusqu’à nos jours.

Pour cette raison le Musée d’Histoire de la Catalogne et 8 autres institutions (les principales universités catalanes, l’Université de Paris IV-Sorbonne, l’Université de Toulouse- Le Mirail, plusieurs centres de recherche et des groupes professionnels de la culture) ont décidé d’organiser un événement visant à ouvrir un large débat sur le sens des frontières à l’heure de l’Union Européenne, fondé sur une réflexion historique, politique et sociale, pour appréhender son utilité et ses multiples réalités. Le colloque s’adresse tant à un public spécialiste qu’à un non-spécialiste, afin de dégager des conclusions qui puissent être utilisées par les chercheurs, mais aussi par les administrations responsables dans une Europe freinée dans son développement et collaboration réciproque.

C’est pour cela que nous vous invitons à y assister et participer aux débats du:

COLLOQUE INTERNATIONAL

DU TRAITÉ DES PYRÉNEES [1659] À L’EUROPE DU XXIè SIÈCLE :

UN MODÈLE EN CONSTRUCTION ?

Barcelone-Perpignan, 17-20 juin 2009

Vous trouverez toute information relative à l’événement (affiche, programme et inscription) dans le lien suivant:

http://tractatpirineus.blogspot.com/2009/04/cartell-i-programa-tp09-affiche-et.html

Le colloque rassemblera les principaux spécialistes des théories relatives aux frontières, de la diplomatie internationale, des relations entre la France et l’Espagne, et ceux qui depuis des années travaillent autour du sujet de manière plus générale. Ainsi, le colloque sera ouvert par le Professeur Lucien Bély, qui évoquera la situation diplomatique européenne entre les paix de Westphalie et Utrecht, en passant par la Paix des Pyrénées. Le reste de ce colloque s’articule en quatre sessions, les deux premières à Barcelone (Musée d’Histoire de la Catalogne) et les deux suivantes à Perpignan (Couvent des Minimes). Symboliquement, il aura lieu dans deux espaces notables au XVIIe siècle, et appartenant à deux États différents de nos jours.

D’emblée, la rencontre portera d’emblée sur un débat centré sur la mémoire du Traité des Pyrénées en Europe et sur l’instrumentalisation des frontières depuis le XIXe. Puis interviendront des chercheurs de renommé internationale comme le Professeur américain Peter Sahlins ou le directeur de recherche au CNRS Daniel Nordman. La question des conséquences encore effectives du Traité et sa position centrale dans l’évolution des relations et des intérêts politiques sur les territoires ibériques sera également traitée.

L’influence des guerres dans la construction de la paix sera analysée depuis des points de vues différents : histoire, politique, littérature ou diplomatie. Une fois à Perpignan, la troisième session portera sur la période de convulsion et éclosion vécue par la Catalogne en Europe, depuis les révoltes jusqu’aux mouvements les plus idéologiques. Enfin, le droit, la poésie, l’art et la religiosité apporteront un nouveau souffle à nos regards à partir de l’observation de la vie quotidienne dans le nouvel espace créé, entre Perpignan et Barcelone, en conservant toujours un recul nécessaire sur l’importance européenne. Le colloque se terminera avec l’intervention d’Eva Serra, qui analysera l’historiographie et l’histoire des histoires du territoire qui sera le plus touché en Méditerranée par le traité des Pyrénées.

1659 est également l’année de la naissance d’un des peintres perpignanais les plus illustres, Hyacinthe Rigaud. Pour cette raison, la Mairie de Perpignan a prévu d’inaugurer l’exposition “RIGAU(D) INTIM(E)” à l’issue du colloque (samedi 20 juin). Cette exposition est organisée sous le commissariat d’Ariane James-Sarazin et présentera les œuvres les plus représentatives du peintre.

Les organisateurs du colloque espèrent susciter un débat ouvert qui ne peut qu’interpeler le monde universitaire, le politique comme la “société civile”. Quel sera le modèle des frontières de l’Europe au XXIe siècle ? Qui doivent être ses acteurs et quelle est l’origine de l’état actuel des choses ?

Cordialement,

Oscar Jané

Coordinateur

Colloque Traité des Pyrénées

Info: http://tractatpirineus.blogspot.com

E-mail: congrestractatpirineus.mhc@gencat.cat

Tel. +34.934037820 / +34.669346071

La MERDE (une vieille histoire de)

Tu vas encore choquer, je me suis dit. Non, suis tombé simplement sur un petit livre merveilleux, un ouvrage qui ne sent pas que la colle, en librairie, tout récemment; il s'agit d'un livre de l'anthropologue Alfredo Lopez AUSTIN et du peintre francisco TOLEDO; traduit du mexicain, publié par le Castor Astral (15 euros, mars 2009), cette brève mais consistante histoire de la merde montre, grâce aux recherches du professeur d'Histoire de la Mésoamérique A.L.Austin, que l'excrément a de nombreuses histoires; ici, dans ce livre ni merdeux ni merdique, mais hautement poétique, rassemblant des légendes indiennes, des mythes pré-hispaniques ou des extraits de traités médicaux: en effet, ces histoires émanent de la culture des hommes qui vécurent en Amérique latine, "près des lacs ou sur les lacs, respirant l'air léger que boivent les aigles. De leur dieu rayonnant, ils reçurent le nom de "Mexica". L'artiste mexicain F. Toledo a rassemblé des images insolites, glanées dans la littérature des "vaincus", dans les Chroniques espagnoles du XVIème siècle, dans le folklore, etc... En conséquence, cette étude est très érudite, montrant que la merde, le déchet sont au fondement des représentations du corps et de certaines représentations du cosmos. Le lecteur en vient à comprendre qu'aucune activité humaine n'échappe au contact avec l'excrément, cette substance rejetée, méprisée, mise à l'écart, alors qu'elle est notre création, un peu de nous qui part chaque jour et qui nous indique l'état de notre santé... Veritas merdum est ! Lisez l'histoire de la merde et vous saurez tout sur les pets, la Déesse des ordures, la mangeuse d'excréments...

Finalement, ce livre beau, blanc, à la jaquette immaculée nous apprend l'humilité: merde nous sommes et poussière deviendrons. Lisons ce petit "conte", pétri de science et de fiction : Le VERS DU CUL

"Ils vivent dans l'excrément. Certains se transforment en mouches afin de continuer à tourner autour des bouses. D'autres ne poussent pas plus loin leur désir, ni ne réalisent leurs ambitions. Ils restent arrachés au terroir, sur le sillon, ou entre les boeufs, pour aviver le feu dans les petits matins froids."

On connaît le personnage du "cagaïre" dans le folklore et les histoires populaires de Catalogne. Qui étudiera cette mythologie à l'aune du livre mexicain..?

( dessin de F.Toledo )

Robert CAPA � Perpignan et Argel�s sur mer : photos in�dites des camps de r�fugi�s

On vient de retrouver les valises que le célèbre photographe Robert Capa avait perdues quand il dut quitter Paris en 1939 pour se réfugier aux Etats-Unis. Ces boîtes renferment aussi des négatifs de sa maîtresse Gerda Taro (cf. le livre récent de François Maspéro) et du reporter David Seymour. Ces témoignages pathétiques contiennent en particulier des clichés des exilés républicains de la Retirada, 150 000 réfugiés et entassés, comme m'écrit si bien Jo FALIEU, dans "L'université du sable"... Capa était hébergé à Perpignan et venait réaliser son reportage à Argelès de la Marenda. Ces icônes inédites valent mieux, pour leur force émotionnelle, que la polémique construite autour du milicien photographié en train de sauter dans la mort...

En parallèle, on pense à la valise noire de Walter Benjamin. Après son suicide à Port-Bou, ses objets et documents ont été transférés au palais de justice de Figueres; l'inondation des caves du bâtiment aurait détruit à jamais les effets personnels du philosophe allemand. Quant au "manuscrit" auquel il attachait une grande importance, il s'agissait sans doute d'une copie de ses "Thèses sur l'Histoire": Benjamin redoutait que les exemplaires adressés à Adorno et à Hannah Arendt ne se perdissent, ce qui ne fut pas le cas...

En ce qui concerne l'actualité de Port-Bou, à noter un grand rassemblement au col de la Fareille et un concert le 23 mai...

Castell de PERALADA - festival musique, th��tre, danse - �t� 2009

Balbino Medelin et CALI, par Loïc Robinot - ils ne sont pas au programme du festival de Perelada, en Catalogne : la barre y est plus haute...

Le Festival de Perelada ( château situé au nord de Figueres, route de LLANSA, sortie 3 par autoroute deouis Perpignan ) commence le 18 juillet: contact: (00)34 972 53 82 92 - www.festivalperaladfa.com - Tous les spectacles ont lieu à 22 heures à l'auditorium.

*Le 18: concert inaugural avec John Malkovich (lyrique) - le 19, concert pour Cobla - le lundi 27: chants de Joan Manuel Serrat - jeudi 30 : Corella ballet Castilla - le 31 : famenco de Cigala - samedi 1er août : jazz fusion et latino (Chucho VALDES) - mardi 4 : le Boléro de Ravel (version du chorégraphe Ramon Oller) - mercredi 5 : american ballet theatre - jeudi 6 : orchestre de CADAQUES - vendredi è : la soprano Ainhoa ARTETA - dimanche 9 : NOAH (pop) - lundi 10 : pièce dethéâtre de Garcia LORCA : La casa de B. Alba en version opéra - mercredi 12 : flamenco - jeudi 13 : Fedra (Phèdre de Racine), opéra flamenca.

La culture � Perpignan (propositions pour un d�bat municipal)

1. Que de modestes mais nombreuses « villas Médicis » irriguent la vie culturelle de la ville : créations de « résidences d’artistes » (trouver des lieux d’accueil) pour animer les quartiers défavorisés (Saint-Mathieu, Saint-Jacques, Le Vernet …). Des artistes, écrivains…pourront être aussi en résidence à l’Université : que le campus soit un atelier d’innovation.

2. Encourager la « catalanité » partout, pas simplement au Cedac ou à Font Nova :revoir le fonctionnement de cette association qui occupe l’hôtel Pams ; que ce lieu fastueux soit ouvert à tous, toute l’année ; demeure le souvenir nostalgique de l’ancienne bibliothèque municipale ; l’actuelle médiathèque pourrait, à l’occasion de cette réouverture, reprendre possession d’une ou deux salles pour des expositions, colloques ou conférences.

Favoriser la création et la diffusion d’une grande revue culturelle franco-catalane, où s’exprimeraient toutes les voix artistiques, littéraires du département.

3. Les festivals « Visa », « Semaine d’art sacré » et « Estivales » sont des réussites indéniables : il faut les encourager. Une entente entre la mairie et le conseil général est envisageable avec l’élection d’un maire de centre gauche ( Perpignan se gagne au centre ), d'où une plus grande dissémination des lieux festifs : Campo Santo, Sain-Dominique, le Théâtre Nouvel, la chapelle des Anges, la Maison de la Catalanité, le Palais des Rois de Majorque, Couvent des Minimes, chapiteaux sur les places des « quartiers « populaires…Que Perpignan s’anime comme Avignon lors de son festival d’été, avec des improvisations et spectacles de rues : les « jeudis » de Perpignan pourraient être organisés toute l’année pour que la ville assoupie retrouve le goût de la fête et de la convivialité. Il faut aussi investir culturellement les ghettos de pauvreté et d'inculture : offrir aux enfants des stages gratuits d'initiation aux pratiques artistiques, littéraires, animer les bibliothèques de quartiers, la médiathèque centrale poursuivant ses activités innovantes (petits-déjeuners littéraires, ateliers d'écritures, de lecture, cycles de conférences, débats sur la presse, l'édition, la philo, la poésie...) "Des Jeudis, des Sant-Jordi, oui ! Mais pas uniquement: la culture pour tous, tous les jours, du lundi au samedi !"

Les nombreuses petites troupes de théâtre pourront s’exprimer dans le théâtre nouveau ; elles ont vocation à se montrer surtout dans les quartiers : que des salles leur soient proposées ! A ce propos, le palais des Congrès doit devenir une véritable maison de la culture, ouverte aux associations, créateurs anonymes ou débutants: ses missions sont à la hauteur de ses espaces disponibles : énormes ! Boîtaclous, fournisseur de spectacles, pourra baisser ses prix d’entrée grâce au nouveau théâtre de Perpignan, la capacité d’accueil devenant plus importante.

4. le Théâtre municipal à l'italienne, place de la République, sera réservé aux pièces plus contemporaines, moins connues ou plus exigeantes et donc à un public plus restreint, mais aussi au jazz et à l'opéra si toutes les institutions culturelles arrivent à s'unir pour le financement lourd de tels spectacles. Comme l'avait proposé le Conseil général, il faudra rénover ce lieu (la scène, les fauteuils...)

5. Un musée d'envergure en plein centre est désormais à la portée des Perpignanais; des travaux d'agrandissement en direction de la rue Mailly sont programmés; les initiatives de la responsable des lieux, Claire Muchir, ont été remarquées : il faut montrer les trésors du musée et les réserves avec des expos à thèmes, interventions de spécialistes, participation des enseignants avec leurs classes...L'annonce d'une rétrospective H. Rigaud pour le mois de septembre est une excellente nouvelle. Le musée pourra exposer les artistes locaux de façon collective et faire venir des expositions de plus grande envergure en travaillant avec d'autres villes ou fondations. Il s'agit d'exploiter aussi la venue dans la ville de peintres importants: montrer les Dufy peints ici, refaire revivre les séjours de Picasso rue de l'ange, retracer le destin des artistes catalans en exil (passage d'Antoni Clavé), celui des Surréalistes, tels Brauner retiré dans le département ou Masson (avec G.Bataille et Chagall) en accord avec le musée de Tossa de mar...

6.La rénovation du Conservatoire s'impose aussi, d'abord extérieurement,; ensuite, il faudra consulter les personnels et Daniel Tosi, afin de connaître leurs desiderata.

Un tel projet exige de grosses dépenses financières, certes ! On ne peut développer la culture sans, en même temps, créer un réseau économique, attirer des investisseurs, des acteurs économiques et financiers. Ceux-ci peuvent jouer un rôle de mécènes si les responsables municipaux arrivent à faire parler de Perpignan, grâce à une politique culturelle innovante et dynamique, à des infrastructures de prestige et de qualité, à une personnalité reconnue susceptible d'attirer les foules et les capitaux : si Almodovar devenait le Président du festival "Confrontation", les retombées seraient évidentes...

Pour attirer de telles vedettes, il faut un budget conséquent; Perpignan peut-elle avancer que la culture est une de ses priorités et qu'elle devra bénéficier de dix pour cent de l'enveloppe budgétaire municipale..? Avant tout, il faudra que la nouvelle équipe organise, avec tous les acteurs culturels, des "Assises de la culture" ouvertes à toute la population et non aux seuls spécialistes; l'erreur de la municipalité précédente a été de ne jamais consulter les citoyens, d'où la polémique autour du "Théâtre Nouvel", né d'une décision autoritaire et non collective.

L'insurrection qui vient (� propos de) - Coupat et le comit� invisible

Le lecteur peut parfois adhérer à certaines formules de ce "comité invisible" qui, dans la lignée de Guy Debord et des Situationnistes, propose une théorie révolutionnaire et une critique de la société actuelle. Ainsi, certains aphorismes sont bienvenus : "L'Europe est un continent désargenté qui va faire en cachette ses courses chez Lidl et voyage en low cost pour encore voyager." (page 10), ou encore: "Cette société ne tiendra bientôt plus que par la tension de tous les atomes sociaux vers une illusoire guérison. C'EST UNE CENTRALE QUI TIRE SON TURBINAGE D'UNE GIGANTESQUE RETENUE TOUJOURS AU BORD DE SE DéVERSER."

Il y a une certaine vérité dans ces constats mers : "Nous avons été expropriés de notre langue par l'enseignement, de nos chansons par la variété, de notre ville par la police, de nos amis par le salariat...3; cependant, comme toute affirmation non démontrée, il faudrait argumenter, trouver des exemples...Mais le livre est trop étroit pour permettre le développement convaincant. Au contraire, le groupe anonyme (celui des amis de COUPAT, incarcéré depuis des mois pour avoir endommagé des caténaires) semble ici ne pas rechercher l'assentiment du plus grand nombre, mais s'isoler, refuser à la fois les syndicats, la gauche traditionnelle, l'extrême-gauche, Attac ("ATTAC avec ses cours d'éducation populaire a essayé de sauver l'économie comme science, la décroissance prétend, elle, la sauver comme morale", p.54,et même la mouvance libertaire : "Les milieux libertaires sont là pour étouffer l'évidence de l'action directe..." (p.88) En outre le mépris affiché pour les milieux littéraires, les classes moyennes, la petite bourgeoisie ("Les cités-dortoirs de la banlieue Nord de Paris, délaissées par une petite bourgeoisie partie à la chasse aux pavillons (belle formule!), rendues à la vie par le chômage de masse, rayonnent plus intensément, désormais, que le Quartier latin.") isolent encore un peu plus cette poignée d'activistes issus de milieux intellectuels et bourgeois, croyant détenir la vérité de l'avenir et de l'action: on sait comment de grands révolutionnaires ont fini en dictateurs sanguinaires...

Ces "autonomes" refusent toute posture institutionnelle, toute "imposture associative" (p.83), mais, inscrits dans "le mouvement d'effondrement d'une civilisation", ils aspirent à constituer des communes: "toute grève sauvage est une commune, toute maison occupée collectivement sur des bases nettes est une commune..." (p.90). Tendant au nihilisme, à l'action violente ("Il s'agit de savoir se battre...", p.96), de rendre "vulnérable l'infrastructure de la métropole...saboter la machine sociale..." (p.101), le comité annonce ses actions à venir (détruire à jamais des données informatisées, saboter les communications ferroviaires et autres dans le pays...) et s'expose à l'emprisonnement. Malgré les maigres indices et les témoignages fantomatiques de l'enquête, Coupat est en prison, coupable surtout d'être la tête pensante du groupe et le théoricien principal; ses complices sont accusés des mêmes tentatives de sabotage: pourquoi ont-ils été laissés en liberté..?

*L'insurrection qui vient - La fabrique édition - Paris, 2007, diffusion Harmonia Mundi, 7 euros.

Prades : hommage � l'Espagne r�volutionnaire : Susana Azquinezer, Machado, Walter Benjamin

Susana, la rose, le lys blanc, a conté, vendredi les "exils d'Espagne" photo J.P.Bonnel

Susana, l'Argentine, en exil en France, nationalisée française en Bretagne, Susana Azquinezer, qui tient à l'accent tonique sur son nom d'ashquenaze, celle qui vient de l'Est, qui tient tant à ses origines hébraïques, d'où son spectacle "De l'exil au paradis", contes juifs. Elle a enchanté le petit peuple rassemmblé au ciné Le Lido, avec son Ariégeois d'accordéoniste. Ce soir, samedi 16, poèmes autour de l'exil, encore, avec Machado et Benjamin, et Jo Falieu, Jacques Gautrand et Jean-Pierre Bonnel, entre autres...

Prochain rendez-vous : vendredi 22 mai, salle Rabelais-esplanade C. de Gaulle, à Montpellier "exils d'Espagne..."

Montpellier, la Com�die du livre : Montpellier des mille et une nuits

Les 22, 23 et 24 mai, la deuxième fête du livre à Montpellier, place de la Comédie. Je présenterai mon guide culturel de la Catalogne vendredi après-midi au stand des NPL.

Le samedi, je serai au stand de Cap Béar éditions... Venez me rencontrer avec les autres auteurs de la région !!!

Et�66 en Catalogne-Estivales de Perpignan - Pianissimo d'Elne - Spectacles des Pyr�n�es-orientales

JUIN : les 26,27, 28 : concours international de piano (Château Royal de Collioure)

JUILLET :

le 1er : concert avec le festival P. Casals (Palais des Rois de Majorque-Perpignan), 21 h.

le 3 (et les 10, 17, 24) : les nuits du Palais des Rois de Majorque (jazz, gratuit)

le 4 : Roberto ALAGNA au Campo Santo de Perpignan. (à 21 h)

le 4 : nuit Underground (et les 11, 18, 25) à 21 h au Palais des Rois de Majorque. (gratuit)

le 7 : concert de l'orchestre de Catalogne au Palais des Rois de Majorque.

le 9 : Tosca, Traviata, Luca (Daniel Tosi) au Campo Santo.

Le 9 : Les déferlantes d’Argelès – Thomas Dutronc (17 h, Parc de Valmy)

Le 10 : Simple Minds, Les déferlantes d’Argelès – à 17h, parc de Valmy.

le 13: danse "Le jardin des délices" au Campo Santo.

Le 14 : Les déferlantes d’Argelès, Duffy, Paolo Nutini, Grace, à 17h, parc de Valmy. (réservation : Fnac, Carrefour, Géant, 0892 68 36 22, de 23 à 36 euros)

le 15 : récital du ténor Alexandre Guerrero. au Palais des Rois de Majorque, 21 h. (piano, chant)

les 17 et 18 : danse avec le Ballet Prejlocaj - au Campo Santo.

le 21 (et 28) : Musiques du monde (festival de radio-France Montpellier) au Palais des Rois de M. à 21 h.

le 22 : Don Carlos, Infant d'Espagne, spectacle en castillan, surtitré en français. au Campo Santo.

le 23 : Julien Clerc au Campo Santo.

le 25 : danse flamenca "Sévilla" de Maria Pagés.

du 7 au 28: scènes ouvertes (Couvent des Minimes), dans le cadre des "Estivales" de Perpignan.

le 31: Orphée par Opéra Mosset, au Palais des Rois de Majorque, à 21 h.

AOUT :

du 1er au 6 : festival de théâtre de Collioure (Molière)

le 11 : les 4 saisons de Vivaldi, Château royal de Collioure, à 21 h.

les 21, 22, 23 : Festival du livre de Collioure consacré à Malraux et à la Condition humaine (expositions, Stands d'éditeurs, auteurs, conférences de Jorge SEMPRUN, Antoni Cistero, FlorenceMalraux, Raoul-Marc Jennar, Hélène Legrais, Jean-Claude Larrat, Jean-Pierre Bonnel, Alban Cerisier...) Spectacle (lectures de L'Espoir) de Marie-Christine BARRAULT.

les 28, 29, 30 : guitares au Palais des Rois de Majorque, à 21 heures. (gratuit)

*Contact: pour le Palais des Rois de Majorque de Perpignan et Château de Collioure : 04.68.85.85.85. - www.cg66.fr

*pour les Estivales de Perpignan :

Les Brigades internationales - Images retrouv�es - No Passaran - colloque de Montpellier (29/30 mai

Nouveau regard sur les Brigades internationales en Espagne (1936/39), images retrouvées, interventions de spécialistes (Rémi Skoutelsky, Hervé Lemesme, Denise Maragnes, Marco Puppini, Gilles Pecout, Denis Peschanski, François Godicheau, Jesus Izquierdo Martin...) et soirée cinéma (au centre Rabelais, entrée gratuite le 29 mai à 20h30), exposition "No Passaran" (vernissage le 19 mai à 19h, galerie Saint-Ravy)...Contact: 06.75.60.37.50. - 04.67.99.32.81 - E-mail : demid@neuf.fr

(souscription au livre du colloque : 10 euros au lieu de 16 à la parution- 3 euros de frais d'envoi)

Le v�lo de Pierre BOSC : la "petite reine" � Perpignan - Nostalgie du V�lodrome

Michel Cristofol me communique ce texte :
Un petit vélo dans la tête * Un livre assurément que tous les amoureux de la petite reine se doivent de posséder tant il en fait l'apologie. Une riche bibliographie sur les rapports entre littérature et cyclisme, peinture, sculpture et cyclisme. L‘explication, la traduction et la justification d’une passion débordante et communicative ; les valeurs universelles prônées par ce sport singulier, forme d’humanisme élevé.

Certes je suis loin de vous pour partager une aussi grande passion pour le vélo, mais j’ai parcouru les pages de ce livre avec beaucoup d’intérêt J’y ai retrouvé encore une fois un cadre de vie qui ne m’est pas étranger puisque moi aussi j’ai grandi dans ce quartier du vélodrome, vélodrome hélas démoli que je revois encore dans ma mémoire où rien n’a changé, le cœur n’est-il pas conservateur ?

Je me rappelle avoir participé même, dans l’enceinte et sur les gradins de ce vélodrome, à un spectacle dans lequel notre classe de cours moyen Torcatis s’était produite lors de ce que l’on appelait les « Landis » où, vêtus tout de blanc, nous faisions de la gymnastique rythmique sur une musique rythmée ; un soir de juin.

L’évocation d’Emile Gamard m’est également familière puisque moi aussi je le revois-grand en effet dans son premier atelier de l’avenue Guynemer, où je suis rentré plusieurs fois pour des réparations ; avant qu’il ne déménage sous les arcades de la résidence construite sur ce qui avait été le vélodrome !

C’est dans ce quartier aussi que j’ai appris la bicyclette et le patin à roulettes ; sur les chemins de cette lande vierge qu’était le Champ de Mars jusqu’à ST-Gaudérique, que je me suis aventuré ; je revois encore la petite colline qu’escaladaient et dévalaient tous les vélos d’alentour ; c’est là que je troquais des bonbons pour des tours de vélo et Dieu sait qu’il m’en fallait la poche pleine ! C’est là que je n’arrêtais pas de faire des courses folles, à lâcher le guidon ...jusqu’à ce que tout cela jugé trop dangereux finisse à mon plus grand regret, par une inscription d’office aux cours de surveillance du soir de l’école !

Votre livre a donc réveillé en moi le souvenir nostalgique des mêmes lieux, des mêmes jeux de l’enfance ; bien qu’il s’ adresse à un public beaucoup plus averti peut-être que je ne le suis moi-même et que ma préférence se porte toujours sur Malaïgue ... J’ai encore une fois apprécié vos références à la littérature et notamment le fait de citer par deux fois sur le cyclisme Emil Cioran, dont j’ai absorbé d’un trait le délicieux et incomparable poison de toute son œuvre parue chez Gallimard.

* 1997, Trabucaire éditeur.

Figueras in CATALUNYA- Dali's city - Figueres : capitale culturelle catalane

FIGUERES CCC'09 - Figueres, ville des figuiers, Figueras, cité de Dali, vient d'être, après l'échec de Toulouse comme "capitale européenne de la culture", nommé "capitale catalane de la culture". Elle succède à Perpignan, sa jumelle, honorée en 2008, située à 40 km, qui, comme elle, attend l'arrivée du TGV...

La ville commerçante, à la croisée des chemins entre la France, la Costa Brava (Rosas...) et le sud de l'Espagne, est la capitale de l'Alt Empordà, qui prend peu à peu son essor entre Gérone et Perpignan. Elle doit sa gloire à l'enfant du pays, ce Salvador provocateur enterré désormais dans son mausolée surréaliste, ce "Teatre-Museu" qu'il a pensé ainsi, avec son architecture baroque et sa décoration faite d'objets qui ont peuplé ses angoisses et ses fantasmes : oeufs géants, petits pains, lavabos, mannequins dorés; ainsi les façades et la tour Galatée aux couleurs criardes exposent des objets oniriques dont on trouve l'explication dans les écrits autobiographiques du "Génie" (1904-1989)

On ne vient pas à Figueres pour ses ramblas, ni pour la statue de Narcis Monturiol, inventeur du sous-marin, ni pour le restaurant Duràn (dépassé, hélas, désormais par le chimiste qui officie dans une crique près de Roses), ni pour l'église Sant Pere au gothique catalan, ni pour le musée des jouets (Museu de Joguets", avec automates, peluches, marionnettes, instruments de musique miniatures réveillés par ce Gulliver de Pascal Comelade !), ni pour le musée de l'Ampurdan, fondé en 1946, remanié en 1998 et doté des fonds du musée du Prado et recelant des Tapiès, Cuixart, Nonell, Sorolla...On vient ici pour la mise-en-scène dalinienne, pour le capharnaüm de son musée immortel, pour les expositions temporaires ou permanentes, un peu pauvres ( Antoni Pitxot,, le salon de Mae West...), mais la collection privée de Dali est intéressante : Le Gréco, Duchamp, Fortuny, Bouguereau et Meissonnier, les peintres pompiers...

Cependant, Figueres est devenue CCC'09.... Les 3 C : Capitale, Culture, Catalogne ! Il faut se pencher alors sur Monturiol, écouter les cobles de cette sardane inventée par Pep Ventura, monter et descendre la petite rambla, se restaurer sur les terrasses ensoleillées...Le musée Dali, élevé sur les fondements du théâtre néo-classique en 1974, a beau être le plus visité d'Espagne après le Prado, il n'y a pas que lui qui mérite le déplacement; le touriste ira aussi plaça de l'ajuntament, à la plaça del gra, halle aux grains accueillant le marché d'antiquités le 1er dimanche du mois, voir les maisons modernistes (casa Cusi, au n°20 de la Rambla, la casa Puig-Soler au 27, la casa Salleras au 16, la Casa Mas Roger, 10 rue Monturiol qui fut le second domicile de Dali) sans oublier les anciens abattoirs, plaça de l'Escorxador, rebâtis en 1902. Au 1 rue Sant Pere, l'ancien Hôtel Paris est un édifice baroque conçu en 1767 par l'ingénieur Pere Cermeno, auteur du château de Sant Ferran. Celui-ci, construit sur une colline, au bout de la rue Pujada del Castell, est une fortification militaire de grandes dimensions, datant du XVIII° siècle; il s'agit du plus grand monument de Catalogne, de la plus vaste forteresse à bastions de toute l'Europe : visites, tél. 0034. 972.506.094. (http://ww2.grn.es/santferran/

*musée Dali: 0034.972.677.509. (www.salvador-dali.org)

*musée des jouets : www.mjc-figueres.net

*musée de l'Empordà: Rambla n°2 - 17600 - Figueres (www.museuemporda.org)

Enfin, autour de Figueres (sortie à gauche, direction Vilajuïga, Llançà, en venant de France), il faut visiter, situé à 2 km, le magnifique ensemble architectural de Santa Maria de Vilabertran (ancien monastère, église du XX° siècle avec campanile à trois étages, cloître austère où sont donnés des concerts de musique baroque ou classique) - Tél. 972.50.87.87; (www.mhcat.net)

* à 4 km, direction de Cantallops: une piste permet d'atteindre le château médiéval de Requesens, restauré par les comtes de Rerelada (voir cette balade sur "le blogue à bonnel")

* La Junquera : après le Perthus, visiter le musée de l'exil (voir l'office de tourisme à proximité dans l'artère principale - Lire le livre monumental et le guide de Joan TOCABENS et J.Piere Lacombe sur le massif de l'Albère. A la frontière, par l'autoroute, s'arrêter pour le monument à la Catalogne, de Ricardo Bofill, chantier où un ouvrier laissa sa vie...

*au nord de Figueres, aller au sanctuaire de Les Salines (route tourmentée), vue panoramique des deux côtés de la frontière, à 1445 mètres.

* A 5 km, se rendre à Peralada, au bord du fleuve Llobregat se dresse le château des Rocaberti (Castell dels Rocaberti, comtes de Peralada: collections importantes (peinture, mobilier)

* restaurants à Figueres : à part Duran, la Barqueta, 82 carrer Oliva - La Churraskita, 5 carrer Magre - Can Jeroni, 36 carrer Castello (cuisine catalane)

* Manifestations à Figueres : le 16 mai, foire du disque et des collectionneurs (sur la Rambla, dès 9 heures) - le 17 : sardanes au Parc Bosc à 10h30 et 16h30. - le 5 juin, conférence sur "la bataille du Boulou" à 20h au Château Sant Ferran), par Pierre VIGO - le 6 juin : 30 artistes exposent leurs oeuvres au Parc Bosc, de 12 h à 23 heures - le 12 juin, expo de photos de Jordi PUIG "Le corps sauvage", place du palmier.

***Pour des itinéraires culturels sur Dali à Figueres ou à Cadaquès, voir mon guide publié par NPL (Les nouvelles Presses du Languedoc), diffusé en librairies, Fnac, maisons de la presse...

Dali, de l'hommage à la gare de Perpignan (D.R. Fondation Dali-Gala)à son théâtre-musée de Figueres (photos Jean-Pierre Bonnel )

L'enfance infinie de Joan-Daniel BEZSONOFF : "Una educaci� francesa"

J'en reviens d'abord et encore, pardons, à mon livre récent : L'infini de l'enfance (Cap Béar éditions) Comment un jury de lecteurs chevronnés (du prix Méditerranée) a-t-il pu s'intéresser à un écrit personnel, intime..? Mon frère qui est devenu le narrateur principal de cette autobiographie romancée, m'avait confié que seule la famille serait intéressée... Mon non, j'ai écrit, à partir de souvenirs réels ou imaginaires, un roman... L'essentiel : est-ce que j'ai réussi, par l'écriture, la dérision, à ne pas ennuyer le lecteur..?

Certains n'ont pas apprécié (des collègues moralisateurs), trouvant le livre scandaleux, le traitant même "d'incitation à la masturbation et à la sexualité"... D'autres (ma fille, par exemple) a aimé l'humour, même dans le chapitre controversé intitulé "le prépuce". Une amie prof de Lettres (Nicole D.) a été sensible à l'évocation des grands-parents. Un libraire (de Thuir) reste dubitatif: il n'a pas réussi à entrer vraiment dans le livre... Un écrivain (de Nyls) l'a goûté mais m'a fait remarquer les fautes d'accent sur les noms d'auteurs catalans cités: "M.B., vous n'aurez pas le prix d'excellence, cette année, à cause d'un accent..!" Mais un cousin a vivement été intéressé par les petits secrets familiaux que je révèle : c'est vrai, je règle sans doute quelques comptes...Mais ne soyons pas mesquins, là n'est pas l'essentiel, ni l'hypocrisie et la lâcheté de certains collègues "outrés" : j'ai tenté de faire un peu de littérature et tout le reste n'est que..?

En outre, revenir sur le passé, sur l'enfance première, c'est mauvais signe ! Signe que le temps a passé. Que l'on avance en âge ! Cependant je constate que des plus jeunes que moi (excusez l'euphémisme), tel ce romancier russo-franco-catalan qui, lui aussi, vient de publier son Education française : la maladie du retour vers le passé ou celle de l'ego est un mal bien partagé...

Mais, il faut rester sérieux; l'enfance est un thème riche, un univers infini, d'où le titre de mon livre L'Infini de l'enfance, que Joan-Daniel n'a pas apprécié mais que j'aime, moi, beaucoup, au contraire ! Ah! Si j'avais titré Les perthuis de l'enfance, il aurait joui...

Ce titre m'est venu, un soir de nostalgie surréaliste, en parcourant le livre qu' Aragon a brûlé et dont on a retrouvé et publié quelques chapitres (mais n'est-ce pas une légende..?) : La défense de l'infini. J'ai conservé les belles assonances dans mon titre...Infini, oui, car chacun peut se retrouver dans l'enfance et, si le style n'est pas trop mauvais, chacun peut conserver de mon auto-fiction quelques bribes de lectures, comme une invitation à se replonger dans sa propre enfance...

Quoi qu'il en soit, je lis en ce moment, à petites gorgées, car il ne m'est pas facile de lire le catalan, les chapitres, courts -un chaque soir, avant de dormir et de faire ma prière- de la passionnante autobiographie de J.-Daniel BEZSONOFF : Una educació francesa (éditions de L'Avenç- disponible à la Llibreria catalana) L'auteur nous parle de ses sept vies, de ses villes, Montpellier, Nice, Toulouse, Paris, Strasbourg, Bordeaux, Mende, Perpinyà...mais l'ouvrage s'ouvre sur "l'Algérie française", pour s'élever jusqu'à Briançon...Algérie, Hautes-Alpes, Flaublert (L'éducation sentimentale), nous avons bien des points communs, surtout la lecture, la littérature et "l'instruction", pas "l'éducation" nationale, comme il l'affirma si bien, récemment, à la télé catalane...A lire, non pour la nostalgérie, ou les perthuis de neige haut-alpins, mais simplement pour devenir un peu meilleur...

Jean-Pierre BONNEL � Vernet-les-bains - Enfance en CATALOGNE

Un talent nommé Bonnel - VERNET-LES-BAINS

Natif de Perpignan et professeur de lettres au collège Jean-Macé de Perpignan, Jean-Pierre Bonnel a publié plusieurs ouvrages poétiques et des textes sur la peinture : "Moi Matisse à Collioure" (Balzac éditeur), "Catalognarts, Catalogne en peinture" (Presses littéraires), Maillol, etc.

L'écrivain, fervent amateur d'André Malraux vient souvent se ressourcer à Vernet-les-Bains, en souvenir de l'auteur de "L'espoir" qui écrivit plusieurs chapitres dans la ville thermale. Jean-Pierre Bonnel a donc profité de la Sant Jordi pour présenter sur la place de la République ses deux derniers livres sortis tout récemment : L'infini de l'enfance (une enfance à Perpignan dans les années 1960) et Trente itinéraires culturels en Catalogne des balades avec Dali, Picasso, Miro, Gaudi, Claude Simon, Jordi Pere Cerda, Ludovic Massé, Maillol, Derain, Matisse etc. (Nouvelles Presses du Languedoc) dont plusieurs admirateurs et fidèles lecteurs ont acquis les ouvrages.

Jean-Pierre Bonnel est un écrivain historien d'ici qui transporte ses lecteurs dans l'infini de ses connaissances. (article publié dans L'Indépendant catalan du 10 mai 2009.

avec Hélène LEGRAIS à VERNET. (Loïc ROBINOT)

Vila AMALIA de QUIGNARD, JACQUOT, HUPPERT : rena�tre au monde, � l'amour...

Dans Villa Amalia, Isabelle Huppert est pianiste, encore une fois. Célèbre, reconnue. Mais elle décide tout d’un coup de quitter la gloire , son compagnon qui l’a trahie, de vendre son appartement, ses pianos, de brûler les souvenirs, de jeter sa garde-robe…Faire le vide, disparaître, ne pas laisser de traces, oublier cette vie, ce passé, pour…Renaître.. ? Elle méprise désormais cet homme qui veut la regagner, elle quitte la vie sociale, non à cause de l'adultère découvert, mais pour une question plus intime, plus profonde : métaphysique. Elle remet en cause l'existence , part au hasard, à l'aveuglette, vers le nord, la neige, puis le sud, la lumière et, peu à peu, se dénude, se débarrasse de tous les objets qui emprisonnent...Seule et libérée de toute entrave matérielle, de tus les oripeaux, même luxueux, de la société de consommation,elle va, on the road, marginale, sdf, philosophe antique en "quête d'un homme" dans la foule aliénée...

Eliane, qui a brisé ses liens -ses lianes - est devenue Ane, ou Ana dans la splendeur de la baie de Naples. Elle désormais marche vers une sorte de sérénité, d'apaisement et de mort : un suicide lent qui prend forme dans la beauté et l'immensité de la mer. Mais la raison de vie revient, grâce au dialogue avec une vieille Italienne, grâce à la caresse d'une belle Napolitaine...

Le film se clôt sur l'ouverture de la villa abandonnée, hymne à la totale liberté, refus du monde hypocrite des hommes pris dans l'engrenage du travail et de la consommation. Seule, sans attache forte (elle ne peut sortir sa mère de sa maladie), refusant l'industrie du monde musical, tout en continuant à composer, avec beaucoup d'argent liquide, Anne peut trouver le total détachement. Il faut oser quitter la sécurité, l'argent, la gloire...tandis que d'autres hommes, nombreux, dans la crise actuelle, se battent pour ne pas perdre leur travail de misère...Qui a raison? Le travailleur empêtré dans ses crédits ou elle, la femme qui se croit autonome, mais refait le chemin de son père qui, égoïste, avait quitté la famille..?

PS : Pascal Quignard, l'auteur du roman, à l'origine du film de Benoît Jacquot, s'est-il inspiré de cette agence milanaise qui propose aux voyageurs "invisibles" :"Fuyez c'est votre droit! Partez sans laisser de traces !"

TRANSBOREAL �ditions : invitation au voyage

En librairie à la mi-mai

Petite philosophie du voyage
Éditions Transboréal

La collection « Petite philosophie du voyage » propose au lecteur de courts textes à la fois théoriques et empreints de subjectivité. Reposant sur l’expérience d’hommes et de femmes de terrain, ces ouvrages de poche offrent des axes de réflexion dans trois domaines : naturel – l’environnement et notre planète ; personne- l’épanouissement et le bien-être ; spirituel – une plus grande communion avec le monde.

Les Bonheurs de l’aquarelle, Petite invitation à la peinture vagabonde, Anne Le Maître

Glisser dans son bagage quelques couleurs et un carnet de croquis, prendre le temps de s’asseoir, sur une pierre ou un banc, et de recueillir du bout du crayon le spectacle qui s’offre à vous… Colline ou cathédrale, âne ou pissenlit, dessiner en voyage, c’est, à mille lieues de l’instantanéité photographique, prendre le temps de l’écoute, du regard et donc de la rencontre. Ralentir le pas, faire naître un paysage sous son pinceau et rapporter un témoignage vivant des voyages que l’on a accomplis, c’est aussi prolonger son périple par l’imaginaire. Car l’aquarelle itinérante est un double voyage, dans un lieu étranger et dans sa re-création par le pinceau. Elle apprend à regarder le monde autrement, à être attentif aux nuances et aux lignes de force, et, en restituant les contrées explorées d’une façon personnelle et sensible, permet en outre de revivre le moment de leur découverte. Pour en savoir plus, cliquez ici.

L’Esprit du geste, Petite sagesse des arts martiaux, Arnaud Cousergue

Avec pour devise « quel que soit le niveau obtenu, il faut continuer d’apprendre », Arnaud Cousergue fonde sa pratique des arts martiaux sur une discipline personnelle, devenue pour lui une seconde nature, qui enseigne le respect, l’engagement, la recherche de la pureté du geste et de l’esprit. C’est souvent un désir de puissance et de reconnaissance qui motive l’inscription dans un dôjô...

Exils d'Espagne : Susana AZQUINEZER conte et chante la Retirada - mai/juin 2009

Susana Azquinezer conte :

*Mardi 19 mai à 15h - Castries (34) Médiathèque « Couleurs d’Espagne » contes populaires pour jeune public - tel : 04 67 10 43 80.

*Mercredi 20 mai à 16h - Montpellier (34) Médiathèque Garcia Lorca « Couleurs d’Espagne » dès 7 ans - tel : 04 99 13 39 49.

*Dimanche 24 Mai à 11h et 17h - Montpellier (34) Comédie du Livre « Couleurs d’Espagne » jeune public - tel : 04 67 29 74 99.

« Exils d'Espagne, de la Retirada à aujourd’hui », avec Patrick Licasale ou Virgile Goller, accordéonistes

* Mardi 12 mai à 10h - Agde (34) Lycée (sur invitation)

Vendredi 15 mai à 20h30- Prades (66) - Cinéma Lido – A.L.E.C. tel : 04 68 96 22 39

* Vendredi 22 mai à 18h – Montpellier (34) Comédie du Livre - Salle Rabelais - Esplanade - tel : 04 67 29 74 99

* Samedi 23 mai à 12h – Portbou - Port de Balitres - Tren del Exilio - Espagne (extraits du spectacle - tél: 00 34 935 526 124 - Ajuntament de Portbou amb el suport de Memorial Democràtic

* Mercredi 1° juillet à 21h - Cahors (46) M J C - tel : 05 65 22 62 62

Conter: Sonia Marrec - 04 67 58 27 48 - 06 20 65 59 54 / conter@club-internet.fr - 42 rue Adam de Craponne - 34000 Montpellier

Le roman d'un enfant, de Pierre LOTI

Pierre Loti écrit son autobiographie en 188. (sic) et, dans sa brève préface, explique qu'il "se fait presque tard dans ma vie, pour que j'entreprenne ce livre; autour de moi, déjà tombe une sorte de nuit; où trouverai-je à présent des mots assez frais, des mots assez jeunes?" Il a eu raison, cet auteur aujourd'hui oublié ou considéré comme suranné, poussiéreux, d'écrire son enfance car il a su trouver les mots tendres et poétiques pour la faire revivre !

Dès l'incipit de l'ouvrage, il utilise la même métaphore "la sortie de ma nuit première": toute sa vie est une suite d'épreuves, d'initiations...D'abord, on part de l'origine, de l'île (d' Oléron) de la grand-mère: lieu devenu mythe familial, comme la maison huguenote du continent; l'enfant est tiraillé dans cet entre-deux, entre mer et terre; son avenir va être organisé par cette nostalgie de la terre au milieu des eaux, d'où ses voyages, son goût de l'exotisme, son aspirations vers les lointains, pour revenir toujours, tels les pêcheurs d' Islande, vers le nid originel...

Ce que Loti recherche dans cette autofiction, c'est la sincérité, mais la crainte d'être ennuyeux le tenaille (page 29, édition Hachette 1943, illustrations de Jacques Souriau) Le romancier s'interroge d'ailleurs sur le livre en train de se faire,

sur l'impuissance des mots, sur son indifférence à l'égard des livres ("Je lisais jamais moi-même et dédaignait beaucoup les livres."), sur les images confuses du commencement de la vie, le plus souvent tristes. Le développement à partir du vocable "colonies" est suggestif et montre "la confusion que je faisais de ces choses..." (page 57)

Les autres protagonistes féminins essentiels, après l'île, ce sont les figures tutélaires de sa mère, dont l'apparition, un jour, lui confère une étrange aura, aux yeux du petit garçon, la tante, la grand-mère et la sœur : la mort de Lucette, son aînée, est évoquée dès le premier chapitre. Est évoqué aussi le personnage du père, à l'occasion des balades dans "les pauvres campagnes de mon pays, monotones..." Les autres initiations, normales, à cet âge-là, concernent le premier amour (on a envie de relire Tourgueniev, à la vue de cette expression!), le collège et la nature, en des lieux fantastiques tels que "Les Chaumes", la Limoise, la rivière, la forêt...

Ces rêveries et vagabondages dans la nature du pays de Rochefort sont des invitations au voyage, à la liberté et annoncent la vie tumultueuse et voyageuse de Pierre Loti : la sensualité du corps offert à la chaleur du soleil constitue le premier pas vers la cassure des sur-moi familiaux et sociaux (ainsi, ce méchant professeur qui donnait du travail le jeudi !) : «J'attribue aux calfeutrages, aux précautions excessives dont on m'entourait jadis, le besoin qui me prit, plus tard, quand vint la période des réactions extrêmes, de noircir ma poitrine au soleil et de l'exposer à tous les vents du ciel... »

L'autobiographie chez Loti ? Pas l'érection d'une statue pour que la littérature devienne un anti-destin, mais l'évocation simple de la formation d'un enfant et l'analyse sincère d'un adulte qui a pris, en raison de l'âge, du recul.

Pierre Loti en costume turc.

Retirada, exils, exodes, hommage � la CATALOGNE r�volutionnaire - Prades, 15, 16 mai

les 15 et 16 mai : " HOMMAGE À LA CATALOGNE RÉVOLUTIONNAIRE" organisé par l'ALEC, au Cinéma Le Lido à PRADES salle Jean Cocteau, au deuxième étage

Trois manifestations :

* le 15 mai à 20h30 " Exils d' Espagne de la Retirada à aujourd'hui", récits de SUSANA QUINEZER , accompagnée à l'accordéon par Virgile Goller. Soutenu par le Conseil Général, ce spectacle a été créé à partir de fictions inspirées de sa collecte de récits de vie et de l' Histoire ; pour dire et chanter le noyau indestructible de l' être humain et ses relations avec l'autre et le monde. Dire l'exode de 500.000 Espagnols traversant les Pyrénées au cours de l'hiver 39... Et après ? Les camps, les barbelés; leur soif de vie, de liberté, d'humanité; courage et solidarité, dignité et fierté des réfugiés: la Résistance; la Libération; l'engagement contre le nazisme avec toujours l'espoir de libérer un jour l' Espagne du Franquisme; Espagnols, Tziganes, Juifs, Sans papiers....Les exils d'hier et d'aujourd'hui....Récits croisés sur trois générations ....Saga des anonymes, mais aussi des hommes qui resteront dans l' Histoire....des poètes aussi : Federico Garcia Lorca, Antonio Machado, Pablo Neruda.

* le 16 mai à 16h30, De la Révolution à l' Exil, Témoignages sur l'avant et l' après de la Retirada par des personnes qui l'ont vécu; ensemble de mini-conférences suivis de récits par des témoins encore vivants; 1-La Révolution dans l' Enseignement: Les écoles rationalistes et l'importance de Francisco Ferrer, 2-la Révolution dans l' Economie: les expériences d' autogestion dans les usines, les transports, l'agriculture, en Catalogne et Aragon, 3-La Révolution et la Politique: les problèmes de la collaboration gouvernementale dans la lutte armée; 4-l'après-Retirada, l' Exil; l'engagement des Républicains espagnols dans la Résistance en France, dans les maquis; 5-Résistance antifranquiste, en Espagne et en France, jusqu'à la mort de Franco; avec la participation de Ramon Safon, Octavio Alberola, Ramon Serrate, Henri Mélich, José Morato, de la CNT; avec l' exposition de photos d' époque sur la Retirada (prêtée par la CNT)

* à 19h repas convivial partagé tiré des sacs

* à 20h30 Variations sur la Frontière : Bruits d' Exode, paroles d' Exil, lumières d' Espoir : spectacle poético-narratif sur des poèmes de JO FALIEU autour de la Retirada, et des textes écrits au camp d' Argelès et à Valmy en 1939, extraits de "la Barraca" et "Desde el Rossellon", recueillis dans l'ouvrage " Ecrits d' Exil" ( éditions NPL); ainsi que des poèmes de Nazim Hikmet et Antonio Machado; spectacle créé par Jo Falieu à l'occasion du 70° anniversaire de la Retirada; avec l' appui des " Sous-Dires" pour les conseils artistiques ( Sabine Puech, conteuse); avec l' accompagnement musical (banjo, guitare et accordéon), de Florent Berthomieu et de Jean-Luc Durozier; avec la présence de José Pobla, auteur d'un témoignage sur sa Retirada

-avec la présence de Jean-Pierre Bonnel, auteur d'un essai poétique sur "Antonio Machado et Walter Benjamin, deux destins à la frontière"; lecture d' extraits...

OSS 117 : RIO NE REPOND PLUS

Après LE CAIRE, NID D’ESPIONS, sorti en 2006, voici que Hubert Bonisseur de la Bath, alias OSS 117, est de retour dans les salles depuis le 15 avril 2009. Ce deuxième opus n’a rien d’une suite, et peut être vu même si vous avez occulté le premier. A nouveau incarné par Jean Dujardin, notre espion français de choc nous revient. Avec son physique à la Sean Connery : costumes impeccables, cheveux gominés, sourire ravageur, regard noir profond et rehaussement de sourcil, il est plus « James Bondé« que jamais.

En cette année 1967, OSS 117 est envoyé à Rio de Janeiro à la recherche d’un ancien dignitaire S.S. qui détient un microfilm contenant des noms de personnages français haut placés qui auraient collaboré avec l‘ennemi durant la seconde guerre mondiale. Toujours aussi misogyne, raciste, antisémite, et homophobe, notre héros ridicule de suffisance et d’idiotie, reste sympathique et attachant. Il vit dans son monde, en total décalage avec les changements sociaux et de mœurs de cette période de l’histoire.

Dans cette comédie au rythme endiablé, on peut enfin « se lâcher », et rire sans retenue des répliques niaises d’un agent franchouillard aux compétences plus que douteuses. Comme son «homologue » britannique, notre super espion est accompagné d’une ravissante partenaire. Cette dernière, agent du Mossad, suit notre héros de Rio de Janeiro à Brasilia, en passant par les chutes d’Iguaçu. Patience et flegme lui sont nécessaires pour supporter cet homme si maladroit, médiocre, colonialiste et réac. mais tellement chanceux. Avec des gags hilarants ou d’autres parfois plus laborieux, on peut se gausser de tout et surtout des idées reçues. Le politiquement incorrect est présent à tous les détours, et toujours avec cet humour décomplexé, une critique cuisante est faite à la France gaulliste d’avant 68.

Bravo au scénariste pour ces répliques cinglantes et corrosives et chapeau bas pour l’incroyable performance de Jean Dujardin si à l’aise dans cette autodérision perpétuelle. Toutefois, une petite critique à émettre : les dix dernières minutes du film manquent d’intérêt et traînent un peu en longueur.

Réalisé par Michel HAZANAVICIUS, avec Jean Dujardin, Louise Munot, Alex Lutz, Rüdiger Voyler…Durée : 1H 40

Malraux en Catalogne : Barcelone et Vernet-les-Bains

Mon article est à lire intégralement sur le site des "Amitiés internationales André Malraux"

http://www.andremalraux.com/

Joan BROSSA, po�te catalan - exposition Institut Cervant�s de Paris

Benvolguts,

Tinc el plaer de comunicar-vos que l'Instituto Cervantes de París organitza una exposició monogràfica sobre l'obra poètica de Joan Brossa, del 14 de Maig al 19 de Juny. L'inauguració serà el dia 13 a les 19h30.

http://paris.cervantes.es/FichasCultura/Ficha56601_30_3.htm

Poème de Joan Brossa, traduit en français par les éditions "Orphée, La Différence"(Paris, 1991) : "CATALOGNE"

Moi, qui avait laissé au-dessous

les brumes les plus hautes, je ressens

la même tristesse que

lorsque, enfant, je faisais une tache

sur le cahier de l'école.

Mon amour, viendras-tu demain?

S'ha organitzat a les 18h una taula rodona sobre Joan Brossa amb Glòria Bordons (comissària de l'exposició), Alain Arias-Misson (amic de Brossa i traductor primerenc de la seva obra) i jo mateix. Aprofitaré per presentar la traducció de deu números de Strip-tease i teatre irregular, que em publica la revista Luna Park en el seu darrer número.

Fins ben aviat doncs, Marc Audí

Centre d'Études Catalanes - 9, rue Sainte Croix de la Bretonnerie -75004 PARIS

secretariat.etudes-catalanes@paris-sorbonne.fr

ANDORRE : Jacint VERDAGUER � Ordino

Andorre la vieille, ville encaissée, polluée par les luxueux quatre-quatre, Andorre la jeune aux mille magasins, sorte de Pas de la Case en moins plouc, sorte de Perthus d'un niveau financier plus élevé...Les commerces sont beaux, spacieux, les parfumeries succèdent aux débits de tabac, les enseignes Julia aux bijoutiers...Que de montres, quelles effluves de senteurs musquées..! Et les hypers, magasins impersonnels, répétitifs, mille temples du veau d'or, mille mais de l'argent, il y en aura pour tous, venu de France, de Barcelone ou de plus loin, sous forme d'écritures virtuelles...

Andorre veut faire oublier son statut de paradis fiscal en créant une industrie touristique fondée sur la santé et les soins du corps avec "Caldéa", ou des itinéraires plus culturels, tels celui de l'art roman, de la route u fer...mais la foule es dimanches ou des jours fériés (pas de respect du premier mai, ici)...

Il faut alors prendre de la hauteur, les chemins de randonnées, les sentiers de neige, vers les vallées de Canillo, Ordino, Arinsal ou Arcalis... Il faut aller, par exemple, sur les pas du grand poète catalan Jacint Verdaguer. L'auteur de l'immense poème "CANIGO", à la fois curé et animateur du mouvement culturel catalan appelé "la Renaixença" (renouveau, renaissance), se rendit, par une nuit tourmentée de la fin du XIXème siècle, au pays andorran, où il ne s'était encore jamais rendu. Son but était d'atteindre le sommet de Casamanya, à 2740 mètres, sur le massif situé entre Canillo et Ordino. Il se fit accompagner par un guide jusqu'au port de Creussans et, de là, lui montra la piste à suivre en direction des prés de Castellar. Verdaguer poursuivit seul sa route et atteint, au bout de quatre heures un refuge, la cabana del Castellar.

Au petit matin, le poète passa par le « Serrat », situé à 1659 mètres, et marcha sans s’arrêter jusqu’au village de LLORTS, où il organisa ne messe. Puis il demeura quelques jours à Ordino. Durant son excursion au pic de Casamanya, il put contempler des paysages somptueux, une nature pure, la rivière aux truites, les cabanes d’estives des bergers et l’habitat si singulier et pittoresque d’Ordino. A vos cartes, à vos souliers : vous attendent Casamanya, mais aussi la vallée d’Incles, du Madriu, le « port del Rat » (2539m), le pic de Tristaina et le port de Siguer…

EXILS, RETIRADA � Cin�maginaire, Argel�s-sur-mer - 20 mai 2009

le mercredi 20 mai 2009 débutent les 24e

Rencontres Cinémaginaire d’Argelès sur Mer(Pyrénées Orientales) autour du thème
EXILS

A l'occasion du 70e anniversaire de la Retirada et de l'exil des républicains espagnols en 1939,
les 24e Rencontres Cinémaginaire constitueront une édition exceptionnelle du festival,
exceptionnelle par la durée et la diversité de la programmation. De l'Espagne révolutionnaire en 1936 aux camps du sud de la France, de l'utopie à l'exil, de 1936 à nos jours, l'enjeu du festival est de parcourir les exils, l’exil espagnol mais aussi de tous les exils contemporains, dans toutes les formes qu’ils peuvent prendre.

Autour du thème Exils,
des films rares, des invités singuliers,
une compétition de courts métrages, des créations multimédia,
des expositions, des forums, des buffets en terrasse,
Bref, une vraie fête du cinéma.

Informations et programme complet actualisé sur :
<http://www.cinemaginaire.org/www/php/contenu.php?id=66>

Accueil et infos Festival : Cinéma Jaurès - Pôle Argelès Culture - rue du 14 juillet - Argelès Ville
Tél 04 68 81 15 37 & 04 68 08 22 16 & 04 68 29 13 61
Mail : contact@cinemaginaire.org - Site : www.cinemaginaire.org

La culture catalane en mai : Toulouse, Montpellier, Paris..."En mai, fais ce qui t'agrade"

Tossa de Mar à Toulouse (cliché JPB)

***Culture catalane: activités du mois de mai, pour faire tout ce qui te plaît

* Al'Espace d'Art contemporain André Malraux de Colmar : peinture de Pep Guerrero : L'Espace Malraux de Colmar s'habille de couleurs pop, sous les coups de pinceaux et de ciseaux de Pep Guerrero. L'artiste a travailla sur des éléments colmariens, à commencer par le retable. Il a ensuite intégré ces derniers à sa technique de travail, de façon un peu accessoire ; ces emblèmes locaux sortis de leur valeur propre trouvent dans ses réalisations un autre sens et, de fait, sont démystifiés. 4 rue Rapp, 68000 Colmar - 03 89 24 28 73

Clip France 3: http://culturebox.france3.fr/all/8842/Pep-Guerrero,-le-peintre-et-plasticien-espagnol-expose-%E0-Colmar/

Avec la collaboration de l'Institut Ramon Llull

**DU 30 AVRIL AU 15 JUIN à MONTPELLIER et PARIS

Expositions de peinture de Xavier Escriba

Depuis le début des années 90 Xavier Escriba s'attache à ouvrir les frontières de la forme picturale en explorant les fondements mêmes de la peinture. La démarche est programmatique, toute subjectivité abandonnée. Xavier Escriba met en place les conditions de fabrication de l'oeuvre. Le nombre de couches de matière, l'ordre de succession des couleurs, les actions subies par la toile enduite sont déterminants. L'oeuvre s'élabore alors dans un espace de liberté où se révèlent l'énergie, la vitalité de la peinture pure.

Peinture animée

*Du 30 avril au 13 juin 2009 - GM galerie

8 rue du Cheval Vert 34000 Montpellier

04 99 06 07 94 gm.galerie@wanadoo.fr - www.gmgalerie.com

mardi - samedi : 15h00-19h00

*Jusqu'au 15 juin - Galerie 1900-2000

8 rue Bonaparte, 75006 Paris

01 43 25 84 20

lundi : 14h00-19h00 ; mardi au samedi : 10h00-12h30 / 14h00-19h00

Avec la collaboration de l'Institut Ramon Llull

**DU 6 AU 27 MAI - PARIS - Exposition de peintures de Lourdes Fisa

centre.etudes-catalanes@paris-sorbonne.fr

Métro: Saint-Paul, Hôtel de Ville

Du lundi au vendredi de 10h Ã 12h30 et de 14h Ã 20h â€“ le mercredi jusqu'à 17h

***** 9 et 10 MAI à MONTPELLIER - Festival Saperlipopette, VoilÃ Enfantillages!

la compagnie Xirriquiteula présente son spectacle - domaine d'O - domaine départemental d'art et de culture - 178, rue de la Carrirasse à Montpellier

18-20 mai : Salle Nougaro, Toulouse-Blagnac / Festival Luluberlu - Pour plus de détails : www.xirriquiteula.com

***13 MAI à PARIS - Exposition et table ronde autour du poète catalan Joan Brossa : 18h : Table ronde 19h30 : Ouverture de l'exposition

Instituto Cervantes - 7, rue Quentin Bauchart, 75008 Paris, 01 40 70 92 92 - cenpar@cervantes.es

15 MAI - PARIS

« La literatura catalana en tots els accents» - Entretien avec les écrivains Francesc Seras et Enric Saria et le critique littéraire Carles Cabrera - 18h30 - Centre d'études Catalanes - 9, rue Sainte-Croix-de-la-Bretonnerie -75004 Paris, 01 42 77 65 69

centre.etudes-catalanes@paris-sorbonne.fr - secretariat.etudes-catalanes@paris-sorbonne.fr - Télephone: +33 ( 0 ) 142.776.569

Cin�ma : Still walking de KIROKAZU

« Still walking », sorti en France le 22 avril dernier est le dernier film du jeune réalisateur et scénariste Japonais KORE EDA KIROKAZU qui s’était déjà démarqué en 2004 avec son long métrage « Nobody knows »

« Still walking » est une fresque familiale écrite avec la précision et la finesse d’un kanji (sinogramme japonais ), tracé avec minutie du bout d’une plume délicate. Au travers de ce film minimaliste, Eda-kirokazu nous fait partager une tranche de vie d’une famille japonaise, dans la ville de Yokohama, brisée à tout jamais depuis le décès, 15 ans plus tôt, du frère aîné mort accidentellement d’une noyade en voulant sauver un enfant. Le prétexte de ce film est l’anniversaire de ce fils mort trop tôt, rare occasion où la famille se réunie annuellement pour cette commémoration. Avec la disparition de ce fils, on se rend compte, que le père de famille, ancien médecin à la retraite, vit dans le regret de ne pas avoir de successeur pour son cabinet maintenant abandonné et qui ne lui sert plus que de refuge pour sa solitude et ruminer ces souvenirs.

Le lieu de tournage est essentiellement la salle-à-manger, où les convives mangent un copieux repas qui n’en finit pas. La chaleur accablante de ce mois de juillet, alourdit l’'ambiance et le malaise de chacun. Le fils cadet Ryota porte péniblement le poids de ne pas avoir voulu suivre les traces de son père, car lui a préféré la voie des arts en devenant restaurateur de peintures. D’ailleurs, ses parents le regardent comme l’'enfant raté. D’une part son choix professionnel n’est pas très rémunérateur - sa mère lui fait remarquer qu’il ne possède même pas de voiture - et de plus, en dépit des bonnes mœurs japonaises, il a épousé une femme divorcée mère d’un jeune garçon. Quant à la sœoeur, légère et superficielle, elle ne désire qu’'une chose, c’'est s'’approprier la maison parentale.

Dans ce cadre immobile où toute joie de vivre a disparu, les parents sont posés là, dans un décor vieillissant où les murs se lézardent , les peintures jaunissent et la faïence de la salle de bain se décolle peu à peu. On peut percevoir que les seuls moments où la vie revient dans cette demeure, c'’est lors de cette réunion annuelle. Sur certains passages de ce film, la chanson « Les vieux « de Jacques Brel aurait fait merveille. Heureusement, qu’il y a les petits enfants qui apportent la joie et le rire, car déjà pour eux cet oncle décédé n'’est source d’'aucun souvenir mais juste l’'occasion de se retrouver et de jouer. De nombreux clins d’œ'oeil d'’un humour noir agrémentent ce film, notamment le titre « Still walking » : continuer à marcher. Disque que la mère demande régulièrement à écouter, pour rappeler à son époux ce bref et ancien adultère sur lequel elle a su fermer les yeux et qui en même temps,inspire le fait que chacun doit continuer sa vie malgré ses souffrances. D’autre part, on apprend que la mère n’'oublie jamais d’'inviter ce jour-là, l'’enfant que Jumpeï a sauvé des eaux, à présent devenu un adulte obèse et sans esprit, juste pour le plaisir de le culpabiliser. Sa vie ne vaut rien à côté de celle qu’'aurait pu avoir son fils. En arrière-plan, on constate que dans cette vie qui continue, Ryoto et son beau-fils s’'apprivoisent mutuellement et finissent même, comme le veut la tradition japonaise, par prendre le bain ensemble tel un père et son vrai fils.

Les scènes extérieures sont rares, si ce n’'est la visite rituelle au cimetière, où le « haka » - tombe commune à toute la famille - est fleuri et arrosé. Rien n’est jamais clairement dit, mais tout y est évoqué avec une grande éloquence. 1H55 de pur plaisir, pour qui sait relever les nombreux symboles dont ce film regorge.

Still walking

Elections municipales de PERPIGNAN : face � Jean-Paul ALDUY, Jean CODOGNES ou Jacqueline AMIEL-DONAT

Je m'étais trompé ! Jean-Paul Alduy se représente ! Je pensais que la solitude de l'homme attaqué de toutes parts, l'usure du pouvoir et de la toile associative et clanique, l'âge (67 ans), l'amertume après l'affaire des chaussettes, conduiraient le maire de Perpignan à se résigner à une vie tranquille de sénateur.

Or l'honneur est de retour : se représenter, c'est montrer sa non culpabilité dans la fraude électorale : "si je suis responsable de quelque chose, c'est de n'avoir pas contrôlé mes militants trop zélés.") Se représenter, c'est être au-dessus de la mêlée et de la curée qui s'organisait, à droite depuis plusieurs semaines. Se représenter, c'est aller jusqu'au bout d'un mandat qui veut être l'aboutissement d'un programme et d'une action : rénovation du centre-ville, déplacement de la vie municipale vers d'autres lieux (la place de Catalogne avec la Fnac, le quartier de la gare avec l'arrivée du TGV, le désengorgement des boulevards avec la rocade et l'instauration d'un sens unique, la fluidité de la circulation (pont vers le Vernet, route de ceinture à Porte d'Espagne), le développement de la culture avec la construction d'un théâtre nouveau et prestigieux doté de la griffe de Jean Nouvel.

Ce sursaut est louable et il est normal que J.P.Alduy veuille mener à terme son destin politique.

Cependant, nous étions nombreux à désirer le changement, la fin d'une dynastie, celle du du clientélisme, des erreurs (un développement économique indigent, évident quand on se rend à Gérone ou à Narbone ) et les fautes (persistance des ghettos de Saint-Mathieu et de Cassagnes, effondrement d'un immeuble, confrontation entre minorités ethniques)...

Le malaise de la population est grand, les poches de pauvreté sont énormes, la cité est morte le soir (sauf en période d'Estivales ou de Visa, succès à reconnaître) en raison d'une peur de la peur (la fameuse insécurité) ! L'ex-maire pourra-t-il gagner une fois encore les élections municipales..? Il doit encore une fois, lui le responsable de la droite sarkozienne locale, se forger une virginité, c'est-à-dire prendre le masque de l'homme politique modéré. La ville se prend au centre et face à lui, s'avance avec assurance et serénité la force massive de l'avocat Jean Codognès, représentant le centre gauche : exclu du parti socialiste, il a le soutien des Verts, du Modem, et d'une frange de radicaux de gauche et de droite, déçus par l'alduysme,

Jean Codognès a une chance historique de prendre la mairie de "Perpignan, la Catalane", lui qui est un des rares à ne pas avoir signé de contrat avec les Catalanistes...Il n'en est que plus libre afin de donner à sa candidature une plus grande liberté d'action. Il apparaît, lui aussi, assez seul, mais il est bien connu des Perpignanais.

Pour affronter le maire sortant -et sorti, temporairement-, il devra être placé en tête de l'opposition "de gauche", donc devant la liste d'union de la gauche menée par Jacqueline Amiel-Donat, une battante, une intello prof de droit, mais diversement appréciée en ville et peu connue dans les quartiers périphériques. Elle est gênée par un compagnonnage hétéroclite -socialistes orthodoxes, lutte ouvrière, parti communiste, Catalanistes indépendanistes, militants nationalistes du MRC- et ne peut revendiquer une véritable et classique union des gauches. En outre, elle est grignotée sur sa gauche par un NPA qui a le vent en poupe. Il est vrai qu'elle peut compter sur la présence d'un Front national influent à Perpignan, susceptible de faire perdre l'élection à J.P.Alduy...

Jacqueline Amiel-Donat et Thierry Meier au stand des éditions Cap Béar (Sant-Jordi, 25 avril 2009)

En fin de compte, Alduy peut être réélu : face à un Codognès à qui il manquera les voix des communistes, du "front de gauche", de nombreux socialistes "bourquinistes" (du nom du Président du Conseil général dont la haine pour "Codo" est un secret de Polichinelle) et de l'extrême-gauche... Et encore une fois, on lamentera dans les chaumières : "Non pas Alduy ! Cinquante ans, ça suffit !..."

Afin de rendre propres les rues de Perpignan et de nettoyer les écuries d'Augias de la ville catalane, je propose au futur maire d'adopter cette poubelle : je l'ai photographiée à Grenade, très récemment et, placés aux endroits stratégiques, ces ustensiles sont utilisés de façon civique par les Andalous... (photo J.PB)

L'INFINI de l'ENFANCE - articles

Merci à L'Indépendant, article de Marion Cuffy (à Saint-Cyprien), d'Eliane Chelle (Vernet-les-bains), à La Semaine du Roussillon (Antoine Gasquez - numéro 676 du 30 avril), à France bleu Roussillon, au Petit Journal du 24 avril...

*Merci aussi aux nombreux lecteurs de ce blog : record encore battu en avril : 10512 visites..!!!!

à suivre... CATACULT annonce ma présence (avec les auteurs de polars des éditions Cap Béar) à la médiathèque de Thuir, le mercredi 6 mai à 18 heures... et il a bien raison...Merci encore !

Images de la SANT-JORDI -Ripoull, Amiel-Donat, Codogn�s, Alduy - Jean JACOB - H�l�ne LEGRAIS -photo

Au temps béni des chaussettes et de l'union : Codo, Clo et Jacqueline... (Codognès - Clotilde Ripoull et Jacqueline Amiel-Donat)

Clo et Codo avec Michel Cristofol et Jean-Pierre Bonnel : des tracts au lieu des livres et des roses...

Loïc Robinot en charmante compagnie

jean-paul Alduy, avec Marie Costa, absent à la sant-jordi, a le sourire en berne...

Avec l'ami JEAN JACOB, prof. de Sciences-Po à la fac de Perpignan et spécialiste de l'Europe et de l'écologie politique. (au stand de CAP BEAR éditions - Photo de Loïc ROBINOT)

J.P.Bonnel avec Hélène LEGRAIS

(Robinot's photo)

A propos de L'INFINI de l'ENFANCE

Après avoir publié deux livres, que j’ai appelés « biografictions », sur Matisse et Walter Benjamin, dans lesquels j’ai essayé de m’identifier à ces deux géants du XX° siècle, en les faisant parler tout en restant fidèle à leur œuvre, en m’identifiant à leur personne, dans le contexte du Collioure de 1905 pour l’artiste et celui de 1940 à Port-Bou pour le philosophe allemand, j’ai décidé de me lancer dans une autobiographie romancée.

Quand un ami me demandait : « Et maintenant, qu’est-ce que tu vas publier ? », je répondais « mon enfance, un peu arrangée car j’ai oublié, ce ne seront que des bribes de mémoire… » A son air, je voyais qu’il trouvait la démarche un peu insolite.

A mon âge ! C’est vrai, je ne suis pas encore assez vieux pour écrire mes mémoires, et puis, n’est-ce pas quelque peu prétentieux de vouloir écrire son autobiographie (même si c’est une « autofiction ») et surtout son enfance.. ? En effet, au début, j’écrivais pour moi, pour revenir sur un passé que j’avais oublié. Pour faire une sorte d’analyse et, en effet, pendant cinq bonnes années, j’ai effectué des recherches dans la famille et je suis entré dans une introspection assez rude…

Ensuite, en montrant le manuscrit à quelques lecteurs fidèles, je me suis résolu à la publication. J’ai d’abord refusé l’offre des éditions de l’Harmattan car cet éditeur s’occupe peu de la diffusion et de la médiatisation –c’est pourtant essentiel !- des nombreux ouvrages qu’il publie chaque mois…Alors les éditions Cap Béar… Alors Jean-Pierre Gayraud vint.. ! Avec enthousiasme, il accepta de publier mon livre et je l’en remercie.

Pourtant, quel orgueil que de vouloir écrire sur l’enfance ! Que dire de neuf, d’original.. ? Et comment l’exprimer.. ? Après les pages célèbres de Saint-Augustin, les Confessions de Rousseau, les Mémoires de Chateaubriand, les écrits de Proust, Tolstoï, Nathalie Sarraute, d’Elias Canetti, après Le roman d’un enfant de P. Loti, après La promesse de l’aube de Romain Gary, surtout après Les mots de J.P. Sartre, que peut raconter un auteur sans gloire littéraire, né à Perpignan, au milieu du XX° siècle.. ? Il va décrire sa naissance, sa ville, la mort prématurée du père, sa famille proche, les vacances en Ariège, l’année de CM2 passée en Algérie en 1962, puis le départ sans bagages, mais sous les bombes de l’indépendance…

Rien de très original, sans doute…

Ce qui me préoccupe avant tout, lors de l’écriture d’un livre, c’est le « comment ? », c'est-à-dire la question du style. En effet, l’écriture que j’adopte est-elle nouvelle, le « style » est-il original ou doté de quelques qualités susceptibles de lui assurer la reconnaissance de certains critiques et surtout du public.

C’est aux lecteurs, d’abord, de le dire ; c’est à vous…

A suivre…

La Catalogne contre l'Angleterre - Bar�a versus Chelsea - Ligue des Champions

Cocorico...C'est pas les coqs français mais les Catalans du Barça. C'est pas mon habitude de causer foot. La baballe au pied, pas ma tasse de T. Mais les Anglais, ouais! Alors, faut pas les rater, mardi 28 avril, à 20 h, pour la ligue des champions. Pour une finale avant la finale (avec une autre équipe ingliche, Manchester..?) Pour le sport, le spectacle. Pour Thierry Henry et Didier Drogba, frères ennemis. Bon, le foot, je vous en parlerai pas deux fois: l'argent, la bêtise moutonnière, le pouvoir de la télé, le dopage, le culte des idoles, l'enrôlement des enfants...tout ça ne m'agrade pas, mais on est pas mal chauvin et nationaliste, ici, en Catalogne. Les Catalans ? Des Jacobins d'en-deçà les Pyrénées !!! Comme disait Pascal...Obispo... Donc, rendez-vous au camp nou, à Barcelone, ce soir, pour le match aller !J'y serai, vous me reconnaîtrez : vous savez, le petit fluet avec un long nez de trabiole, c'est MOA...

Barcelone, devant les arènes en restructuration

La CATALOGNE � TOULOUSE, mai 2009

* Afin de renforcer sa visibilité et son action en Europe, la Catalogne et la Région Midi-Pyrénées ont souhaité se rapprocher au sein de l’Eurorégion Pyrénées-Méditerranée, créée le 29 octobre 2004. Le partenariat européen Midi-Pyrénées-Catalogne, leur appartenance à un même cercle d’actions, conséquence de leur proximité géographique et de ce patrimoine naturel que sont les Pyrénées partagé de part et d’autre par la Catalogne et la région Midi-Pyrénées, ont amené les deux entités touristiques régionales à réfléchir sur leurs atouts communs culturels, environnementaux, qu’il convient de mieux valoriser dans le cadre d’un partenariat global.

Un partenariat à trois ans et promotion vers les marchés lointains. L’objectif premier du partenariat consiste en la promotion touristique dans les régions respectives et devrait aboutir d’ici trois ans par la création et la promotion d’itinéraires thématiques vers des marchés lointains : culture et tourisme religieux - gastronomie – tourisme scientifique et industriel - nature et loisirs actifs.

* Du 8 au 9 mai • Rue Alsace Lorraine AU PROGRAMME :

de 10h à 19h : La province de Barcelone dans un cinébus en 3D itinérant pendant 3 jours dans la rue Alsace Lorraine. Un spectacle gratuit à découvrir pour petits et grands. Le 9 mai • Rue Alsace Lorraine AU PROGRAMME : 12h : Lâcher de ballons, acte symbolique entre la Catalogne et Toulouse dans le cadre de la célébration de la semaine européenne dans la ville.

CATALUNYA CENTRAL, COSTA DE GARRAF ET COSTA BARCELONA-MARESME - DU LITTORAL AUX VALLÉES, la vie se découvre en 3D

www.catalogne-midipyrenees.eu

*COSTA BRAVA, ENTRE MER ET MONTAGNE - 5 Du 14 au 16 mai • Rue Alsace Lorraine - AU PROGRAMME : 10h00 – 21h00 : village catalan et dégustations gastronomiques,

spectacles musicaux, points d’information sur les villes et villages de la région de Gérone dans le cadre du Centenaire de la Costa Brava.

* Le 31 mai • Jardin des plantes : La Catalogne aux enfants - AU PROGRAMME :

10h - 19h : ateliers maquillage, peinture, spectacles de clowns, sculptures de ballons…

Récompense de taille : dégustation de la crêpe catalane ! Egalement : points d’information sur les différentes- Destination de Tourisme en Famille.

* Du 1er au 31 mai • Muséum d’Histoire Naturelle - AU PROGRAMME : (Entrée libre) 10h - 18h, fermé le lundi : dans l’espace carte blanche du Muséum d’Histoire Naturelle, «La Catalogne, un paradis naturel». Le parc volcanique de la Garrotxa, les Pyrénées catalanes et le Delta de l’Ebre, les plus beaux sites naturels de la Catalogne à travers le regard de l’un des meilleurs photographes nature d’Europe, Louis-Marie Préau. En partenariat avec Terre Sauvage.

Fonds d’écran téléchargeables des photos de «La Catalogne un paradis naturel» sur www.catalogne-midipyrenees.eu - Photos et thématisation de Terres de Lleida et du Val d’Aran - • Conférences Via Nostra : Mardi 26 mai de 18h à 20h : «Le Val de Boi, fleuron de

l’art roman en Catalogne». - Cours de cuisine* : Mercredi 27 mai de 13h30 à 15h30 (*Inscription ateliers cuisine – contacter par téléphone au 06 70 68 86 15 ou par mail : contact@latelierdecuisinegourmande.fr )- Maison Midi-Pyrénées : ouvert du lundi au samedi, de 10h à 19h - du 01/06 au 30/09 et de 10h à 18h du 01/10 au 31/05 - 1 Rue, de Rémusat - 31000 Toulouse - Entrée libre –

*Du 30 avril au 15 mai : Conférences Via Nostra :

Jeudi 30 avril de 18h à 20h : «L’art gothique en Catalogne»

Jeudi 7 mai de 18h à 20h : «Tarragone, ancienne capitale de l’Hispania Citerior»

Vendredi 15 mai de 18h à 20h : «Salvador Dali, le génie catalan»

* Du 30 avril au 31 mai : «La Catalogne, un paradis naturel» - Ostal Occitània : de 10h à 18h du lundi au vendredi, entrée libre. Samedi, dimanche et jours fériés de 14h à 18h. 11 carrièra Malcosinat - 31000 Toulouse - A la fois traditionnelle et contemporaine, rurale et cosmopolite, marinière et montagnarde, ludique et professionnelle, calme et active, millénaire et avantgardiste,

la Catalogne a su développer une offre diversifiée de qualité, d’authenticité et d'exclusivité. Cette richesse se trouve répartie sur les 10 marques touristiques du territoire : Barcelona, Costa Brava, Costa Daurada, Costa de Garraf, Costa de Barcelona, Maresme, Catalunya Central, Terres de l’Ebre, Terres de Lleida, Pirineus, Val d’Aran

Partenaires : Consorci de Promocio Turistica Costa de Barcelona – Maresme • Consorci

Turisme del Garraf • Patronat de Turisme Costa Brava – Pirineus de Girona • Patronat de Turisme de la Diputació de Tarragona – Costa Daurada • Patronat de Turisme de les Terres de Lleida • Pirineus • Terres de l’Ebre – Patronat de Turisme de la Diputació de Tarragona • Torisme Aran • Turisme a Prop de Barcelona • Turisme de Barcelona • Turisme

de Lleida • Consell Comarcal Alt Urgell • Consell Comarcal de l’Alta Ribagorça • Consorci de Turisme de l’Alt Berguedà • Patronat de la Vall de Boí - Turisme de Lleida • Destinations de Tourisme en Famille • AVIS • Catalunya en Miniatura • Clickair • Elypsos Trainhôtel • Festa del Renaixement • Parc Astronòmic del Montsec • Petits Grans Hotels de Catalunya • Port Aventura • PRODECA • San Miguel • Torres • Cadres Catalans • Centre de Promoció de la Cultura

Popular i Tradicional Catalana • Delegació Generalitat de Catalunya a França • Instituto Cervantes • Institut Ramón Llull • Ostal Occitània • AFAT • La Balaguère • Voyages Auchan • Via Nostra • Milan Presse • Comité Régional de Tourisme Midi-Pyrénées • Maison Midi-Pyrénées • Mairie de Toulouse • Muséum d’Histoire Naturelle de Toulouse • Office de Tourisme de Toulouse

Pierre BOSC - Mala�gue ou l'�tang de feu

Que devient Pierre Bosc, ancien journaliste, écrivain et passionné de la petite reine..? Il n'a rien publié depuis longtemps et, pourtant, c'est une des plumes les plus poétiques et élégantes du 66...et du plus lointain! L'ami Michel Cristofol m'a donné envie de replonger dans son "étang de feu". La malaïgue, "ce cancer des eaux, n'altère pas seulement les étangs de Gellone." Le mal est plus profond, plus ample: c'est l'aménagement du territoire, dirigée par un docteur Folamour, qui instaure l'économie touristique et va peu à peu tuer les villages libres, tel le Bourdigou, près de Torreilles, les villages de pêcheurs qui vivotaient d'amour et d'eau salée, le long du littoral languedocien et roussillonnais. Le livre de P. Bosc, réédité en 2001 par les publications de l'Olivier (édition originale chez Denoël), est la célébration de la nature maritime, un chant du monde à la manière de Giono; cette fable à la fois réaliste et fantastique rappelle L'étang d'or de Gaston Bessette. L'écriture limpide, poétique peut devenir soudain forte et dure, pour décrire l'acte d'amour entre Sarah la gitane et Raphaël le héros : la "frénésie du ventre", la passion folle est suivie de la haine et cela est bien vu. Les activités lagunaires, à Gellone, sont décrites, page 51...et me font penser à Leucate, les habitants voulant créer un port et attaquant la falaise "l'altière dent de schiste". Cependant, comme il est écrit en 4ème de couverture "Il serait vain de chercher à situer précisément le lieu présumé de l'action. Gellone est un symbole..." Cette grandeur de perspective fait la valeur du livre : on quitte l'ultra-local pour tendre à l'universel, la lutte des hommes simples contre les machines bureaucratiques, économiques, politiques...conçues dans les laboratoires obscurs de la capitale. L'individu, la petite communauté agricole ou utopique, les valeurs d'humanisme et de travail sont toujours sacrifiés pour la rentabilité et l'efficacité...

Michel Cristofol m'autorise à publier ici les lignes qu'il a écrites après sa lecture enthousiasmante de Malaïgue : "Un ouvrage toujours d'actualité par la prise de défense d'un environnement paysager du littoral méditerranéen, où l'on se sent plongé dans le tourbillon des noces charnelles et sensuelles avec la nature entière, une écriture foisonnante et épidermique avec le sens aigu des lieux et des gens d'une région à ménager plutôt qu'à aménager. Un style dense, imagé et poétique à la fois .

Certains passages ont pu me faire repenser à John Steinbeck (Les raisins de la colère), avec l'arrivée des bulldozers éventrant la terre et démolissant tout sur leur passage, d'autres aux Nourritures terrestres d'André Gide, d'autres, enfin, à L'os de Dionysos de Christian Laborde..."

H�siode � la Sant Jordi de Perpignan

Pourtant, Hésiode a eu le plaisir de rencontrer beaucoup d'amis (intellos, syndicalistes, politiques) qui l'assurèrent de leur soutien face à l'injuste censure qui le frappe.

Un lecteur -anonyme- a saisi l'utilisation que je fais du poète grec...Sachez donc que l'auteur de ce blog a signé de nombreux exemplaires de L'INFINI de l'ENFANCE... Merci à ces lecteurs qui s'engagent : on parle toujours de "l'écrivain engagé", mais le lectorat a, lui aussi, un rôle à jouer et le geste d'acheter un livre est déjà une forme d'action.

H�siode censur� au coll�ge Jean�ass� de Perpignan

Le poète Hésiode offrit naïvement son petit livre Les travaux et les jours au centre de documentation de son établissement scolaire. Il était content d'avoir fait l'éloge de la justice et du travail, en recourant aux mythes et aux légendes qui célèbrent la naissance du monde. Se séparant de l'épopée homérique (L'Iliade, l'Odyssée), il était fier d'inventer "la race de fer", la faisant succéder à la "race des héros", en dénonçant la rapacité des rois, l'injustice et la guerre, racontées en poésie par le grand Homère. Son idée morale lui paraissait honnête : montrer la supériorité de la justice sur la démesure, l'orgueil des guerriers, le fanatisme des épopées héroïques...

Il avait omis de montrer son ouvrage au directeur de l'institution scolaire...Il lui avait offert son précédent livre La Théogonie, mais on ne lui parla jamais, pas la moindre remarque : indifférence ou négligence de la part de cette personne qui préférait les joies du rugby à celles de la lecture..?

Las ! Trois fois hélas ! C'est là que les ennuis commencent, cher Ménélas..!

Un élève emprunta l'opuscule et l'ouvrit en classe de langue vivante, prétextant la nécessité d'un exposé urgent...Le professeur intrigué lut un passage et s'exclama : "Mais il est fou, Hésiode!" En pédagogue consciencieux et petit médium (pardon, télégraphiste) zélé, il courut au bureau du chef suprême de ces lieux. Ils furent choqués, bouleversés, scandalisés; ils lurent dans le chapitre intitulé "Autres conseils", cette phrase: "Si tu t'es souillé de sperme, abstiens-toi, dans ta maison, d'exhiber tes parties honteuses à la flamme du foyer." Le jugement fut brutal, pas question de dialoguer avec l'auteur : "Ce livre est une incitation à la pornographie ! C'est scandaleux!"

Hésiode fut convoqué, en présence de deux témoins impartiaux; le rapport qu'il reçut quelques jours plus tard, sec, injuste et faux ("Vous avez en outre demandé un exposé sur ce chapitre à votre élève!") était sans appel : condamnation et rapports à M. Le Recteur, à M. L'Inspecteur, à Mme L'Inspectrice des Lettres, aux parents d'élèves...Il s'agissait sans doute avant tout de se couvrir par rapport à ces parents dangereux susceptibles d'ébruiter l'affaire dans les gazettes...Pas question de défendre Hésiode, un collègue comme un autre...Non pas tout à fait comme les autres, il ne faisait pas partie du clan des courtisans, mais de la masse anonyme des indifférents...

Le livre est censuré, confisqué... Quant à l'auteur, qu'il se débrouille face aux tracasseries administratives de la hiérarchie...

Que va faire Hésiode..? Vous le saurez en lisant la suite de ce blog...En attendant, pour être un peu moins obtus et inculte, il vous est possible de revenir aux Travaux et aux Jours (livre de poche classique folio ou garnier et c'est pas cher, vous êtes inexcusable!)...

Manifestations culturelles en Roussillon-Languedoc en Mai 2009

Ne pas rater :

* la nuit des musées, le samedi 16 mai, entrée gratuite (www.nuitdesmusees.culture.fr)

* la balade en terre d'artistes, les 16 et 17 mai: portes ouvertes des ateliers d'artistes en Roussillon (et quelques uns de Catalogne du Sud, aussi), organisée par le Conseil général 66 : www.cg66.fr (04.68.08.29.33)-sculpture, mosaïque, peinture, photo, ciné, décoration, céramique.

* La comédie du livre: auteurs et éditeurs place de la Comédie à Montpellier; l'invitée est l'Espagne ! Les 22, 23, 24 mai, avec des concerts (Paco Ibanez...) dans "M, mille et une vies www.comediedulivre.montpellier.fr (j'y serai pour mes deux derniers livres)

* le 7ème Salon du livre de Narbonne : Littérature jeunesse, les 14,15 et 16 mai, place de l'hôtel de ville (04.68.90.30.65 - www.mairie-narbonne.fr )

* Quant à la Féria de Nîmes (Pentecôte, du 27 mai au 1er juin), permettez-moi de n'y voir aucun aspect littéraire ou culturel...à part, bien sûr, quelques auteurs de talents qui savent parler de tauromachie (Francis Mamande, la revue Faënas, Hemingway...) mais ce n'est pas ma tasse de thé ni mon désir de tuerie...

Prix M�diterran�e-Roussillon : G�rard JACQUET, le petit dico d'AQUI

Le prix Méditerranée Roussillon a été décerné cet après-midi dans le hall du Conseil général à Perpignan, en présence de nombreux acteurs de la vie culturelle et politique des Pyrénées Orientales. A été primé Gérard Jacquet pour son livre à succès, "glossaire du Français parlé en Roussillon", publié par les éditions Trabucaire (avec un CD, 20 euros)

J'ai eu l'honneur d'être sélectionné pour mon livre "L'Infini de l'enfance" (Cap Béar éditions), en troisième position, derrière G.Jacquet et Hélène Legrais. Je suis heureux d'avoir pu participer avec des amis aussi prestigieux : il faut ajouter les livres de Serge Barba et de Grégory Tuban qui ont été, eux aussi, remarqués à juste titre. Tous ces auteurs, amis sympathiques et engagés dans la défense de la littérature catalane et de la mémoire républicaine de l'Espagne meurtrie, méritent de trouver de nombreux lecteurs.

Je remercie Gérard Jacquet, poète, chanteur, compositeur, animateur de radio, homme-orchestre de la scène culturelle départementale, de m'avoir offert une si belle dédicace, montrant sa modestie et son esprit d'ouverture. Tota la meua amistat !!!

Gérard Jacquet (photo ci-dessous: Loïc Robinot)

PAULILLES, C�te vermeille, Caroline CHAUSSIN - Actes-Sud & Conservatoire du Littoral

Le petit livre oblong, d'une mise en page très raffinée, publié par les éditions Actes/sud et le Conservatoire du littoral, présente un historique de la dynamiterie de Paulilles à travers la vision mélancolique de Caroline Chaussin; celle-ci a connu le site de Paulilles depuis sa "plus tendre enfance" (cliché de la 4ème de couverture) et refait vivre avec émotion l'ambiance de ce lieu dangereux.

L'auteur manie parfois la formule poétique : "Paulilles restera à tout jamais l'écrin d'un joyau explosif" et a tendance peut-être à idéaliser le passé et le travail vécus en cet endroit paradisiaque, entre mer et montagne, parmi les pins et les vignobles proches de l'adorable hameau de Cosprons; il est écrit en effet, page 11 : "Aucun n'a oublié la solidarité, ce sentiment d'appartenir à un clan, une grande famille..."

La première usine à dynamite est créée par Alfred Nobel en 1870 en raison de l'emplacement isolé, proche de la mer pour les transports maritimes, seuls autorisés pour la dynamite (ouverture vers l'Afrique du Nord grâce avec la proximité de Port-Vendres), et de son éloignement loin des frontières avec la Prusse. L'entreprise ferme en 1984. Les convoitises s'exacerbent alors mais, par bonheur, le Conservatoire du littoral rachète le site en 1998 et le réhabilite en tentant de préserver une partie du patrimoine industriel. La première phase de rénovation est achevée et les lieux sont ouverts au tourisme.

L'auteur n'évite pas les aspects négatifs, accidents mortels et maladies professionnelles; elle rend hommage aussi au livre collectif émouvant : "Paulilles, la mémoire ouvrière" (Les presses littéraires, 2005.) Cependant est passé sous silence le charnier de la centaine d' "Anamites" (terme du colonialisme français rimant si bien avec "dynamite"..!) enterrés dans une fosse commune quelque part dans les collines environnantes...Honte de la direction de l'usine qui utilisait ces Asiatiques comme des esclaves pour les métiers les plus dangereux...

L'auteur raconte le paradis paulillesque et les fêtes : ah! la Sainte-Barbe, patronne du feu, des pompiers, et des ouvriers dirigés par Paul...Barbe, choisi en 1868 par Alfred Nobel pour gérer la dynamiterie. Cependant le livre s'achève en bavardage nostalgique (page 44) et rien n'est dit de l'action du Conseil général 66 et de ses investissements dans cette rénovation (même si on peut regretter une longue inaction afin de sauver les barques catalanes, alors que les Catalans du Sud les ont depuis longtemps "embarquées" pour les exposer au musée maritime de Barcelone. L'idée de créer désormais des ateliers de rénovation des barques encore disponible est une bonne idée, bien que tardive...)

Sur les aspects concernant la spéculation sur la côte, il fallait citer les romans de Josep TOLZA : "Les Scorpions de Corbera" (réédition prochaine chez CAP BEAR) et surtout "L'Homme de Cosprons" (édition du Chiendent, 1984. à rééditer!). Concernant les "fantômes de Paulilles", Caroline Chaussin aurait pu citer l'article d'un certain Jean-Pierre BONNEL, paru dans la La Semaine du Roussillon, repris dans Wikipédia (*)...Enfin, il faut aller voir l'expo consacrée à la rénovation du site: au Château Royal de Collioure, jusqu'au 25 mai. (04.68.82.06.43)

(*) On peut consulter mon article "Les fantômes de Paulilles" sur le site

www.frontières-catalogne.com

Paulilles, un tourisme intelligent si on ne casse pas tous les anciens bâtiments...

EXILS, Cin�maginaire, Argel�s-sur-mer

Les 24èmes rencontres de Cinémaginaire créent, du 20 au 31 mai, une édition exceptionnelle à l'occasion du 70ème anniversaire de la Retiradfa et de l'exil des Rpublicains espagnols. Les thèmes qui seront abordés : la révolution en Espagne, les camps du Roussillon, la vie entre exil et utopie, lmes exils aujourd'hui...De nombreux réalisateurs sont invités : Felip Solé, J.Maria FORN, Odette MARTINEZ, Khaled GHORBAL, Denis GHEERBRANDT, Laurent CHEVALLIER...

Contacts: 04.68.29.13.61. et 04.68.08.22.16. - www.cinemaginaire.org

TOULOUGES, mille ans d'histoire, cycle de conf�rences : langue, histoire...en CATALOGNE

Pour fêter El Mil-lenari de Toulouges, cicle de conferències:

*jeudi 23 avril:Patrice POUJADE (l'économie catalane à l'époque moderne)

*13 mai, à 20 heures : Enric PUJOL (Naissance et vie de la Generalitat)

*dimanche 17 mai à 16 heures : Joan BECAT (Les modèles de l'autonomie) et Andreu BALENT (Francesc Macia)

*vendredi 11 septembre à 2O h : Julien LUGAND (Classicisme et baroque en Catalogne moderne)

*9 octobre à 20 h : Laia MIRALLES (la langue catalane à l'époque moderne)

* 20 novembre à 20h : Jaume FABREGA ( manger et boire à l'époque baroque)

*vendredi 11 décembre à 20 h : Film de Guy LOCHARD (La frontière aujourd'hui)

(Centre culturel de Toulouges : 0468565111)

TREVA de DEU : la fin du X° siècle fut marquée par une période de luttes intenses entre les différents seigneurs locaux. C'est à Toulouges, le 16 mai 1027, sous l'égide de l'abbé OLIBA, éveque de VIC, que se tint le synode de la "Treva de Deu", dont les prescriptions s'étendirent sur la presque totalité de la France du XIème siècle...TOULOUGES reste dépositaire de cet esprit de paix qui est commémoré chaque année, au pied de la stèle dressée sur "le champ de mai".

Itin�raires culturels en CATALOGNE - Jean-Pierre BONNEL : signatures

Le guide culturel de la Catalogne, publié par les "Nouvelles Presses du Languedoc" sera présenté et signé à Vernet-les-Bains, samedi 18 avril, à partir de 9 heures (devant la Maison de la Presse)

L'INFINI de l'ENFANCE (Cap B�ar �ditions) - Jean-Pierre BONNEL : signatures

Signatures de mon livre "L'infini de l'enfance" : quelques modifications pour les prochains rendez-vous:

* mercredi 15 avril, de 9h30 à 12h30, à la Maison de la Presse de Canet-Village (avec des auteurs de "polars catalans", dont Laurent BOYET)

*jeudi 16, mêmes horaires, à la Maison de la presse de Saint-Cyprien- village

*samedi 18, de 9h à 13 heures, à Vernet les bains, devant la Maison de la Presse (avec Michel PERPINYA, Hélène LEGRAIS...)

IMPRIMERIE : journ�e d'�tudes � Perpignan

L'ADAG et la direction de la culture de Perpignan organise vendredi 24 avril prochain, la 7ème journée d'étude sur l'imprimerie. La salle de conférences de la Médiathèque, 15 rue Emile Zola (04.68.62.38.56) accueillera les communications relatives à l'affiche (el cartell) de Marc Martin, Francesc Quillez, Joël Moris, (de 9h30 à 12h) et de J.Louis Germain, Marc Marti, Pierre Robinault et Brigitte Manera-Payrou, l'après)midi, de 14 à 18 heures.

(Perpignan la Catalane, une parole pour la Méditerranée)

L'infini de l'enfance (roman, Cap B�ar �ditions) : rencontres et signatures

Le calendrier risque d’être chargé ! Voici les dates de présentation et signature de mon livre (avec d’autres auteurs de Cap Béar éditions) :

*En Avril : le mercredi 15 à 9h, maison de la presse de Canet-village – le 16 à 9h, celle de Saint-Cyprien village – le samedi 18, de 9h à 14 h, celle de Vernet-les-bains – mercredi 22, à 16 h, médiathèque d’Argelès-village - le 25, à 9h, centre culturel à Saint-Estève - le samedi 25, la Sant Jordi est fêté à Perpignan (Quai Vauban, de 12h à 16h) et à Collioure (à 16h) - le 26, le matin, à la librairie de Saint-Laurent de la Salanque (près du marché et de l’église) ; l’après-midi à Eus (avant Prades) -

*en Mai : le mercredi 6 à 18h, à la médiathèque de Thuir - le 15, à 21 heures, au spectacle (récital poésie) sur la Retirada, à Prades, à l’initiative de Jo Falieu, idem le 16 - les 30 et 31 mai, à Saint-André, toute la journée (stands devant la mairie) – Comédie du livre à MONTPELLIER.

*en juin : signature à la librairie Torcatis-Coste, rue Mailly, Perpignan, à 18 heures….

*fin juillet : au festival du livre de Font-Romeu.

*du 21 au 23 août, au festival « Un livre à la mer », à Collioure (création de Cap Béar éditions), consacré à Malraux (conférences d’écrivains comme Jorge Semprun, présence de Florence Malraux, spectacle au Château-Royal de Marie-Christine Barrault…

Le FUTURISME - Marinetti � Beaubourg

Après avoir vu, au nouvel an, l'exposition consacrée au centenaire du mouvement futuriste du début du XX° siècle, au Centre Pompidou, je voulais revenir sur la trajectoire de MARINETTI, le Milanais.

Pour lui, l'espace de l'art n'est plus le musée : en lançant le Futurisme et la revue Poésie, en 1905, destinée à jeter des ponts entre l'Europe et l'Italie, il devient le premier provocateur d'un monde nouveau, avant les dadaïstes et les surréalistes. Esprit d'avant-garde, défenseur du vers libre, il opère une rupture brutale avec la tradition et prône le rôle accru de l'artiste, son engagement dans la société et l'élan révolutionnaire.

En 1908, il publie le célèbre Manifeste du Futurisme; dans le Figaro du 20 février 1909, il use d'une écriture hétérogène en mêlant trois styles, trois genres, l'image, le slogan et l'ironie. L'homme moderne est confronté à la machine, promesse d'un futur inédit; il s'oppose au culte des musées et des villes d'art et son cri de révolte exige que l'on brûle les bibliothèques et que l'on inonde les réserves des temples de l'art... Pour résumer l'idéologie nouvelle, Marinetti forge la fameuse formule, facile et fascinante à la fois : "Une automobile rugissante est plus belle que la victoire de Samothrace." Il prône une esthétique de la vitesse; il privilégie l'objet de série face à l'unicité des statues antiques; le nouvel objet d'art est une "chose" industrielle, formule qui annonce les provocations d'un Duchamp et les duplications mercantiles d'un Warhol... Il s'agit de ne plus idolâtrer la beauté féminine ou la littérature décadente (d'un D'Annunzio, par exemple), mais il faut célébrer la guerre "seule hygiène du monde", exalter le militarisme, le patriotisme, le geste destructeur des anarchistes, annonçant le lyrisme marsien d'un Apollinaire "O Dieu que la guerre est jolie"...

L'écrivain s'investit dans la lutte sociale, il chante la révolution et tient des meetings en exhortant les syndicalistes à recourir à la violence, véritable force de progrès. Il médiatise ses idées, ses slogans et l'art ou la littérature deviennent des événements au même titre que la politique ou le sport.

Marinetti est suivi par les peintres qui publient leur propre manifeste en 1910 : leurs tracts sont lancés depuis la Tour de l'Horloge, à Venise ! Cependant ces peintres milanais ne partagent pas la convergence politique entre futurisme et anarcho-syndicalisme. Leur première exposition a lieu dans une usine désaffectée au bénéfice des chômeurs. Ensuite, le futurisme devient une idée globale de la modernité, englobant toutes les disciplines artistiques...

Mouvement novateur, courageux, généreux, le futurisme souffre sans doute d'interprétations fausses : son prétendu sexisme (certaines formules du Manifeste laissant croire que la femme n'a qu'un rôle mineur) et ses mouvements de menton guerriers faisant penser à la volonté de puissance à venir d'un Mussolini...

Il faut revenir au texte du Manifeste pour saisir l'intention novatrice et démocratique de Marinetti et consorts..!

Livres en Catalogne : les nouveaut�s - BARBA, LLORY, VERT-NIBET, BEAUFILS, BLANDINIERES

En ce mois d'avril 2009, il faut lire le dernier livre de Marie-Michèle BEAUFILS: après "Le cahier noir" et "Le Hollandais et les sorcières de Sare", l'auteur nous propose de découvrir les drames et les intrigues d'une famille bourgeoise : il faut lire Requiem pour un frère ! (Cap Béar éditions, 11 euros)

* Poète, peintre, maire du Perthus, Michèle VERT-NIBET nous invite à présent aux "Sortilèges de la montagne", avec les portraits de personnages hors du commun, dont Malraux, Saint-Ex... (éditions Mare Nostrum, 12,50 euros)

*Indispensable le livre d'histoire et de témoignage de Serge BARBA sur la Retirada, avec descriptions des passages, plans, photos...(éditions Trabucayres-20 euros)

*Avec "Le désordre des sentiments", Michel LLORY, auteur de "L'expulsion" (chez Stock), revient au pays (Le Vallespir) dont il brosse des paysages saisissants. (TDO éditions)

*Un autre roman du terroir, situé à Villerach, raconte le drame engendré par l'arrivée d'un couple étrange dans une demeure de chambres d'hôtes : c'est celui de Roger Blandinières, connu pour ses poèmes de facture classique finement ciselés. (TDO éditions) Site de l'auteur :www.mespoèmes.eu

Blog � BONNEL : les dix mille en mars !

Oui, vous avez bien lu : vous avez �t� plus de dix mille (10079 exactement) � �tre all�s sur mon blog en mars. Incroyable, je n'en reviens pas...Mais qui �tes-vous donc..? D'apr�s les sources donn�s par l'h�bergeur (h�te qu�b�cois) 10% des recherches viennent du Qu�bec. Ensuite, 10% des consultations seraient dues � mes proches, fanatiques tels que quelques amis, cousins ou alli�s...40% des visiteurs viendraient de Catalogne : il est vrai que mon blogue distille avant tout des informations (litt�raires, artistiques, touristiques...sur Barcelone, Perpignan, les 2 Catalognes)... Enfin, 40% des visites seraient dues au hasard, c'est-�-dire � des personnes qui ne connaissaient pas mon site, mais s'y sont rendus car je citais le nom propre recherch�...Il faut dire que "monblogue.com" est tr�s bien r�f�renc�. Merci au Qu�bec, m�me si je ne per�ois rien des publicit�s qui sont pr�sentes lors des consultations de mes textes...

La chambre de Jo� Bousquet � Carcassonne - Mus�e de la m�moire

Atelier d'�criture (suite) Texte 3 : �crire un texte autour d'un lieu : La chambre de Jo� Bousquet "Dans le cadre path�tique et imposant de la maison de la m�moire, pr�s de l'appartement et de la chambre obscure de l'�crivain J.Bousquet, nous osons �crire. C'est un lieu �mouvant car on imagine la pr�sence de ce romancier-po�te, absent � pr�sent mais toujours l�, gr�ce aux livres, aux expositions et � la reconstitution de sa chambre... Imaginer les attitudes des visiteurs de l'apr�s-midi ou les gestes des visiteuses du soir. Entendre le crissement du stylo sur le papier, le froissement des pages des livres, la ronde des feuilles des mille revues, venues de Paris et du monde entier. Imaginer les dialogues entre le solitaire et ses innombrables amis. Comment ne pas se sentir un peu voyeur en ce lieu? Et spectateur malgr� soi..? "

Kenneth SNODGRASS, de DENVER (Colorado) � COLLIOURE (Pyr�n�es-Orientales)

K.Snodgrass est né dans le Colorado en 1934 et mourut à Collioure en 2000. J'avais connu cet artiste sympathique à Collioure et fait quelques parties de tennis avec lui...

Le catalogue est en vente en librairie et sur le site que vient de créer son épouse Denise : www.kenneth-snodgrass.com (biographie, articles, études, de Jacques Quéralt, en autres)

la période popart - Le site présente les principales périodes artistiques de Kenneth : de 1960 à 62, il expérimente son art à Sitges et San Pedro de Rubios. Ensuite, de 1962 à 65, le peintre trouve une nouvelle voie en Allemagne. C'est dans l'Hérault, de 1966 à 1981 que K.Snodgrass travaille ses grandes toiles popart. Enfin, il trouve l'apaisement à Collioure, jusqu'à sa disparition en 2000.

La dernière période, en Catalogne.

L'ILE de FRANCE, statue de MAILLOL � BANYULS sur MER

L'Ile de France, avec bras, au musée d'Orsay, Paris.

L'Ile de France sera exposée à Banyuls, mardi 31 mars, face à l'Office de Tourisme.

La statue de 1923, avec bras, est exposée au Musée d'Orsay, premier étage (acquisition de 1933). Le torse seul de l'Ile a été photographié; avec celui de l'Action enchaînée (1905), c'est un exemple rare où le torse est présenté comme une oeuvre achevée.

Le premier état de l'Ile de France est une jeune fille qui marche dans l'eau. Cette étude, allant de 1910 à 1921, est un torse sans bras ni tête dont un exemple est présent aux Tuileries, à Paris. (fondue par G.Rudier. Un autre torse se trouve à New York, au Metropolitan Museum) On se rappelle la fameuse phrase de Maillol: "Donnez-moi des jardins, je les remplirai de statues." C'est chose faite, depuis Malraux, avec les dix-huit statues présentes dans les jardins du Carrousel.

Un autre torse sans bras, de 1921, en bronze doré, se trouve au Palais californien de la légion d'honneur (acquisition de 1974). Les statues dépourvues de bras sont nombreuses; citons Etude pour le torse de la Méditerranée, la Naissance de Vénus (1918, Fondation Dina Vierny, Paris), le Torse de Vénus (1925, Los Angeles), La Jeunesse (1910, Orsay), le Torse de jeune fille (1925) et surtout Harmonie, bronze inachevé, 1940-45, cf la photo de Kerquel de 1943: Maillol travaillant Harmonie à Banyuls), dont le premier état se trouve au musée Maillol de Paris. A propos de cette oeuvre majeure, Dina Vierny explique l'absence des bras : "Maillol aimait sculpter les torses et commençait toujours ses oeuvres par cette partie du corps. Il détestait les bras qui le gênaient, disait-il, et l'empêchaient de voir les profils..." (L'ABCdaire de Maillol (Flammarion, 1996- Lire aussi un autre témoignage : le journal du Comte Kessler)

Le parcours de coeur � Perpignan - au Serrat d'En Vaquer

Samedi, � Perpignan, au Serrat d'en Vaquer, le parcours du coeur effa�a celui du cul...Oui, pardonnez-moi pour cette basse grivoiserie, mais cet endroit est connu, non comme centre de recherches pal�ontologiques, mais comme lieu de rencontres et de prostitutions... En effet, si vous avez l'id�e de garer votre voiture sur cette colline, au sud de la cit� catalane, juste avant le supermarch� qui m�ne aux champs, si vous aviez envie de vous balader entre les vignobles de Sarda-Malet, si vous vouliez admirer toute la plaine depuis ce promontoire pr�historique, o�, � l'�poque, fauves et mammouths se faisait la guerre, vous risquez d'�tre h�l�, voire agress� par un individu en mal de libido... Le Serrat est r�pertori� dans tous les ouvrages s�rieux de rencontres coquines, puisqu'on vous le dit...

Or, samedi dernier, la journ�e �tait consacr�e au coeur, avec conf�rences et stands informatifs. Du s�rieux, de la solidarit�, et les repr�sentants de la municipalit� �taient l�, non pour marcher ou courir, mais pour montrer que le lieu ne symbolisait pas la d�cadence physique (d�labrement de cit�s populaires ou de quartiers "mixtes", immeuble effondr� de Saint-Mathieu, incendie face � la mairie) ou morale (tricherie �lectorale, �meutes avec victimes) mais qu'on pr�parait les �lections � venir...

Donc si on trouvait une seringue, c'�tait pour vous soigner, trouver le taux de sucre dans votre sang, pas l'objet du d�lit abandonn� par un toxico dans les vastes terrains abandonn�s et d�vast�s qui cernent la montagnette... Parmi les branchages ou outils agricoles rouill�s qui d�corent les terrains vagues, pas un seul pr�servatif; le pape number seize avait, sans doute, beno�tement, nettoy� les lieux de ces objets qu'il ne aurait voir...

Alors, ce fut la f�te du coeur, c�l�br�e surtout par un troisi�me �ge venu en force et en groupes, afin de faire fonctionner la m�canique cardiaque...Vive le coeur! Mais d�s dimanche, vive le C...!!!!!!!

L'infini de l'enfance - roman de Jean-Pierre BONNEL - Cap B�ar �ditions

Il vient de sortir ! Le roman de l'enfance de Pierre-Jean, racont�e par son fr�re... Le vieux Perpignan des ann�es 1950/60, les �t�s dans l'Ari�ge, l'Alg�rie de 1962... Autobiographie d�guis�e, comme l'enfant de la couverture... A d�couvrir, en librairie ou sur le net (site de la Fnac)...14 euros.

Arthur KOESTLER : Un Testament espagnol

�� Journaliste et romancier (Le Z�ro et l�infini, Croisade sans croix�), Arthur Koestler publie Un testament espagnol en 1939�; c�est le roman de l�emprisonnement d�un �tranger favorable aux R�publicains, durant 102 jours, � partir du 9.2.1937. Il faut relire ce t�moignage, non en raison de l�hommage actuel � la Retirada, mais parce que c�est un grand livre, path�tique, personnel. Il est de la veine des Hemingway, Orwell, Max Aub ou Malraux, dont une c�l�bre formule est mise en exergue, au d�but de l�ouvrage�: ��Une vie ne vaut rien. Mais rien ne vaut une vie.��

�� Le livre est d�abord une r�flexion sur l�Espagne et ses combattants�: l�auteur, parti faire un reportage apprend � conna�tre le pays depuis plusieurs ge�les d�Andalousie.� Le livre s�ouvre sur l��vocation de l�exode de Malaga sous la pression des rebelles franquistes. Le romancier pointe les erreurs et l�orgueil des anarchistes catalans�:��Nous partons pour combattre et mourir, non pour travailler.�� (page 17, �dition poche Les anars sont cependant positiv�s un peu plus loin, pages 32 et 121�: ��Sir Peter m�a expliqu� qu�il tient les anarchistes pour les seules gens raisonnables, les communistes et les socialistes n��tant que des esp�ces de bureaucrates r�actionnaires.�� Les fascistes sont d�peints � travers la pathologie sexuelle et criminelle d�un officier ��bestial, qui hal�te de plaisir�� (p.69) Cependant tous les soldats de Franco ne sont pas mauvais et souvent ils se trouvent de ce c�t� par hasard, par erreur ou l�chet�. Koestler veut d�couvrir la ��v�rit� espagnole��; c�est un homme modeste, � la chemise noire, qui la lui apprend�: ��Chez nous, les pauvres luttent contre les riches. Nous avons un autre syst�me. Nous ne demandons pas � chacun s�il est riche ou pauvre, mais s�il est bon ou m�chant. Les bons pauvres et les bons riches forment un parti. Les mauvais pauvres et les mauvais riches, l�autre. Voil� la v�rit� sur l�Espagne, se�or��

�� Ensuite, le Testament espagnol est une r�flexion sur la trag�die de la vie, empreinte d�humour et de d�rision. Ainsi, apr�s la description de la mort d�une ville, Malaga, on apprend, page 54, que les Espagnols se l�vent tard��m�me quand ils font la guerre�� L�auteur d�signe les responsables de la chute de la cit� andalouse�: les erreurs encore (��les d�fenseurs de Malaga n�avaient ni discipline, ni chefs, ni la certitude que la r�publique les soutenait.��) et les fautes des citoyens, des soldats qui ��combattent pour leur propre cause�� et de l�Europe enti�re�Alors commence ��le ch�timent des bandits rouges�� (p.61) La vie est tragique et absurde, souvent, ainsi, page 70, le journaliste �tranger, expos� � la mort dans la maison d�un notable anglais, est sauv� gr�ce � �des photos obsc�nes.��

�� Ce roman d�un individu priv� de libert� et qui a le temps de m�diter sur l�existence et l��criture est encore une m�ditation sur les lieux communs de la langue�; la situation tragique lui permet de s�interroger sur son propre style�: ��Plus une situation est path�tique, plus st�r�otyp�e la mani�re dont les hommes y r�agissent�; c�est lorsque la vie devient vraiment dramatique que l�on �chappe le moins au lieu commun�La dignit� du verbe est dans l�abstraction, la parole p�lit devant l��treinte de la r�alit�.�� (p.85) L�angoisse et l�ennui sont chass�s par le sommeil et surtout par les occupations intellectuelles qui trouvent un espoir en puisant dans les ressources de l�humour�: le d�compte des prisonniers, des munitions, par exemple, � la page 94�

�� Enfin, le roman se termine avec une r�flexion �largie sur l�organisation du monde�: ��Il s��tait �tabli depuis quelques ann�es une tradition selon laquelle les distateurs agissaient et les d�mocraties protestaient. C��tait l� une division du travail qui paraissait contenter tout le monde.�� La morale est am�re, le tableau du monde des hommes est d�sesp�rant�Le lecteur pr�f�re rester sur l�image de l��crivain engag� qui refuse, pour �tre graci�, d��crire un texte d�hommage � Franco�; malgr� la menace de la mort, Koestler proclamera son attachement au socialisme, � ��une conception socialiste de l�avenir humain.�� (p.149) Pourquoi, malgr� les d�ceptions et les errements de ses camarades espagnols�? Parce que, comme le dit Miss H�l�ne, mis�rable intercesseur entre le g�n�ral et le journaliste ��Il croit au socialisme � cause des travailleurs.��

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Torres Garcia � Valencia (Valence - Espagne)

e roman Structure en gris, de Joaquim Torres Garcia -

La mostra de Valencia pr�sente une exposition intitul�e "L'intuition et la structure : de Torres Garcia � Veira Dal Silva", jusqu'au 3 mai 2009. 148 toiles peintes entre 1929 et 1949. Originaire d'Uruguay, T Garcia est catalan par son p�re et s'installe � Mataro; il vit ensuite � Barcelone et fait la connaissance de Gaudi, Picasso, Nonell...Il meurt en 1949. V.Da Silva, elle, conna�t le peintre catalan en 1929 (d'o� les limites temporelles de l'expo) et dispara�t en 1992 apr�s avoir donn� une oeuvre abstraite remarquable.

Francesca CARUANA - S�miotique de l'Art - Peirce

Peirce et une introduction � la s�miotique de l�art

De Francesca CARUANA

R�sum� : Cet ouvrage expose dans le domaine de l'interpr�tation de l'art, une conception triadique du signe, au c�ur de la th�orie s�miotique invent�e par le philosophe Charles S. Peirce (1839-1914).

Partant de la vision classique du beau, cat�gorisante et restrictive, fond�e sur une ph�nom�nologie architectur�e par l'id�al platonicien, l'�tude cat�gorielle des processi s�miotiques remet en question les possibilit�s d'appr�ciation d'une oeuvre d'art. Les pratiques artistiques contemporaines malm�nent la conception esth�tique traditionnelle; ni figure, ni sujet, quels sont les signes en mesure de r�pondre aux questions pos�es par le monde de l'art ? L'analyse s�miotique de l'oeuvre se situant au carrefour des trois points de vue esth�tique, critique et cr�atif, permet de d�passer ainsi la question du go�t et a fortiori la simple approche sensible, laquelle tout en satisfaisant nos sens, ne peut suffire � embrasser la notion d'art.

L�auteur : Francesca CARUANA est plasticienne et ma�tre de conf�rences en arts plastiques et sciences de l'art. Apr�s une formation aux beaux-arts de Montpellier, elle a �t� l'�tudiante de Daniel Arasse en arts plastiques � Paris-I Sorbonne et de G�rard Deledalle, philosophe, traducteur et t�moin fondamental de l'oeuvre de Charles S. Peirce. D'abord en poste � l'universit� de Toulouse II Le Mirail (1998-2006), elle enseigne aujourd'hui la s�miotique de l'art � l'universit� de Perpignan Via Domitia. Membre d�s 1983 de l� Institut de Recherches en s�miotique, communication et �ducation (IRSCE) cr�� l'universit� de Perpignan par G�rard Deledalle, membre du Centre d'�tudes et de recherches en art et sciences de l'art de 1 'universit� de Toulouse II Le Mirail (CERASA), ses recherches sur l'interpr�tation de l'art insistent sur la relation entre th�orie et pratique, sur la place du processus cr�ateur dans la notion de rupture esth�tique et enfin sur une herm�neutique n�cessaire propre � la transmission des param�tres contemporains. Fid�le � l'adage de L�onard de Vinci � la pittura � cosa mentale �, ses travaux actuels mettent en �vidence l'urgence d'un r�f�rencement aux � arts exog�nes � et � la transdisciplinarit�.

Ses r�alisations artistiques sont multiples : peintures, sculptures, installations, textes, th��tre visuel. Expositions en France et � l'�tranger (�tats-Unis, Belgique, Espagne, Maroc, Alg�rie, Nouvelle-Cal�donie). Elle a r�alis� deux oeuvres publiques (st�les comm�moratives de Perpignan � M�res M�diterran�e � et de Collioure (� Soleils port�s �). Invit�e comme artiste intervenante et s�mioticienne � l'abbaye de Royaumont par la chor�graphe Susan Buirge. Publications d'articles et de plusieurs plaquettes de po�sie.

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